Com a crescente demanda e o reconhecimento no meio do Metal, a loja EVIL PRINT atualizou seu logo para refletir a qualidade dos seus produtos e a cena em que atua.
E para isso contou com o trabalho da FUG DESIGN, que criou o novo logo inspirado nos clássicos e nova geração do Heavy Metal, público no qual a loja é especializada, confira:
No novo site da FUG DESIGN é possível encontrar um portfólio completo, com ilustrações de capas de álbuns, logos e merchandising para bandas de Metal e Rock nacionais e internacionais, CONFIRA: https://fugdesign.com/#portfolio
Como anunciado recentemente, os mineiros do VEUMOR serão os próximos destaques do Programa Sangue Frio Produções, que começará a ser veiculado nos próximos dias.
Nesta edição de número #55, o guitarrista e vocalista Vox Lupus falará um pouco mais sobre o atual momento musical da banda, pandemia, projetos futuros e também sobre a composição, gravação, produção dos seus atuais trabalhos, que serão executados no decorrer da programação.
Não perca, acesse www.radioexmera.com e confira este bate papo em primeira mão, mas se você não puder conferir nesta quinta-feira (24), não se preocupe, pois o programa vai ao ar toda segunda e quinta a partir das 20 horas e é reprisado semanalmente.
Em outras notícias, o VEUMOR foi confirmado recentemente ao lado de Justabeli, Kavass, Morkt e Sages of Darkness no Area 51 em Belo Horizonte/MG em evento que acontecerá no dia 10/12/2022, confira:
Está agendado para o dia 04/12 o festival Desgraça Pouca é Bobagem, com a participação confirmada do ROYAL RAGE, um dos principais representantes do Thrash Metal curitibano. O evento terá como atração principal um dos baluartes do Punk/Hardcore mundial, os escoceses do The Exploited, além da participação das bandas Manger Cadavre?, Necrotério, Repudiyo e Hammurabi. Com início programado para as 14h, o festival será realizado no Basement Cultural, com ingressos custando a partir de R$ 110,00, disponíveis em www.bit.ly/3VdxoDw. O The Exploited, que é liderado pelo vocalista Wattie Buchan há cerca de 43 anos, coleciona em sua discografia diversos clássicos, como os álbuns “Punk’s Not Dead” (1981), “Let’s Start A War” (1983) e “Death Before Dishonour” (1987), e seguidamente é citado como influência pelas bandas de Thrash Metal.
O próprio ROYAL RAGE, que atualmente finaliza o seu segundo álbum, “Evolve”, carrega um pouco destas influências, como explicou o guitarrista e vocalista Pedro Ferreira: “o punk rock é a base do thrash. Velocidade, brutalidade, energia… tudo isso veio do punk rock. Vejo o thrash como uma evolução do estilo, com uma pitada a mais de violência e brutalidade. Tocar ao lado de uma banda tão icônica como o The Exploited é uma grande honra pra todos nós. Os caras provavelmente nem sabem do quão grande é o impacto da música deles no mundo todo, mas nós estamos fazendo thrash porque um dia eles fizeram o punk.”.
O ROYAL RAGE foi fundado em 2011, e desde então, até 2017, atendia pelo nome de Royal Rampage, mas após algumas discussões, ganhou o nome atual, dando início à produção de “Conquer”, seu primeiro álbum, lançado em 2018. Desde então, o grupo que é liderado por Pedro Ferreira, lançou diversos singles, vídeo clipes e lyric vídeos, além de realizar diversos shows. Uma de suas últimas apresentações, realizada em novembro, foi com os piratas escoceses do Alestorm, em Curitiba, onde foram tocadas músicas que farão parte do novo álbum.
A banda de Death Metal Old School Oligarquia acabou de lançar seu novo material , o single : “ Capitã Cloroquina” , acabou de ser lançada nas plataformas digitais e em simultâneo lançam o Lyric Vídeo , e esse single já faz história por ser a primeira música da banda em 30 anos de atividade ( completados em Setembro desse ano de 2022 ) cantada em português, os motivos para isso ? Segue Abaixo :
“ Em 21 de maio de 2021 a caminho da fábrica em plena pandemia, fui escutando as reportagens sobre a CPI da COVID no Brasil. Já era revoltante o momento que passávamos, que deixará seqüelas por muito tempo, mas pior ainda era constatar que muito da desgraça e mortes que vinham ocorrendo poderiam ter sido evitadas.
Que o negaciosismo dessa ultra direita medíocre que governava e impregna igrejas e as redes sociais foi responsável por um caos sanitário e humanitário que já seria grave por ser resultado da destruição da natureza pelas mãos dos grandes capitalistas pelo mundo com sua ganância e avareza, mas que foi ainda pior por toda sua nojenta ideologia difundida na massa e toda sua negligência.
Da revolta contra essa situação surge a letra da Capitã Cloroquina, como um grito de protesto e repulsa a esses vermes e um chamado à cena underground a levantarem suas armas contra esses medíocres. “
O single Capitã Cloroquina foi gravado e produzido durante o mês Setembro/2022 , no estúdio Manillar , por Guilherme Sorbello e Oligarquia.
O single Capitã Cloroquina foi gravado e produzido durante o mês Setembro/2022 , no estúdio Manillar , por Guilherme Sorbello e Oligarquia.
Contagem regressiva para um dos shows brasileiros mais históricos dos últimos anos, que terá do VULCANO como o protagonista. Isso mesmo, a banda se apresentará neste domingo, dia 27/11/2022, no “Rebels From 80’s”, evento que terá o lendário vocalista Angel, que retornará aos microfones da banda após 14 anos.
Os santistas prometem uma apresentação especial, trazendo um setlist com faixas dos dois clássicos “Live” (1985) e “Bloody Vengeance” (1986), confira o cartaz completo que contará também com os paulistas do Baranga:
“Este será um show específico, para os fãs que queiram ver e ouvir o Angel no VULCANO. Por motivos pessoais nosso vocalista Luiz Carlos não poderá participar deste evento, então a convite do próprio Luíz, Angel assumirá esse papel e de quebra trará muita nostalgia neste show que promete ser histórico”. – Zhema Rodero (guitarrista e fundador do VULCANO). Assista ao teaser oficial deste evento:
Encontre, salve e ouça agora o atual álbum do VULCANO, “Stone Orange”, em TODAS as principais plataformas de streaming e download do mundo CLICANDO AQUI: https://li.sten.to/StoneOrange
O novo álbum dos catarinenses do IMBLUT, “Mummifying Moments”, chegou em território norte-americano e a banda participa de uma clássica votação da Metal Devastation Radio.
Trata-se da ‘MDR Battle Of The Bands’, que coloca artistas do mundo inteiro para concorrerem entre si para conseguir um importante espaço de divulgação nos Estados Unidos e Europa.
Para votar é muito fácil, basta acessar o link a seguir, selecionar “IMBLUT”, concluir e pronto:
Depois de circular por diversas web rádios do Brasil, a entrevista dos maranhenses do TORTURIZER ao programa ‘Metal Com Batata’ já está disponível no YouTube.
Conduzida pelo apresentador Cristiano Souza, a entrevista abordou um pouco mais sobre a história da banda, influências, atual EP “Dissect”, próximos shows e MUITO mais, confira:
Em outras notícias, o TORTURIZER lançou recentemente o novo videoclipe para a faixa “Dissect”, assista agora:
Ao participarem do ‘Dopesmoke Festival 2022’, os baianos do THE CROSS foram destaques no canal ‘MetalHeads FSA’, onde o vocalista Eduardo Slayer falou com exclusividade.
Em uma descontraída entrevista, o músico e fundador da banda de Doom Metal falou um pouco mais sobre a participação no supracitado evento, atual trabalho “Act II: Walls Of The Forgotten”, sua repercussão mundial e as participações especiais – Aaron Stainthorpe (My Dying Bride), Albert Bell (Forsaken, Sacro Sanctus), Achraf Loudiy (Aeternam) e Leo Stivala (Forsaken) – atual momento, projetos futuros e MUITO mais. Assista agora:
Em outras notícias, a atual turnê nacional do THE CROSS acaba de ganhar mais uma data oficial, o show confirmado desta vez acontecerá em Recife/PE, no ‘Dark Side Doom Over’. Confira todas as datas:
Concurso conquistado pelos brasileiros celebrou o 80° aniversário do saudoso Jimi Hendrix .
No último dia 17 de novembro, a irmã de Jimi Hendrix, Janie Hendrix, Rob Price, CEO da School of Rock, e Mark Czuchran, da Fender, foram os jurados do concurso realizado em homenagem ao 80° aniversário do saudoso Jimi Hendrix. Em formato de Live e uma espécie de vídeo reaction, os jurados assistiam e comentavam de forma remota, nos Estados Unidos, vídeos dos seis finalistas entre diversas School of Rock do mundo todo. No final, o destaque e ganhador do prêmio ficou com uma banda da School of Rock Guarulhos, formada por Alex Rossi (vocal e guitarra), Arthur Kenji (baixo) e Caio Marques (bateria). Cada um ganhou uma guitarra comemorativa, além de um pacote com uma série de acessórios estilizados de Hendrix.
O diretor musical da School of Rock de Guarulhos e professor que dirigiu a banda dos meninos é o músico Alexandre de Orio, ex-guitarrista da banda Claustrofobia, integrante do quarteto de guitarras Kroma e da banda de Sérgio Britto dos Titãs, além de autor do livro Metal Brasileiro. "Estamos super felizes com esse prêmio que foi, de certa forma, despretensioso", declarou Alexandre de Orio.
O professor e guitarrista explica que ficaram sabendo do concurso na última hora. "Tínhamos uns cinco dias para preparar 'Purple Haze' ou 'Voodoo Chile', e assim o fizemos. Então, recebemos o e-mail de que havíamos passado para a final junto com outras cinco bandas, sendo três americanas e uma da Austrália", contou. "Depois disso, tínhamos que preparar outra música para enviar em poucos dias e escolhemos 'All Along the Watchtower' que, apesar de ser de Bob Dylan, a versão do Hendrix é muito famosa. Gravamos e filmamos tudo no celular, ao vivo, para mostrar a pegada real mesmo. Foi muito especial ver a reação dos jurados após o vídeo da molecada e depois ouvir a irmã do Jimi Hendrix, Janie, anunciando-os como vencedor", acrescentou.
Uma das regras do concurso era que os participantes tivessem menos de 18 anos de idade. "Isto é muito legal, pois ajuda a fomentar o rock, incentivar o estudo de música, além de manter vivo o nome e o legado de um dos grandes nomes da guitarra", concluiu.
Vídeos:
Concurso/Entrevista:
Jimi Hendrix - All Along The Watchtower (By School of Rock Guarulhos):
A banda de Heavy/Gothic Metal PETTALOM voltará aos palcos no dia 04/12, com presença confirmada no Tatuí Metal Festival ao lado das bandas Lethal Accords, Black Eagle Rock Band e Anderuvius. O evento será realizado na Fábrica Rock a partir das 13h, com entrada solidária de 1kg de alimento. Atualmente em estúdio, o PETTALOM trabalha no EP “Fucking Gothic Metal”, com previsão de lançamento para o primeiro semestre de 2023, com Marcos Riva (vocal), Fernando Almeida (guitarras), Ricardo Menezes (bateria) e os convidados especiais William Morgan (baixo, Cherry Bomb) e a vocalista Ana Laura Teotônio, integrante do Coral do Conservatório de Tatuí/SP e da banda Black Widow. No Tatuí Metal Festival o grupo mesclará diversas músicas do clássico álbum “The Wine of the Night” (2000), como “Ashes Garden” e “Celibate”, ao lado de faixas de outros projetos, como o Pethalian.
As gravações do EP “Fucking Gothic Metal” estão sendo realizadas no estúdio de Rafael Braz, integrante da banda de Power Metal Enorion, com produção assinada por Rafael Braz em parceria com Fernando Almeida e Marcos Riva. Neste tão esperado novo trabalho, o PETTALOM manterá suas raízes focadas no Heavy e no Gothic Metal, sempre mantendo a sonoridade característica do grupo adquirida ao longo de quase 30 anos de estrada. Ao todo serão quatro faixas inéditas, sendo elas: “The Howlings of Nachash”, “Mr. Lovecraft”, “Love Is Like A Grave” e “Sybil (Honour and Blood 1841/1888)”. Completarão o EP as bônus tracks “The Lust Witch” e “No Regret”, esta última uma homenagem ao saudoso tecladista Bruno Selmer, do Silent Cry, que participou da demo “Ancient Sacraments”, de 2004.
A história da banda remete à efervescente década de 1990, quando ainda atendiam pelo nome Angels of Disease. Em 1997, já com o nome de PETTALOM, lançaram a demo-tape “The Wine of the Night... and the Promises of the Sun”, com diversos reviews positivos em publicações brasileiras. Em 2000 é lançado o debut “The Wine of the Night”, atingindo em cheio os fãs de Heavy/Doom Metal. Desde então, com algumas idas e vindas e alguns lançamentos em formato de singles e EPs, o PETTALOM retorna aos estúdios para este que deverá ser um dos destaques de sua trajetória.
Já está no ar o EP “Above Chaos”, novo trabalho da banda gaúcha FINITA, disponibilizado em todas as plataformas digitais.
O EP foi gravado, mixado e masterizado por Bruno Añaña (Postmortem Inc., Rebaelliun), com os vocais gravados no estúdio Fantom Group, dos parceiros da banda Apoteom. Apresentando cinco faixas, o EP aposta em um interessante tema conceitual, onde Luana (vocal), Portela (guitarra), Allison (baixo), Guilherme (teclado) e Pablo (bateria) trazem novamente um tango entre Deus e o Diabo, através de um Death/Doom com referências a outros estilos.
A concepção geral do trabalho já tem em sua capa o que esperar do trabalho: a arte da capa tem a figura central de Lúcifer, na posição de enforcado, uma alusão à carta XII dos Arcanos maiores no baralho de Tarot. A ideia das cartas já havia sido utilizada no EP anterior, “Lie”, onde foram utilizadas as cartas "O ermitão", "A morte" e "O diabo", considerando as diferentes facetas de Lúcifer em sua jornada.
Confira o track list:
1 - Lucifer's Empire 2 - Valsa dos Exumados 3 - God's Will 4 - Aurora 5 - Circle of the Damned
Com “Above Chaos” o grupo optou por uma carta que pudesse traduzir a ideia geral da história, escolhendo a carta “O Enforcado”, que possibilita uma série de interpretações, dentre elas, o suicídio de Judas, que se enforcou por remorso ou o sacrifício de Odin ao pendurar-se na Yggdrasil em busca de conhecimento. Seu significado dentro do deck geralmente está associado a divindade, sacrifício pessoal, ganho de conhecimento e resolução de um caminho já determinado. Em relação à arte da capa é importante pensar nas perspectivas divergentes: do ponto de vista do observador ele está caindo. Da perspectiva do anjo, ele está em ascensão aos céus. Apesar de compreender-se livre, ele não nota que está ironicamente amarrado às correntes da causalidade. Lúcifer paira entre dois mundos, sua divindade e mundanidade o aprisionam em um plano ainda maior que a sua própria compreensão.
Traduzindo de forma ímpar o conceito do EP, a capa desenvolvida pela artista Fran Cullau deixou o material ainda mais envolvente. Como se trata de uma pintura, a arte precisou ser fotografada, preservando assim todos seus detalhes e cores. O processo de fotografia ficou a cargo de Ernesto Sacchet, de Santa Maria, e a adaptação para a capa e camiseta tem a assinatura de Lucas Bittencourt (Evilcult). Além disso, o próximo show da banda será no dia 11 de dezembro, quando dividirão o palco do Bar Opinião, em Porto Alegre/RS, para celebrar o festival Extremo Sul II, junto as bandas Crypta, Rebaelliun e Postmortem. Mais informações poderão ser obtidas em: https://www.instagram.com/ablaze_productions.
Formada por um time de estrelas do rock nacional do porte de Jimmy London (vocal), Antônio Araújo (guitarra), Felipe Andreoli (baixo) e Amílcar Christofáro (bateria), o Matanza Ritual começará a segunda parte de uma turnê, sucedendo o giro inicial que aconteceu nos meses de março, abril e maio de 2022, ambos produzidos pela Top Link Music do empresário do showbusiness Paulo Baron. Em Porto Alegre, o show será novamente no Opinião, no dia 25 de novembro, sexta-feira, a partir das 22h. Os ingressos estão à venda na Sympla.
Sobre o grupo, Jimmy enfatiza: “O Ritual nasceu porque a necessidade de expurgar nossos demônios nunca morre. Cada show é um exorcismo das merdas pelas quais passamos no dia-a-dia e a gente usa a arte para vomitar tudo de ruim e sair suado, feliz e cansado”.
Ele ainda complementa: “Nossa idéia não é formar uma banda, nem mesmo um projeto. Queremos criar uma celebração, reviver aquele ‘ritual insano’ que acontecia nos shows do Matanza e, para isso, convocamos os melhores dentre os melhores músicos do país para serem os monges da loucura toda”.
Serviço:
MATANZA RITUAL
Onde:
Opinião (Rua José do Patrocínio, 834)
Quando:
25 de novembro, sexta-feira
Abertura da casa: 22h
Banda de abertura: 23h
Matanza: 00h
Classificação:
18 anos
Ingressos:
1º Lote:
Inteira Solidária (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, para qualquer pessoa): R$55,00
Meia entrada (desconto de 50%): R$ 50,00
Inteira: R$ 100,00
2º Lote:
Inteira Solidária (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, para qualquer pessoa): R$65,00
Meia entrada (desconto de 50%): R$ 60,00
Inteira: R$ 120,00
3º Lote:
Inteira Solidária (valor reduzido, com a doação de 1kg de alimento não perecível, para qualquer pessoa): R$ 75,00
Meia entrada (desconto de 50%): R$ 70,00
Inteira: R$ 140,00
* Os alimentos deverão ser entregues no Opinião, no momento da entrada ao evento.
** Para o benefício da meia-entrada (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.
Demais descontos:
* 50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.
* 50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto.
* 50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).
* 50% para doadores regulares de sangue: Lei Estadual n° 13.891/12 – obrigatória apresentação de documento oficial válido e expedido pelos hemocentros/bancos de sangue.
* 50% para sócios do Clube do Assinante ZH.
Ingressos:
Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Loja Planeta Surf Bourbon Wallig (Av. Assis Brasil, 2611 – Loja 249 – Jardim Lindóia – Porto Alegre)
Gloria é uma banda brasileira de metalcore formada em 2002 em São Paulo. A banda tem como característica, misturar o seu peso com letras cotidianas. Em 2008, foi chamada para integrar o cast da gravadora Arsenal Music, que ocorreu através do produtor Rick Bonadio.
A banda é formada atualmente por Mi Vieira (vocal), Peres Kenji (guitarra), Vini Rodrigues (guitarra) e Leandro Ferreira (bateria).
Formada em 2002 por Mi Vieira (São Paulo, 23 de julho de 1982) e Yuri Nishida (São Paulo, 22 de setembro de 1984).
Com a saída de Mi do Dance of Days, resolveram formar o Gloria. Com o projeto em mente, integraram-se na banda o guitarrista Guga, que tocava na banda Millidux, o baterista Denis Mendes, que tocava na banda do veterano Marcelo Nova, e seis meses depois o baixista Johnny Bonafé (São Paulo, 15 de agosto de 1983).
Em 2004, lançam o single "Piano Perfeito", que viria a integrar o primeiro álbum do grupo. Entre o lançamento do single, dois integrantes deixam a banda: o baterista Denis Mendes e o guitarrista Guga substituídos por Rafael e Gee Rocha, respectivamente. Após os acertos na formação, a banda começou a fazer shows com Yuri na guitarra e nos vocais, Johnny no baixo, Gee Rocha na guitarra, Rafael na bateria, e Mi no vocal.O fim é uma certeza (2005).
Formação :
Mi Vieira: Vocal Peres Kenji: Guitarra Leandro Ferreira: Bateria Vini Rodrigues: Guitarra
Como uma sequência lógica de seu videoclipe de estreia cheio de adrenalina e energia « Psykoz » lançado em outubro, Lomor finalmente revela seu álbum de estreia « Perseverance of Sickness », O álbum estará disponível em 9 de dezembro de 2022 em todas as plataformas digitais, em CD e vinil. Para acompanhar este lançamento, um segundo videoclipe "The Great Defender", subliminar e enérgico, já está disponível.
O álbum, produzido e gravado na França no Studio ArtMusic (Heart Attack, Akiavel, Impureza...) por Sebastien Camhi, confirma a sonoridade resolutamente Thrash da banda e seu gosto por riffs cativantes e percussivos. Uma festa de lançamento está prevista para esta data no Kabardock Kafé.
"The Great Defender":
Lomor é uma banda Old School Thrash da Reunion Island. Muito inspirado pela sonoridade dos primórdios do Thrash Metal, Lomor tem algumas datas a seu favor em palcos míticos da ilha.
Festival busca incentivar o retorno do rock para a noite carioca.
O rock está firme e forte no retorno do Reckoning Fest, que acontece nos dias 9 e 10 de dezembro, no Imperator, na Zona Norte do Rio. Com nove bandas em seu lineup, esta é a maior edição do festival que ficou dois anos parado devido à pandemia. Idealizado pela Reckoning Hour, banda de metalcore do Rio, o evento traz diversos subgêneros do heavy metal para o palco no Méier, a fim de agradar todos os públicos: metal sinfônico, thrash e death metal, power metal, hardcore, grunge, entre outros!
No dia 9 de dezembro, o Reckoning Fest recebe as bandas Hatefulmurder, Lyria, Innocence Lost e Unnature, o detalhe é que todas elas contam com mulheres entre as integrantes. Já no dia seguinte, 10 de dezembro, os intervalos serão comandados pela DJ Cammy, enquanto o evento traz as bandas Circus, Impavid Colossus, AXTY, Odeon e a Reckoning Hour, que encerra o festival. O apresentador nos dois dias será Renan Sparrow.
Destaque da sexta-feira (9/12) o Lyria é o maior nome do metal sinfônico nacional e apresenta no palco do Imperator as canções dos discos “Immersion” (2018) e “Catharsis” (2014). Criada em 2012 por Aline Happ (voz), a banda traz refrãos marcantes, arranjos bem trabalhados e temas de superação, o que levou a banda a acumular nas redes fãs de todos os cantos do globo, principalmente na Europa, Estados Unidos e Brasil. Além de Aline, o Lyria é formado por Rod Wolf (guitarra), Thiago Zig (baixo) e Thiago Mateu (bateria).
Assista “Let Me Be Me”, do Lyria:
Subindo ao palco no sábado (10/12), a Reckoning Hour traz 10 anos de experiência para o palco, sendo ela hoje uma das bandas de destaque da cena carioca de música pesada. Durante a sua trajetória, o grupo teve o reconhecimento de bandas internacionais e nacionais ao tocar junto ao Dream Theater, In Flames, As I Lay Dying, Sepultura, Angra, Rhapsody, Sabaton, Children of Bodom, Suicide Silence, The Black Dahlia Murder, Septic Flesh e Fleshgod Apocalypse. No repertório da apresentação, canções dos álbuns “Beyond Conviction” (2020) e “Between Death and Courage” (2016), além do novo single, inédito, que marca a nova fase da banda carioca. A Reckoning Hour é formada por Philip Leander (guitarra e backing vocal), JP (vocal), Cavi Montenegro (baixo), Johnny Kings (bateria) e Lucas Brum (guitarra).
Assista “Away from the Sun”, do Reckoning Hour:
O Reckoning Fest é uma realização da Striker Produções em parceria com a Lighthouse Productions. O festival conta com apoio do Tomarock Produções, do Imperator - Centro Cultural João Nogueira e da SECEC - Secretaria de Cultura e Economia Criativa do Estado do Rio de Janeiro.
Serviço:
Reckoning Fest 2022
Data: 9 e 10 de dezembro de 2022 (sexta-feira e sábado)
Horário: 17h (abertura dos portões)
Ingressos: R$ 50 (meia-entrada) l R$ 80 (passaporte dois dias*) l R$ 100 (inteira)
loor Jansen, vocalista do Nightwish, revelou em uma mensagem em suas redes sociais nesta sexta-feira (18) que está “livre do câncer” depois de passar recentemente por uma cirurgia para remover um tumor após um diagnóstico de câncer de mama.
A cantora compartilhou uma foto sua e escreveu: “Ótima notícia! Estou livre do câncer. A cirurgia tirou tudo o que era canceroso e ele não se espalhou! Vou fazer radioterapia local em fevereiro para garantir que tudo fique bem”.
Ela acrescentou: “Estou recuperanda minha energia após a cirurgia e sinto um enorme alívio por saber que foi um sucesso! Eu não estou 100%, mas não tenho dúvidas de que os shows me darão a energia que preciso para curtir com todos vocês a próxima turnê europeia”.
Jansen revelou aos fãs seu diagnóstico no mês passado em uma mensagem emocionante, contando que com o diagnóstico da doença tudo muda radicalmente em sua vida em poucos minutos.
Em novembro desse ano eles lançaram o álbum intitulado “Sem Identidade”, que conta com 5 faixas.
Desde a pandemia o idealizador do projeto, o músico Christiano Guerra vinha tocando as músicas em casa, acompanhado de seu filho Adham de 12 anos de idade, que é baterista. Ele já conhecia as músicas pela convivencia que tinha com a sonoridade do grupo.
Durante a pandemia nasceram as faixas “Sem identidade” e “Tepes” que fazem parte do disco como inéditas, acompanhadas das versões dos singles “Na Borda”, “Chumbo em Ouro” e “Atog Fling”, onde músicas e letras são de Christiano Guerra, com exceção a faixa “Sem identidade” – que foi escrita também por Adham Guerra.
Adham Guerra- o baterista prodígio do projeto:
O garoto Adham ganhou sua primeira bateria ao completar seu 1° ano de idade, ser baterista jamais foi uma dúvida para ele, que possuia um potencial nato. Ludmila Guerra, mãe do garoto conta: "O que fizemos foi respeitar a idade e profissionais que soubessem priorizar essa liberdade da qual ele foi criado e segue como exemplo. Gravar o disco era uma consequência do ambiente em que ele vive", finaliza.
Sobre a proposta do álbum Christiano Guerra afirma: "Fazer música requer muito investimento, mas quando me vi tendo um repertório pronto com um músico preparado independentemente da idade dele, percebi que na verdade é isso que precisamos ter para fazer música – chamamos o Davi Baeta para capturar no estúdio Mansinha da Tinta os instrumentos – guitarra e bateria que é o que você escuta no disco – reto e direto. Gravamos a voz no mesmo dia na casa do Davi e a capa foi assinada pela Ludmila Guerra. Já era uma vontade antiga fazer um disco orgânico, me sinto feliz com o que temos em mãos", conta.
A mensagem que o material lançado deseja passar ao público é de que a música pesada brasileira vive e está firme e forte.
Ouça agora mesmo nas principais plataformas digitais.
Faixas:
1- Sem identidade 2- Chumbo em ouro 3- Na Borda (instrumental) 4- Atog Fling (ao vivo) 5- Tepes
Formação:
Christiano Guerra :Vocal / Guitarra Adham Guerra : Bateria
Uma década. Esse é o tempo que o álbum Infinito foi lançado e está presente no fone de ouvido dos fãs. Para comemorar este marco, a Fresno disponibilizou o Infinito (Deluxe) nas plataformas de streaming de áudio. A novidade lista quatro versões de músicas presentes na tracklist original, além de clássicos remasterizados como a faixa-título e “Diga, parte 2”, somando, assim, 15 faixas.
“Infinito foi produzido na época do CD, pré-streaming. Nesse tempo, os álbuns eram masterizados em volumes mais altos, a fim de causar maior impacto, mas isso gerou uma estética sonora que o streaming não suporta. Com a migração para as plataformas, muitos detalhes das mixagens acabaram se perdendo. E esse disco marca uma evolução na sonoridade da Fresno, principalmente pela atenção extrema aos detalhes”, conta Lucas Silveira, que integra o trio ao lado de Vavo e Guerra. “A remasterização do álbum vem para contornar isso, trazendo uma experiência mais fiel ao CD”, completa ele.
Outra novidade é que, para este lançamento, a capa, que até então tinha intervenções gráficas – incluindo o nome do álbum –, ganha uma identidade minimalista. O protagonista passa a ser o monumento localizado no Parque Nacional de Sutjeska, na Bósnia e Herzegovina, criado para homenagear as vítimas da Batalha de Sutjeska, que aconteceu durante a Segunda Guerra Mundial.
Apesar de manter a singularidade do trabalho original, as mudanças também são bem-vindas. A faixa foco, “Diga, parte 2”, é gravada no projeto intimista Studio62, idealizado por Rafael Kent e realizado pela produtora CAVE, sendo que a intenção foi fazer com que a música se mostrasse direta e cruamente ao público.
Em anos de estrada, a Fresno colecionou algumas demos soltas e versões de músicas não lançadas oficialmente que viraram queridinhas dos fãs, como é o caso dessa versão de “Diga, parte 2”. A união com a CAVE foi peça-chave para esse acontecimento. Tânia Assumpção, sócia e produtora executiva da CAVE, descreve o sentimento deste trabalho: “Esse lançamento é muito especial por diversos motivos. O Studio62 completa 10 anos agora em novembro. É uma criação do Rafael Kent muito relevante para a música, que marcou uma época e toda uma geração. Hoje, após 10 anos, podermos fazer esse relançamento junto com a Fresno, em um momento tão especial para eles como para nós. Isso nos enche de alegria”.
“O Infinito foi o primeiro álbum da nossa volta à independência”, comenta Lucas. “Ele marca um período bem definitivo na nossa carreira, um momento em que havia muita descrença na banda no mercado por conta da saída da gravadora”, ele explica. Hoje, em uma fase diferente, a Fresno segue seu compromisso com seus ideais próprios e com aqueles que acompanham a banda, agora em parceria com a BMG. “A faixa ‘Diga, parte 2’ pode apresentar esse fonograma para quem nunca o ouviu, trazendo uma nova dimensão do que é a Fresno — e sempre foi — para algum desavisado”, finaliza Lucas.
Pode-se dizer que a noite desta edição de número 50 do American Music Awards, que rolou neste domingo (20) no Microsoft Theater de Los Angeles, mostrou a nova cara do rock and roll. As categorias dedicadas ao rock no evento foram vencidas por azarões, desbancando nomes como Red Hot Chili Peppers e Foo Fighters.
Na categoria “Melhor Canção de Rock” os vencedores foram os italianos do Måneskin com o hit “Beggin'”, que bateu Kate Bush com “Running Up That Hill (A Deal with God), Foo Fighters com “Love Dies Young”, Imagine Dragons x JID com “Enemy” e Red Hot Chili Peppers com “Black Summer”. No seu discurso, a banda disse que se sentia surpresa com a premiação.
Em “Melhor Artista de Rock”, deu Machine Gun Kelly, o rapper que recentemete se converteu ao pop punk e possui hoje uma base gigantesca de fãs ao redor do mundo. Ele venceu concorrentes fortíssimos: Imagine Dragons, The Lumineers, Måneskin e Red Hot Chili Peppers.
Na categoria “Melhor Álbum de Rock”, os suecos do Ghost triunfaram para cima dos concorrentes com Impera. Eles deixaram para trás Coldplay com Music of the Spheres, Imagine Dragons com Mercury – Act 1, Machine Gun Kelly com Mainstream Sellout e Red Hot Chili Peppers com Unlimited Love.
A decepção da noite foi realmente o Red Hot Chili Peppers, que retornou este ano com o lançamento de dois álbuns de inéditas. A banda californiana concorria em três categorias e perdeu em todas.
O American Music Awards deste ano foi apresentado pelo ator Wayne Brady, teve homenagem a Lionel Richie comandada por Stevie Wonder e contou ainda com performances de Carrie Underwood, Imagine Dragons, Glorilla, entre outros. Destaque para a cantora P!nk que fez um tributo a Olivia Newton-John, cantando seu icônico hit “Hopelessly Devoted to You”.
Foi lançado no último dia 17 de novembro, o mais novo single da banda espanhola Havenlost. Intitulado “Lines in the Sand”, a canção apresenta um Post-Hardcore enérgico e vigoroso, que conta com guitarras pesadas, boas melodias e vocais que conseguem impor a agressividade que a música pede, nos momentos em que isso se faz necessário.
O single se encontra disponível para audição nas principais plataformas de streaming, podendo ser ouvido abaixo.
