quinta-feira, 25 de abril de 2024

HAMMERFALL Anuncia "Avenge The Fallen'' No Álbum De Estúdio






Hoje, HAMMERFALL anuncia orgulhosamente seu décimo terceiro álbum de estúdio, "Avenge The Fallen", que será lançado no próximo dia 9 de agosto pela Nuclear Blast Records.

Isso mesmo, a menos de um ano de terminar a turnê de "United Forces", o quinteto formado por Oscar Dronjak, Joacim Cans, Fredrik Larsson, Pontus Norgen e David Wallin está de volta com dez canções sólidas cheias de heavy metal clássico.

Joacim Cans comenta: "Este é o nosso álbum número 13. Como se manter relevante após 13 discos? É quase como o que diz o primeiro verso da canção 'Avenge the Fallen'; 'o que é pior, ser aquele que morreu, ou ser o que sobreviveu?'. Pense nisso, porque é difícil".

Cans continua: "Queremos ser uma banda que lança música nova apenas para sair em turnê novamente ou queremos continuar nos desafiando? Nestes tempos em que as pessoas têm cada vez menos capacidade de atenção, ainda acreditamos nos álbuns de longa duração. Algumas poucas músicas boas não fazem um bom álbum. Um disco poderoso nasce de um álbum cheio de canções grandiosas e é isso que estamos entregando em nosso Avenge The Fallen."

Como prévia, a banda lançou um single e um vídeo para a canção 'Hail To The King'. Uma música que nasceu na estrada...

Oscar Dronjak comenta: "Comecei a trabalhar em Hail To The King enquanto estávamos em turnê pelos Estados Unidos com Helloween. Ao fim da turnê, estava perto de finalizar a canção, então, depois do show que fizemos em Los Angeles, subi no ônibus para trabalhar como um louco na faixa para juntar todas as peças que faltavam. Esse foi o show em que um dos meus lutadores favoritos, Chris Jericho, veio me visitar. Além disso, foi o concerto onde Fredrik conheceu seu ídolo Frank Bello do Anthrax e Joacim conheceu Jay Ruston, produtor para Anthrax, Armored Saint, Anthrax, Corey Taylor e muitos mais, com quem nos juntamos e produzimos as vozes para 'Avenge The Fallen'. Perdi vários momentos aquela noite, mas pelo menos temos essa música!"






Assista ao videoclipe aqui:






Ouça ´Hail To The King´: https://hammerfall.bfan.link/HTTK.ema

Pré-venda / Pré-salve o álbum: https://hammerfall.bfan.link/avenge-the-fallen.ema


Avenge The Fallen virá nos seguintes formatos:

- CD Acrílico
- CD Digipack com poster autografado
- Vinil Dourado Simples Gatefold
- Vinil Violeta Simples Gatefold
- Vinil Splatter Simples Gatefold (Exclusivo Sweden Rock)


Assista HAMMERFALL ao vivo em 2024:

19.04. MX Mexico City – Sala Urbana

20.04. CO Bogota – Auditorio Mayor Cun

23.04. CL Santiago - Teleton

25.04. BA Brasilia – Toinha

27.04. BA Sao Paulo – Summer Breeze

30.04. USA Harrisburg – Midtown Arts Center

01.05. USA Montclair – The Wellmont Theater

02.05. USA Albany – Empire Underground

03.05. USA Columbus – The Bluestone

04.05. USA St. Louis – Delmar Hall

06.05. USA Fort Worth - Tannahill's Tavern & Music Hall

07.05. USA San Antonio – Vibes Event Center

09.05. USA Albuquerque – El Rey Theater

10.05. USA Tuscon - Encore

11.05. USA Anaheim - City National Grove of Anaheim

12.05. USA Las Vegas – House of Blues

14.05. USA Denver - Summit

16.05 USA St. Paul – Myth Live

17.05. USA Milwaukee – Milwaukee Metal Fest

18.05. USA Cleveland – House of Blues

19.05. USA Flint – The Machine Shop

20.05. USA Mc Kees Rocks – Roxian Theatre

21.05. USA Richmond – The National

23.05. USA Cincinnati - Bogart´s

24.05. USA Atlanta – The Masquerade (Heaven)

25.05. USA St Peterburg – Jannus Live

05.-08.06. SE Norje – Sweden Rock Festival

06.06. NO Trondheim – Trondheim Rocks

14.06. ES Zamora - Z-fest

20.06. DK Copenhagen - Copenhell

27.06. SL Snina - Rock Pod Kamenon

03.-06.07. DE Ballenstedt – Rock Hartz

12.07. BG Midalidare Estate, Chirpan - Midalidare Rock

10.08. FI Helsinki – Hellsinki Metal Fest

04.10. DE Hamburg – Barclays Arena

05.10. NL Amsterdam – AFAS Live






Formação:

Joacim Cans :Vocal
Oscar Dronjak : Guitarra
Fredrik Larsson : Baixo
Pontus Norgen : Guitarra
David Wallin : Bateria

Links Relacionados :

HOMEPAGE: LINK

FACEBOOK: LINK

INSTAGRAM: LINK

TWITTER: N/A

Fonte:Nuclear Blast Records 

Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!




Alesana: ícone do post-hardcore toca dia 27/04 em São Paulo





Os norte-americanos do Alesana, já na América Latina em curso com a turnê que celebra intensos 20 anos de carreira com seu mundialmente exaltado post-hardcore/screamo, chegam ao Brasil para show único no dia 27 de abril, um sábado, no Carioca Club em São Paulo. A realização é da Liberation Music Company.

Para a apresentação na capital paulista, o Alesana terá companhia de duas bandas nacionais de metalcore que fazem a abertura do evento: There's No Face, que acaba de lançar o disco Contra/Senso, e Seasmile, em processo de composição do sucessor do ótimo sexto álbum, Vortex.

Alesana, que sempre tem uma atitude positiva diante da vida e está acostumada a se dedicar ao máximo em seus shows, é uma banda de muitos fãs devotos, que seguem os norte-americanos no virtual, pelas redes sociais, e principalmente no real, nas apresentações ao vivo e adquirindo todo tipo de material físico.

Com um trabalho cirúrgico de combos de vocais limpos/gritados, instrumental pesado e melódicos e breakdowns cativantes, o Alesana excursiona pela América Latina com um setlist repleto de hits da carreira, principalmente da trilogia Annabel - a primeira parte, The Emptiness, de 2010, é uma rock opera post-hardcore considerada a obra-prima da banda e um dos discos mais ousados de todos os tempos do estilo.
Serviço

Alesana em São Paulo
Data: 27 de abril de 2024 (sábado)
Horário: 17h (portas)
Local: Carioca Club Pinheiros
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros - São Paulo, SP
Venda online: https://www.clubedoingresso.com/evento/alesana-sp
Valores:
Pista: R$ 180,00 (2º lote - Meia-entrada e Solidária para não estudantes - Doe 1 Kg de Alimento Não Perecível)
Camarote: R$ 250,00 (1º lote - Meia-entrada e Solidária para não estudantes - Doe 1 Kg de Alimento Não Perecível)

Links Relacionados :

www.instagram.com/liberationmcofficial

www.instagram.com/alesanaofficialig

www.instagram.com/tedesco.com.midia



Fonte:Tedesco Comunicação & Mídia



Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!


Hellish War se apresenta no Summer Breeze Brasil neste domingo




Com quase 30 anos de carreira, o Hellish War é considerado um dos grupos de heavy metal tradicional mais relevantes do Brasil. A banda já participou de outros grandes festivais, inclusive na Europa, onde excursionou duas vezes.

Há quase 30 anos o Hellish War vem mantendo a tradição de se fazer heavy metal à maneira clássica. Novas bandas e novas tendências desapareceram tão rapidamente quanto surgiram, ao passo que o Hellish War segue firme mantendo vivo esse legado.

Considerado um dos grupos de heavy metal tradicional mais relevantes do Brasil, o Hellish War passou por pouquíssimas mudanças no line-up e é formado por Bil Martins (vocal), Vulcano (guitarra), Daniel Job (guitarra), JR (baixo) e Daniel Person (bateria).

“Defender Of Metal”, o clássico álbum de estreia do quinteto, foi lançado em 2001 e propagou pelos sete mares a proposta musical da banda: uma sonoridade alicerçada no heavy metal inglês e alemão da década de 80. “Defender Of Metal” tornou-se obra cult, sendo considerado por alguns headbangers alemães da velha guarda como “o melhor disco brasileiro de heavy metal de todos os tempos”!



“Heroes Of Tomorrow”, de 2008, trouxe a banda para níveis superiores em termos de técnica e musicalidade. Não obstante, foi a prova de que era possível se extrair o melhor das produções contemporâneas sem descaracterizar a essência do heavy metal antigo. A imprensa, na época, também destacou as características “europeias” do som do Hellish War: “Heroes Of Tomorrow é um trabalho que muitas bandas europeias gostariam de ter lançado...”, publicou o site grego Metal Temple.



A primeira turnê europeia do Hellish War aconteceu em 2009 e significou o coroamento de um trabalho. Batizada de "European First Assault Tour", o Hellish War fez oito shows pela Alemanha, Bélgica e Suíça, incluindo três apresentações em festivais, entre eles o mítico “SwordBrothers Festival” na Alemanha. “Live In Germany”, lançado pela Hellion Records em 2010, é o primeiro disco ao vivo da carreira e trouxe o registro dessa turnê. O álbum foi eleito pelo site Heavy Metal Brasil como um dos “melhores discos ao vivo do heavy metal brasileiro de todos os tempos” e praticamente encerrou um ciclo na história da banda.

Lançado na Europa em 2013 pela gravadora alemã Pure Steel Records, “Keep It Hellish” marcou a entrada do vocalista Bil Martins e proporcionou a segunda passagem do Hellish War pelo velho mundo somando sete apresentações em seis países diferentes: Alemanha, Bélgica, Suíça, França, Holanda e Polônia.

“Wine Of Gods” é o título do quarto e mais recente disco de estúdio da banda e foi financiado pelo Proac Editais, programa de investimento direto do Governo do Estado de São Paulo através da Secretaria da Cultura e Economia Criativa. “Wine OF Gods” é apontado por imprensa e público como um dos melhores trabalhos da carreira do quinteto paulista. Além de ter ficado entre os cinco álbuns mais vendidos da loja Die Hard, “Wine Of Gods” colecionou elogios de alguns dos mais importantes jornalistas e críticos de rock do país: “Melhor álbum do Hellish War!” (Leandro Coppi – Roadie Crew); “Uma aula de como se fazer o estilo” (Vitor Franceschini – Arte Metal); “Assombroso no quesito música de qualidade” (Celso Lopes – Rumors Mag). Entre as dez faixas que compõe o disco, “Warbringer” traz a participação especial de Chris Boltendahl do Grave Digger.

Ao longo de sua carreira, o Hellish War já teve o privilégio de tocar ao lado de algumas de suas maiores influências como Saxon, Grave Digger, Armored Saint e o Steve Grimmett’s Grim Reaper, com quem o grupo realizou uma turnê de três shows no Brasil em 2022. E além dos festivais na Europa, aqui no Brasil o Hellish War também já foi atração de importantes eventos como o Roça ‘N’ Roll e o renomado Abril Pro Rock. Mais eis que é chegado o momento de um dos mais importantes acontecimentos para a carreira da banda, quase 30 anos depois: a participação do Hellish War no Summer Breeze Brasil!

Depois do Hellish War ter sido finalista do concurso “New Blood” da edição 2023 do Summer Breeze Brasil, eis que chegou o convite para a banda fazer parte do cast oficial da edição 2024 do festival.
O Hellish War será uma das atrações do terceiro dia do Summer Breeze Brasil, neste domingo, dia 28/04, e vai se apresentar às 13h30 no Palco Waves. Neste mesmo dia também se apresentam algumas das atrações mais aguardadas da edição desse ano do festival como Mercyful Fate, Anthrax, Overkill, Death Angel, etc. Entre as bandas brasileiras escaladas para o terceiro dia de festival, além do Hellish War, também estarão outros grandes nomes como Ratos de Porão, Torture Squad, The Troops Of Doom, entre outros.

O baterista Daniel Person adiantou o que o público do Summer Breeze poderá esperar do show do Hellish War neste domingo.
“Preparamos um show que vai cobrir toda a discografia do Hellish War, e que deverá deixar o pessoal que já nos acompanha muito satisfeitos, ao mesmo tempo servindo também como nosso melhor cartão de visitas para aqueles assistindo ao Hellish pela primeira vez. Vamos celebrar o heavy metal juntos, encontrar grandes amigos e representar o metal nacional em um dos maiores shows da nossa carreira! Domingo, 28/04, às 13:30, no palco Waves! Nos vemos lá!”.


Os ingressos para o Summer Breeze Brasil 2024 estão à venda online com preços que vão de R$ 575,00 a R$ 3300,00: https://www.clubedoingresso.com/evento/summerbreeze2024.
A loja Consulado do Rock, na Galeria do Rock em São Paulo, também é o ponto de venda físico oficial com preços sem taxa de conveniência e parcelamento em até 6x no cartão.
Além das atrações musicais, o Summer Breeze Brasil também conta com diversas experiências e ativações para toda família, entre elas estão a feira geek, feira de tatuagem e a Horror Expo, além de venda de vinis, espaço kids com monitores, áreas de descanso, palestras, gastronomia diversa e um lounge com acesso prioritário, incluindo open bar e open food.

Assista o vídeo de “Falcon”, ao vivo em São Paulo, produzido pela Starship Videos, e que garantiu uma vaga para o Hellish War na fase final do concurso “New Blood” do Summer Breeze Brasil 2023:







Ouça também “Wine Of Gods” nas plataformas digitais:

www.instagram.com/hellishwar



Fonte:Som Do Darma

Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!


Paradise In Flames retrata religião como doença psicológica que causa perda da visão





"Concerto in C Minor, Cold Spring", lançada como single e videoclipe integra novo álbum, "Blindness", previsto para sair em 14 de junho.
 
O Paradise in Flames, formado por André Damien (vocal e guitarra), O.Mortis (vocal), Robert Aender (baixo), SJ Bernardo (bateria) e Guilherme de Alvarenga (vocal e teclado), apresenta o videoclipe de "Concerto in C Minor, Cold Spring", novo single que fará parte do repertório do álbum "Blindness", quinto full-length da carreira do grupo mineiro. Inspirada no romance do escritor português José Saramago, 'Ensaio sobre a Cegueira', a banda propôs uma reflexão de como a indústria religiosa tem se posicionado nos dias atuais e como vem interferindo em outros campos do pensamento, alimentada pela busca incessante do poder. A letra narra o início de uma obra filosófica, retratando a religião como uma doença psicológica que causa a perda total da visão.

Guilherme de Alvarenga, o compositor, explora na música a ideia da sina humana e do destino inalterável ligado a crenças místicas. Na era Barroca, as tonalidades musicais eram associadas ao divino. A música, em Dó menor, utiliza modulações para expressar a fuga do poder divino, mas a protagonista permanece presa às suas crenças. Uma passagem sugere uma possível libertação, mas é interrompida, simbolizando sua tragédia e retorno ao início. As respostas serão buscadas nas músicas seguintes do álbum.

A mixagem e masterização de "Concerto in C Minor, Cold Spring" foram realizadas no estúdio Antfarm (DIN) pelo renomado produtor dinamarquês Tue Madsen, enquanto a ilustração da capa foi feita por Marcelo Vasco. O álbum "Blindness" está previsto para sair no dia 14 de junho através da parceria entre a Demoncratic Records e a Xaninho Discos.

Confira o videoclipe, dirigido e editado por Davidson Mainart, em :






Facebook: https://www.facebook.com/paradiseinflamesband/

E-mail: paradise@paradiseinflames.com

Fonte:Ase Press

Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!

quarta-feira, 24 de abril de 2024

Livy lança versão de "Bizarre Love Triangle”; assista ao videoclipe




A cantora e compositora Livy lançou nesta quarta-feira (24), nas principais plataformas de streaming, uma versão para "Bizarre Love Triangle” da banda inglesa New Order.






A ideia de gravar a música, lançada originalmente em 1986, surgiu de forma espontânea em uma conserva de Livy com a sua banda, composta por Jimmy (baixo), Cadré (bateria) e Luka (guitarra). “Gostamos todos da referência dos anos 80 e o Jimmy olhou pra mim e disse ‘vamos gravar?’. ‘Bizarre Love Triangle’ me remete aos ensinamentos da minha mãe sobre uma geração que sabia fazer música como ninguém; às voltas de carro de madrugada na Avenida Europa e, por que não, bizarrices amorosas. E, pessoalmente, o pré-refrão dessa música é o que se chega mais próximo do divino – harmonicamente falando”, diz a cantora.

Com produção musical de Ge Marzzano e masterização de Brendan Duffey, "Bizarre Love Triangle" teve, segundo Livy, um processo de gravação extenso. “Os meninos da banda foram super colaborativos e inspiradores”, conta. A faixa ganhou ainda um videoclipe com direção de fotografia de Fábio Moraes. “A gravação desse videoclipe, inclusive, foi insanamente divertida. Passamos a noite gravando em uma mansão abandonada no interior de São Paulo, com um gerador de energia e muita disposição”.




Foto: Fábio Moraes


O novo single é um marco importante para Livy, já que vem de um hiato de lançamentos – o último trabalho foi “Ameaça” de 2022. Mas a cantora tranquiliza quem estava com saudades: “Esse ano será movimentado. Tem muita música por vir. É meu retorno”.

Ouça “Bizarre Love Triangle” no seu tocador favorito:
https://song.link/phkfxnffdn6hg


Fonte:Farol Music 

Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!


Krisiun volta a Porto Alegre em 4 de maio para trazer brutalidade em forma de música




A banda gaúcha Krisiun levou o death metal feito no sul do Brasil para além das fronteiras. E, agora, retorna aos pagos de origem para comprovar porque é uma das bandas mais cultuadas no cenário da música extrema mundial. O trio formado pelos irmãos Alex Camargo (baixo e voz), Moyses Kolesne (guitarra) e Max Kolesne (bateria) faz show em Porto Alegre dia 4 de maio, sábado, no Opinião (José do Patrocínio, 834), às 19h. O grupo trabalha na divulgação do álbum "Mortem Solis" (2022), mas com repertório que perpassa a carreira iniciada em 1990. A abertura fica a cargo da Neptum.

Ingressos disponíveis neste link: https://bileto.sympla.com.br/event/90168.


Krisiun em Porto Alegre

Data: 04 de Maio 2024, sábado, à partir das 19h
Local: Bar Opinião (Rua José do Patrocínio, 834, Cidade Baixa)

Classificação: 16 anos

CRONOGRAMA:
19h – Abertura das portas
20h – Neptunn
21h – Krisiun

INGRESSOS:

VALORES:

3º lote > Meia-entrada R$ 90,00*
3º lote > Solidário R$ 100,00**
3º lote > Inteira R$ 180,00

4º lote > Meia-entrada R$ 110,00*
4º lote > Solidário R$ 130,00**
4º lote > Inteira R$ 220,00

* Para o benefício da meia-entrada para estudantes (50% de desconto), é necessária a apresentação da Carteira de Identificação Estudantil (CIE) na entrada do espetáculo. Os documentos aceitos como válidos estão determinados na Lei Federal 12.933/13.

** Os alimentos deverão ser entregues no Bar Opinião, no momento da entrada ao evento.



Demais descontos:

* 50% para idosos: Lei Federal 10.741/03 – obrigatória apresentação de identidade ou documento oficial com foto.

* 50% para jovens pertencentes a famílias de baixa renda: Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação da Carteira de Identidade Jovem e de documento oficial com foto.

* 50% para pessoas com deficiência (e acompanhante quando necessário): Lei Federal 12.933/13 – obrigatória apresentação do Cartão de Benefício de Prestação Continuada da Assistência Social da Pessoa com Deficiência ou de documento emitido pelo Instituto Nacional do Seguro Social (INSS).

* 50% para doadores regulares de sangue: Lei Estadual n° 13.891/12 – obrigatória apresentação de documento oficial válido e expedido pelos hemocentros/bancos de sangue.

Pontos de venda:

Bilheteria oficial (sem taxa de conveniência – somente em dinheiro):
Loja Planeta Surf Bourbon Wallig (Av. Assis Brasil, 2611 – Loja 249 – Jardim Lindóia – Porto Alegre)
Horário funcionamento: das 10h às 22h.



INFORMAÇÕES:

https://www.facebook.com.br/opiniao.produtora

https://www.instagram.com.br/opiniao

https://www.twitter.com.br/opiniao

https://www.opiniao.com.br/
(51) 3211-2838

Ablaze Productions
E-mail: productionsablaze@gmail.com
www.ablazeproductions.com.br

Krisiun

Krisiun é uma banda brasileira de death metal formada em 1990, em Porto Alegre, no Rio Grande do Sul. O nome deriva de um mar lunar nomeado "Mare Crisium". É um dos precursores do brutal death metal mundial, sendo uma das bandas do Brasil com um grande reconhecimento internacional, sempre evoluindo sonoramente em seus álbuns, sem perder seu peso e brutalidade. A banda já se apresentou nos principais festivais do mundo como Rock in Rio, Wacken Open Air, Hell Fest, entre outros.

O álbum mais recente — décimo segundo da carreira — é "Mortem Solis", lançado em 2022. O título significa "Morte do Sol" em latim, e a sonoridade segue demonstrando a brutalidade que marca a carreira do trio desde sua fundação. O disco foi mixado e masterizado por Mark Lewis (Kataklysm, Deicide, The Black Dahlia Murder, etc.) em Nashville, Tennessee.


Neptun

Uma nova criatura emerge na cena death metal: Neptunn. Ancorada na experiência individual dos integrantes, a banda traz à tona um trabalho coletivo técnico e instigante. O resultado é uma sonoridade que combina referências do antigo e do novo metal da morte, com influências que vão de Incantation a Fit For An Autopsy.

O grupo trabalha, por ora, no primeiro registro oficial, o EP “(Re)Existence”, lançado em Março de 2024. Recentemente, foram lançados vídeos das músicas“Transmutate”, “Resignify”, e “Onward to Nothingness”, que dão a dimensão da tempestade sonora que a Neptunn é capaz de promover.

O projeto foi idealizado pelo guitarrista Rafael Giovanoli (In Torment, Diokane e Bloodwork) em parceria com a amiga Alexandra Porto (que não pode seguir por motivos familiares). A iniciativa começou em 2020, como reação às incertezas surgidas com a pandemia de coronavírus. A ideia era aproveitar o tempo ocioso do distanciamento social — medida para conter a crise sanitária — e fazer música com a intenção de superar aqueles tempos difíceis, em que milhões de mortes desnecessárias aconteceram em razão de governos negacionistas.

De 2020 a 2022, oito composições vieram à tona. As cordas foram gravadas em home studio por Rafael e mixadas por Felipe "The Boss" Pujol (Horror Chamber), e as baterias captadas no estúdio RR44, em Porto Alegre, com produção de Rafael Siqueira (It’s All Red).

“A Neptunn surge no meio de um epicentro pandêmico, e o EP “(Re)Existence” é um grito de resistência e de re-existência, no sentido de se reinventar e sobreviver ao caos pelo qual passamos”, pondera Rafael.

Quem acompanha o músico e tatuador no trabalho de estreia da banda é a vocalista Larissa Pires (Ethel Hunter, High School Massacre, ex-Retaliação Infernal), o baterista Matheus Montenegro (ex-Burn the Mankind), o guitarrista Bruno Fogaça (In Torment, ex-Gory, ex-Hateworks), e a baixista Nathália Ernst.

Neptunn é indicada para quem aprecia navegar por extremos sonoros. Vá fundo!


Fonte:Homer Press 


Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!



GIOVANNA MORAES : Lança o Videoclipe ''Eu e Você Contra o Mundo''




Em um país onde o cenário para artistas independentes é desafiador, Giovanna Moraes se destaca como uma figura que desafia normas e confronta ideias ultrapassadas através de sua música e atitude incisiva. Combinando rock’n roll e uma postura autêntica, a cantora aborda temas urgentes como autenticidade, igualdade de gênero e direitos das mulheres. Seu mais novo single, “Eu e Você contra o Mundo” acaba de chegar às plataformas digitais.

Com uma trajetória musical que teve início em 2017, a cantora oficialmente mergulhou no universo do rock em 2022 com o lançamento do álbum "Para Tomar Coragem". Desde então, seus singles têm cativado o público, com destaques para "Fala na Cara", “As Mina no Poder” e “Bloquinho de Notas”. Agora, "Eu e Você contra o Mundo" prepara o terreno para o lançamento de seu próximo álbum, "Fama de Chata", previsto para este ano.


Essa nova faixa, em contraste com as provocações de seus trabalhos anteriores, é uma ode aos fãs, reconhecendo aqueles que desafiam as convenções e possuem ideias próprias. Giovanna destaca a importância de dar voz a essas pessoas, que se identificam com sua mensagem de autenticidade e pertencimento.


A artista adota uma abordagem única na divulgação de seu trabalho, dialogando diretamente com diferentes públicos, desde aqueles que discordam de suas convicções até os que estão abraçando uma jornada de autenticidade, além de seus próprios fãs. Sem baixar a cabeça ou aceitar rótulos que não lhe cabem, sua música autoral e independente tem ganhado destaque nas redes sociais, com seus vídeos alcançando quase 800 mil novas contas em seu perfil do Instagram apenas no último mês.


"Eu e Você contra o Mundo" está disponível em todas as plataformas digitais, antecipando o lançamento de "Fama de Chata", que chega ainda neste semestre.

Pre-Save: https://onerpm.link/Eu_e_Voce_Contra_o_Mundo








Ficha Técnica: Composição: Giovanna Moraes
Produção: Thommy Tannus e Giovanna Moraes
Gravado, Mixado e Masterizado por Thommy Tannus no Tannus Estúdio
Giovanna Moraes :Vocal
Thommy Tannus : Guitarra 
 Thommy Tannus : Baixo 
André Dea : Bateria 


Links Relacionados :

Instagram

Spotify

YouTube

TikTok


Fonte:Tudo Em Pauta


Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!


terça-feira, 23 de abril de 2024

ALCEST - LANÇA NOVO SINGLE 'FLAMME JUMELLE'





Hoje a banda francesa de shoegaze/indie ALCEST lançam o novo single 'Flamme Jumelle'. O álbum Les Chants De L'Aurore será lançado no dia 21 de Junho no Brasil pela parceria Shinigami Records/Nuclear Blast.

Neige comentou:

"Apesar de sua vibe mais acessível, esta música é, na verdade, a mais pessoal do álbum para mim. "Flamme Jumelle", que significa "Chama Gêmea", fala sobre a ideia de perda em geral e a dificuldade de lidar com a ausência de alguém que você amou profundamente. Pode ser um membro da família, um amigo ou um parceiro. Em um nível mais espiritual, o título refere-se à possibilidade de que certas almas estão conectadas nesta vida e além, e que a separação é temporária e apenas um conceito mortal."

Pré-venda Les Chants De L'Aurore aqui:
https://alcest.bfan.link/leschantsdelaurore

Assista ao videoclipe para 'Flamme Jumelle' aqui:







SOBRE ALCEST:

Para o principal compositor e frontman Neige, o ALCEST sempre foi um portal para o outro mundo, um meio de explorar sua espiritualidade. Um duo elemental, completado pelo baterista de longa data e confidente criativo Winterhalter, o ALCEST parece mergulhar os pés em uma multiplicidade de gêneros musicais sem nunca realmente se encaixar. “No cenário do metal, o ALCEST é uma banda estranha, no cenário indie/post-rock, o ALCEST é uma banda estranha; nós nunca nos encaixamos realmente,” reflete Neige. “É assim que me sinto na vida, sempre um estranho; Não é um problema, é apenas como as coisas são.”

ALCEST é:

Neige :Vocal/Guitarra/Baixo/Sintetizadores
Winterhalter : Bateria


Links Relacionados:

www.nuclearblast.de/alcest


Fonte:Nuclear Blast Records

Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!

Alesana volta a São Paulo com turnê dos 20 anos de carreira



No Brasil, haverá uma data única em São Paulo, no Carioca Club, no dia 27 de abril (sábado).

Os norte-americanos do Alesana, já na América Latina em curso com a turnê que celebra intensos 20 anos de carreira com seu mundialmente exaltado post-hardcore/screamo, chegam ao Brasil para show único no dia 27 de abril, um sábado, no Carioca Club em São Paulo. A realização é da Liberation Music Company.

Para a apresentação na capital paulista, o Alesana terá companhia de duas bandas nacionais de metalcore que fazem a abertura do evento: There's No Face, que acaba de lançar o disco Contra/Senso, e Seasmile, em processo de composição do sucessor do ótimo sexto álbum, Vortex.

Alesana, que sempre tem uma atitude positiva diante da vida e está acostumada a se dedicar ao máximo em seus shows, é uma banda de muitos fãs devotos, que seguem os norte-americanos no virtual, pelas redes sociais, e principalmente no real, nas apresentações ao vivo e adquirindo todo tipo de material físico.

Com um trabalho cirúrgico de combos de vocais limpos/gritados, instrumental pesado e melódicos e breakdowns cativantes, o Alesana excursiona pela América Latina com um setlist repleto de hits da carreira, principalmente da trilogia Annabel - a primeira parte, The Emptiness, de 2010, é uma rock opera post-hardcore considerada a obra-prima da banda e um dos discos mais ousados de todos os tempos do estilo.
Serviço

Alesana em São Paulo
Data: 27 de abril de 2024 (sábado)
Horário: 17h (portas)
Local: Carioca Club Pinheiros
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros - São Paulo, SP
Venda online: https://www.clubedoingresso.com/evento/alesana-sp
Valores:
Pista: R$ 180,00 (2º lote - Meia-entrada e Solidária para não estudantes - Doe 1 Kg de Alimento Não Perecível)
Camarote: R$ 250,00 (1º lote - Meia-entrada e Solidária para não estudantes - Doe 1 Kg de Alimento Não Perecível)

Links Relacionados :

www.instagram.com/liberationmcofficial

www.instagram.com/alesanaofficialig

www.instagram.com/tedesco.com.midia


Fonte:Tedesco Comunicação & Mídia


Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!


GATECREEPER lança novo single ‘Masterpiece Of Chaos’







O novo single do GATECREEPER intitulado 'Masterpiece of Chaos' desperta a real forma do que a banda propõe fazer com sua música e seu estilo peculiar de death metal. O vocalista Chase Mason comenta: "Masterpiece of Chaos' é uma visão cheia de pesadelos de um espelho quebrado com uma criatura imensa que vive entre os fragmentos desta teia de vidros. Musicalmente ela é um contraste e complementa a aproximação mais melódica que colocamos em algumas outras músicas."

Ouça 'Masterpiece of Chaos' em todas as plataformas agora:
https://gatecreeper.bfan.link/MOC

Pré-venda/pré-salve Dark Superstition:
https://gatecreeper.bfan.link/dark-superstition





GATECREEPER - Dark Superstition

Data Lançamento: 17 Maio 2024

01 - Dead Star
02 - Oblivion
03 - The Black Curtain
04 - Masterpiece of Chaos
05 - Superstitious Vision
06 - A Chilling Aura
07 - Caught in the Treads
08 - Flesh Habit
09 - Mistaken For Dead
10 - Tears Fall From the Sky



"Dark Superstition", do GATECREEPER, está liderando uma nova onda de death metal americano. O terceiro álbum de estúdio e seu álbum de estreia pela Nuclear Blast Records se mostra mais conciso, melódico e memorável do que qualquer outro álbum que já lançaram. É um momento crucial que vê o vocalista Chase H. Mason, os guitarristas Eric Wagner e Israel Garza, o baterista Matt Arrebollo e o baixista Alex Brown traçando seu próprio caminho.

"Dark Superstition" lida com o sobrenatural, predição, medo do desconhecido e confiança na magia ou no acaso. “Muitas das músicas incorporam ideias sobrenaturais com minhas próprias experiências”, diz Mason. “Mas o próprio título é uma referência às Montanhas da Superstição no nosso estado natal, Arizona. É uma bela cadeia de montanhas cercada por tragédias e lendas de fortunas escondidas.”

"Dark Superstition" avança rapidamente de uma paisagem sonora brutal para a próxima, cada estrutura sonora evocando sua própria emoção e paisagem. Para aprimorar seu jogo desta vez, o GATECREEPER uniu forças com o baterista/compositor Fred Estby, dos titãs do death metal sueco Dismember, cujas influências podem ser ouvidas por todo o álbum. "Dark Superstition" foi gravado no God City Studios em Salem, MA, com o guitarrista do Converge, Kurt Ballou, que também mixou o álbum.


Mais sobre GATECREEPER:


Formado em 2013, o GATECREEPER passou a última década conquistando fãs nos cenários do metal, punk e hardcore. Seu EP autointitulado de 2014 estabeleceu credibilidade instantânea como divulgadores da forma old-school do death metal. A banda assinou contrato com a Relapse, lançando seu aclamado álbum de estreia "Sonoran Depravation" (2016), seguido por "Deserted" (2019). Ao longo dos anos, eles fizeram turnês com Cannibal Corpse, Power Trip, Obituary, Municipal Waste e mais.


Formação :

Chase H. Mason : Vocal
Eric Wagner : Guitarra
Matt Arrebollo : Bateria
Israel Garza : Guitarra
Alex Brown : Baixo


Links Relacionados :

www.youtube.com/channel/UCeDmZEZRDSmVryX8qRacwrA


Fonte:Nuclear Blast Records


Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!

Fractal, impulsionado pelo Budismo, inicia trilogia de singles ainda mais impactantes e envolventes



Fractal, o projeto de Modern Metal/Groove Metal que incorpora som pesado com conceitos do budismo, capitaneado pelos músicos brasileiros Rafhael Jorge (vocalista brasileiro de Blumenau, Santa Catarina/100 Dogmas/Mathagal) e Guilherme 'Guigo' Adriano (produtor, guitarrista e multi-instrumentista brasileiro radicado nos EUA mais conhecido como The Gee J/Homoiousios/Mathagal), lançou seu novo single, o primeiro de uma trilogia, intitulado "Vrata",

Após o sucesso do bem-recebido EP de estreia, "O Caminho do Meio", lançado em 2023, para esta nova empreitada, contaram com a participação do incrível e talentoso guitarrista americano Jay Paul (@jaypmetal),com o objetivo de elevar ainda mais a inovação, peso e groove ao seu material já diferenciado, mas sempre mantendo a essência da sonoridade moderna que os define.

Sobre "Vrata", Rafhael Jorge comentou: "O nome "Vrata - व्रत" vem do Sânscrito e reflete os princípios da autodisciplina e observância. Ela representa meu compromisso com o projeto Fractal, cujo propósito é disseminar mensagens profundas inspiradas nos preceitos do budismo, como já é costume do projeto. Trata-se de uma reflexão sobre avançar, mesmo diante do desconhecido, e descobrir a luz interior, independentemente das circunstâncias. É um lembrete de que simplesmente pedir ou rezar não é suficiente; é necessário agir corretamente e seguir nossa intuição. Em suma, é um apelo direto para não apenas fazer preces, mas também assumir o controle de nossas vidas e ações.






Ouça "Vrata" em https://onerpm.link/797829871661


A parceria entre a Fractal e Jay Paul não surgiu por acaso, como conta Guilherme 'Guigo' Adriano: "Conheci o trabalho dele navegando pelo TikTok e Instagram, e fiquei impressionado com sua técnica. Nossos gostos musicais eram bem parecidos, então comecei a convidá-lo para algumas colaborações. Decidimos fazer um cover do Korn, e desde então, a química musical foi evidente. Percebendo sua precisão nas palhetadas, convidei-o para gravar as guitarras do nosso EP, já que estávamos compondo num ritmo acelerado e precisávamos dessa precisão."


"Vrata", a primeira parte da trilogia da Fractal, foi lançada em todas plataformas de streaming e também com seu próprio vídeo 'playthrough' no canal oficial da banda, que será criado especialmente para esse lançamento, assim os ouvintes poderão mergulhar profundamente na jornada sonora e visual de seus conceitos.

A trilogia será lançada estrategicamente, com uma música por mês. Após o lançamento das três músicas, elas se unirão em um vídeo épico no YouTube, formando um quebra-cabeça audiovisual que conta sua própria história. Este vídeo será o culminar de todo o esforço e criatividade investidos, transformando as faixas individuais em um EP coeso, impactante, envolvente e ainda mais inspiradora.


Mais sobre a Fractal:

O conceito por trás do projeto Fractal é oferecer músicas curtas e dissonantes, explorando melodias envolventes e modernas com muito peso e groove, tudo embalado por guitarras de 8 cordas, totalmente influenciado por bandas como Fear Factory, Meshuggah, Gojira, The Empire Shall Fall e Machine Head.

Seus temas, adornados pelo budismo, acreditam que a música é uma ferramenta poderosa para transmitir mensagens importantes de inspiração e reflexão sobre a existência humana, bem como as adversidades do mundo atual.

Siga Fractal nas mídias sociais:

Instagram: @fractal.prajna


Bandcamp: https://fractal-br.bandcamp.com



Fonte: JZ Press



Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!

Enxadachim coloca mais um tijolo no hip-hop nacional com álbum “O Resgate do Samurai Ninguém”




Lançado nesta quarta-feira (17), o disco de estreia do rapper Enxadachim vem para somar forças à cena hip-hop nacional. “O Resgate do Samurai Ninguém” se utiliza de sete faixas, que misturam vertentes do Funk, Rap, Grime e Trap, para contar a vivência de um jovem nascido e criado em São José Do Rio Preto, interior de São Paulo.

“Tabuleiro”, a faixa escolhida para apresentar o disco, lançado pelo selo Indio Rock, foi a última música composta por Enxadachim, que diz tratar da dualidade das coisas, inclusive no que diz respeito aos dois lados de si mesmo.




Ouça o single "Tabuleiro": 






Com versatilidade nas rimas e questionamentos sociais, Enxadachim tem como influência, tanto a velha escola do rap brasileiro, quanto os próprios amigos que também se dedicam ao estilo. O álbum conta com a participação de três grandes conhecidos do rapper: Bolado RP, Felk e Zyggy.

“Cresci muito bem rodeado de esporte, cultura e amigos, e acho que foi isso que me levou a querer o rap na minha vida. Muito cedo eu tive amizades com pessoas mais velhas, que me introduziram o rap”, releva o artista de 21 anos, que inclui no trabalho uma estética asiática com a qual se identifica.

“O Resgate do Samurai Ninguém” foi produzido por Davi Indio, que já trabalhou com grandes nomes da música brasileira, como Cauby Peixoto, Gérson Conrad, Max de Castro, Marcelo Bonfá, Mariene de Castro e os rappers do Senzala Hi-Tech e do SNJ. “O Enxadachim trabalhou durante três anos nesse disco, e lançou esse trabalho englobando todas as vertentes atuais, em um único estilo. É um disco atual, onde a geração antiga e a contemporânea se encontram”, conta o produtor.

Ouça “O Resgate do Samurai Ninguém” no seu tocador favorito: https://onerpm.link/404405421818





Fonte:Farol Music Press


Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!






Entre a Escuridão e o Caos: 'Psyclone Darxide' Revela a Tempestade dos Sentimentos Juvenis




Continuando o intenso trabalho de divulgação relacionado ao segundo e mais recente álbum "DEATHinitive Love AtmosFEAR", os cariocas do Tellus Terror lançaram o videoclipe da pesadíssima "Psyclone Darxide".

Explorando uma temática que aborda um período específico de uma vida humana perturbada, mais precisamente dos 17 aos 22 anos, a música trata do momento em que existe uma grande probabilidade de estabelecer um compromisso de amor e fidelidade com alguém, enquanto se deseja entrar em uma nova fase, lutando contra os impulsos hormonais e buscando apenas festas, traições, bebedeiras, boates, etc. É uma fase em que o indivíduo ama alguém, mas deseja outras pessoas, e suas almas não se preocupam com mais nada além de seus próprios interesses.

O letrista e vocalista Felipe Borges comenta sobre a música: "Ao compô-la, pensamos exatamente no caos adolescente, adotando uma vibe meio Dark Electro Gothic para capturar essa ideia em um videoclipe. Os timbres foram escolhidos minuciosamente para transmitir essa sensação e estado de espírito aos ouvintes. Não se trata de uma música para um jantar romântico, mas sim para festas animadas, flertes e dramas típicos da adolescência, envolvendo as descobertas da noite e as pessoas atraentes que a habitam.







Assista "Psyklone Darxide" em:





Vídeo Produzido por Tellus Studio e Felipe Borges
Edição de Vídeo por Tellus Studio, Felipe Borges e Gustavo
Fotografia e Direção de Filmagem por Diego Padilha e Angelo Arede
Iluminação por Tellus Studio, Felipe Borges e Davi
Local de Filmagem: Bar O Pecado Mora Ao Lado (Rio de Janeiro)
Produção Geral por Felipe Borges e Leandro Pinheiro






Ouça "DEATHinitive Love AtmosFEAR" em https://tellusterror.hearnow.com


Gravado, mixado e masterizado no Tellus Studio, Rio de Janeiro
Produzido por Caio Mendonça
Músicas por Tellus Terror
Letras e conceito do álbum por Felipe Borges
Arte de capa por Seth Siro Anton (Septicflesh)

"DEATHinitive Love AtmosFEAR" marca uma evolução na sonoridade e identidade visual da Tellus Terror, combinando elementos do Symphonic Death e Black Metal com uma abordagem lírica conceitual densa, harmoniosa e envolvente, oscilando entre o delicado (amoroso) e o maligno (demoníaco), de forma conceitual e cronológica numa vida humana perturbada. O álbum já está disponível em todas as plataformas de streaming de música e também em formato de CD físico lançado pela Xaninho Discos.

"Esse novo trabalho traz em sua essência uma aura dark, sombria, maligna e vampiresca, ao mesmo tempo que aborda um tema não usual ao Metal extremo, de forma carregada negativa e positiva, que é o amor, e como ele influencia as nossas vidas das mais diversas formas durante o nosso ciclo de vida", finalizou Felipe Borges.

Desde 2023, além de Felipe Borges (vocais), a formação da Tellus Terror conta com a dupla de guitarristas Leandro Pinheiro e Victor Magalhães, o baixista Marcelo Val, o tecladista Alexandre Silveira e o baterista Rafael Lobato. Nessa nova e prolifica fase, a Tellus Terror vai trazer muito conteúdo e novidade para os fãs do metal sombrio de qualidade! Fiquem ligados!

Para fãs de: Dimmu Borgir, Cradle Of Filth, Septicflesh

Siga o TELLUS TERROR nas redes:

Site: www.tellusterror.com

YouTube: @TellusTerror


Instagram: @tellusterror

Facebook: @tellusterror


Fonte: JZ Press

Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!






Bruno Sutter recebe Felipe Postigo, head of VIP da Sportsbet.io no episódio #13 do Podcast Oficial do Summer Breeze Brasil





No episódio anterior, Yohan Kisser e Bento Mello, integrantes da banda Sioux 66, falaram um pouco sobre ser a nova geração do rock no Brasil.



O cantor, músico, ator, humorista e radialista Bruno Sutter comanda o Podcast Oficial do Summer Breeze Brasil, que ocorre nos dias 26, 27 e 28 de abril, no Memorial da América Latina, em São Paulo. Os programas, gravados nas dependências do Dharma Studios contam com a participação de diversos convidados comentando sobre as atrações e a experiência de participar de um festival de grande porte.

No episódio #13, o convidado é o head de VIP da Sportsbet.io, Felipe Postigo. Postigo conta que participou da primeira edição do Summer Breeze Brasil como fã, e diz que se encantou pela estrutura do festival, organização ímpar e grande quantidade de bandas. Felipe portanto decidiu conversar com seus parceiros de trabalho - alguns até compartilham com sua paixão pelo heavy metal - sobre uma possibilidade de patrocinar o festival.

Nesse bate papo, o head de VIP da Sportsbet.io ainda revela uma grande surpresa! Três sortudos terão a chance de ser sorteados para vivenciar a experiência do Summer Breeze Open Air 2024, na Alemanha, com direito a um acompanhante. Não deixe de escanear o QRcode que aparecerá na tela deste episódio para mais informações e regras para participação.

Confira o episódio #13, nesta terça-feira (23/04) às 19h:





A edição brasileira do Summer Breeze Open Air promete oferecer uma experiência única aos fãs de metal, com lounges de open bar e open food, além de atrações como a Horror Expo, onde os participantes poderão encontrar personagens clássicos do terror. O evento também contará com experiências em games, feira geek, feira de tatuagens e uma feira de instrumentos musicais, incentivando a formação de novos talentos.

O Summer Breeze Open Air Brasil não apenas promete ser um marco no mercado de shows no país, mas também um ponto de encontro para a nova geração do metal brasileiro, destacando a força e a diversidade do gênero. Para mais informações e conferir a programação completa, os interessados podem visitar o site oficial do festival: https://summerbreezebrasil.com/
Não deixe também de conferir os episódios anteriores de nossa segunda temporada do podcast oficial do Summer Breeze Open Air Festival:


Fonte: Summer Breeze Open Air Festival



Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!






BATTLE BEAST lança novo single 'Master of Illusion (Live In Helsinki 2023)'


Trazemos notícias empolgantes dos mestres do metal finlandês - o BATTLE BEAST!

A banda lança hoje um novo single que é uma versão ao vivo para a faixa 'Master of Illusion' retirado de seu último álbum de estúdio Circus of Doom, lançado em 2022. A faixa 'Master of Illusion (Live in Helsinki 2023)' foi gravada no dia 27 de janeiro de 2023 para um show esgotado com mais de 3000 pessoas no Helsinki Ice Hall, mostrando claramente por que a banda está cativando cada vez mais pessoas. O nova versão ao vivo para a faixa 'Master of Illusion' vem acompanhada de um videoclipe arrebatador e pode ser visto logo abaixo.

A vocalista Noora Louhimo comentou empolgada:

"Estamos muito animados em compartilhar com vocês este single ao vivo, celebrando Circus of Doom com os nossos fãs ao redor do mundo.

Nossa turnê este ano é a última chance de testemunhar este espetáculo ao vivo antes de fecharmos este capítulo e seguirmos para o próximo. Espero ver todos vocês na estrada!"

Assista ao novo vídeo ao vivo de 'Master of Illusion (Live In Helsinki 2023)' aqui: 






Ouça 'Master of Illusion (Live In Helsinki 2023)' em todas as plataformas agora em: https://battlebeast.bfan.link/moils

BATTLE BEAST - 'Master of Illusion (Live In Helsinki 2023)'





BATTLE BEAST inicia hoje (23.04) sua primeira turnê na América do Sul que começa em Buenos Aires, na Argentina. Confira as datas abaixo:

23 de abril - Buenos Aires, Argentina - Icarus Music Fest
24 de abril - Santiago, Chile - Teatro Cariola
26 de abril - Lima, Peru - C.C.Festival
28 de abril - São Paulo, Brasil - Summer Breeze Festival
29 de abril - Bogotá, Colombia - Ace Of Spades Club

Ingressos para todas as datas acima podem ser adquiridos no site:
www.battlebeast.fi/tour

Desde o lançamento de seu álbum de estreia Steel em 2011, o Battle Beast alcançou mais de 250 milhões de streams digitais. A banda também tem alcançado um destaque impressionante chegando em primeiro lugar em diversas paradas na Europa como também em seu país natal, a Finlândia. Seu mais recente álbum de estúdio Circus Of Doom (2022) alcançou a impressionante posição #9 de álbum mais vendido na Alemanha.

O álbum Circus Of Doom como os álbuns anteriores da banda foram lançados no Brasil pela parceria Shinigami Records/Nuclear Blast e podem ser adquiridos AQUI.

Adquira a versão importada para Circus of Doom no formato de sua escolha, aqui:
https://bfan.link/circusofdoom

Formação:

Noora Louhimo :Vocal
Eero Sipilä : Baixo
Joona Björkroth : Guitarra
Juuso Soinio : Guitarra
Janne Björkroth : Teclado
Pyry Vikki : Bateria

Fonte:Nuclear Blast Records


Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!



Filme raro dinamarquês é a próxima exibição do Cine Café, no Sesc





Ao longo do mês de abril, o Sesc Sorocaba, por meio do projeto Cinecafé, apresenta a mostra gratuita "Nostalgia Cinematográfica - Uma Experiência em 16mm", uma celebração ao cinema analógico e oferece aos espectadores a oportunidade de vivenciar a magia do cinema de película com exibições de cópias do acervo da produtora Cine 16. Nesta terça-feira (23), às 19h, entra em cartaz o drama dinamarquês "O Refúgio de Emma", de 1988.

"O Refúgio de Emma", dirigido por Søren Kragh-Jacobsen, é um filme raro. Ambientado em 1932, este drama emocionante mergulha nas complexidades familiares e nas lutas internas de uma criança da alta sociedade em busca de compreensão e afeto.

Depois de encenar seu próprio sequestro, ela se liga a um simples ex-presidiário e trabalhador de esgoto que é basicamente visto como um pária social entre seus colegas de trabalho e vizinhos. A terna amizade que se segue entre os dois opostos é extremamente comovente.

Com uma narrativa cativante e performances poderosas, “O Refúgio de Emma” oferece uma reflexão densa sobre laços familiares e as profundezas do amor e da solidão. Este filme continua a tocar os corações dos espectadores com sua história atemporal e emotiva.

Kragh-Jacobsen, um dos mais respeitados diretores dinamarqueses, foi um dos integrantes, ao lado de Lars Von Trier e Thomas Vinterberg, do movimento Dogma 95, que nasceu com a proposta restringir o uso de tecnologias ou técnicas artificiais na produção de filmes.

Após a sessão, haverá um bate-papo sobre o filme com a antropóloga e crítica de cinema Isabel Wittmann.





Isabel Wittmann corodenará bate-papo no filme O Refúgio de Emma


FILME 16MM

Em 2024, o formato de filme 16mm completa 101 anos. Lançado pela Kodak em janeiro de 1923 como uma alternativa mais acessível ao 35mm, o 16mm tornou-se revolucionário nas décadas seguintes devido à sua portabilidade e baixo custo, permitindo a exibição de filmes em espaços alternativos e democratizando o acesso aos equipamentos cinematográficos.
CINEPIANO TONY BERCHMANS

Tony Berchmans oferece uma experiência audiovisual única ao improvisar trilhas sonoras ao vivo para os filmes exibidos. Sua técnica representa uma nova forma de apreciar obras cinematográficas antigas.

SERVIÇO - MOSTRA "NOSTALGIA CINEMATOGRÁFICA - UMA EXPERIÊNCIA EM 16MM"
Data: 02 a 30 de abril de 2024
Local: Teatro do SESC Sorocaba/SP
Endereço: Rua Barão de Piratininga 555
Entrada franca - convites começam ser distribuídos com uma hora de antecedência
Contato: (15) 3332-9933
PRÓXIMA EXIBIÇÃO

30 (terça-feira), 19h | 12 anos
Mãe (Mat, URSS, 1926)
Direção de Vsevolod Pudovkin, com Vera Baranovskaya, Nikolai Batalov
Trilha sonora executada ao vivo por CINEPIANO TONY BERCHMANS

Sinopse: obra-prima do cinema silencioso russo. Baseado no romance de Maxim Gorky, o filme segue a jornada emocional de uma mãe trabalhadora durante as revoltas de 1905. Confrontada com a brutalidade do regime czarista, testemunhamos sua transformação em uma figura poderosa da revolução. Com imagens intensas e uma narrativa emocionante, "A Mãe" ajudou a moldar a linguagem cinematográfica e a elevar o cinema a uma forma de arte respeitada e influente.

O pianista Tony Berchmans irá executar ao vivo sua própria trilha sonora para o filme, em perfeito sincronismo com a diferentes emoções ao longo da narrativa cinematográfica.


Fonte:Tedesco Comunicação & Mídia

Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!

Rhapsody Of Fire: Os mestres do Power Metal Sinfônico em único show no Brasil!




Prepare-se para uma experiência musical imersiva, pois, por meio da Dark Dimensions Produtora , a renomada e pioneira banda italiana de Symphonic Power Metal, Rhapsody of Fire , está prestes a incendiar o palco do Carioca Club Pinheiros , em São Paulo , no dia 9 de maio pela sua Glory for The Enchanted Lands Tour !

reportagem de uma noite única e emocionante com os mestres do metal sinfônico, apresentando não apenas clássicos arrebatadores de uma carreira de mais de 30 anos, mas também as poderosas composições de seus mais recentes lançamentos: "The Eight Mountain" (2019), "Glory For Salvation" (2021) e, quem sabe, até seus novíssimos singles "Kreel's Magic Staff" , "Challenge The Wind" , "A Brave New Hope" , "Diamond Claws" e "Mastered By The Dark" , que estarão presentes no novo álbum "Challenge The Wind" , a ser lançado no dia 31 de maio pela AFM Records .

Atualmente, além do líder e único membro original Alex Staropoli (teclado), a banda conta com os talentosos músicos Giacomo Voli (vocal), Roberto De Micheli (guitarra), Alessandro Sala (baixo) e Paolo Marchesich (bateria).

Ao longo de sua carreira ilustre, o Rhapsody Of Fire conquistou em todo o mundo com narrativas épicas e cinematográficas, munidas de riffs marcantes e ritmos acelerados, criando assim um legado que transcende fronteiras, graças à sua extensa discografia que inclui treze álbuns, três EP's e dois álbuns ao vivo.

Os clássicos perpetuados pelos italianos são verdadeiras epopeias musicais que transcendem o tempo. Suas composições intrincadas e emotivas transportam os ouvintes para mundos imaginários repletos de fantasia e grandiosidade. Faixas como "Emerald Sword " e "Dawn of Victory" , e sagas imponentes como "Symphony of Enchanted Lands" e "Rain of a Thousand Flames" , por exemplo, são testemunhos da habilidade da banda em criar atmosferas épicas, combinando orquestrações majestosas, riffs de guitarra poderosos e vocais arrebatadores.

Os clássicos de Rhapsody Of Fire não apenas cativaram pela complexidade musical, mas também pela narrativa envolvente. Letras que exploram temas épicos, mitológicos e fantasiosos adicionam uma camada adicional à experiência auditiva, criando uma conexão emocional única com os fãs.

Além disso, desde os primórdios, são conhecidos por oferecer performances ao vivo inesquecíveis, repletas de energia e paixão.

Faça parte dessa jornada épica e sinfônica de pura magia musical e adquira seus ingressos agora via Clube do Ingresso!







SERVIÇO: RAPSÓDIA DE FOGO EM SÃO PAULO


Data: 9 de maio de 2024 (Quinta-Feira)
Local: Carioca Club Pinheiros
Endereço: Rua Cardeal Arcoverde, 2899 – Pinheiros – São Paulo/SP (próximo ao Metrô Faria Lima)
Produção: Dark Dimensions
Assessoria de Imprensa: JZ Press
Abertura da casa: 19h
Abertura: Skalyface (Heavy/Power Metal)
Início do show: 21h
Classificação etária: 16 anos (Entre 14 e 16 anos, somente acompanhada por pai ou mãe munidos de documentos)
Estacionamento: nas imediações (sem convênio)
Estrutura: ar condicionado, acesso para deficientes, área para fumantes e enfermaria

Ingressos Online através do site Clube do Ingresso em:
https://www.clubedoingresso.com/evento/rhapsodyoffire

1º Lote - Pista - Meia entrada R$ 130,00
1° Lote - Pista - Promocional (doe 1 Kg de alimento não perecível) R$ 130,00
1º Lote - Pista - Inteira R$ 260,00
1º Lote - Camarote - Meia entrada R$ 200,00
1° Lote - Camarote - Promocional (doe 1 Kg de alimento não perecível) R$ 200,00
1° Lote - Camarote - Inteira R$ 400,00

Pontos de Venda (sem taxa de serviço – pagamento em dinheiro): Carioca Club Pinheiros


Links Relacionados:

https://www.rhapsodyoffire.com


Fonte:JZ Press 



Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!

"Entre Sombras e Riffs": O Manifesto Sonoro da Indjent!





A Indjent surge não apenas como mais uma banda, mas como um fenômeno cultural, uma fusão vibrante de metal e rap que emerge das sombras da injustiça social com uma promessa ardente de mudança.

Esta junção de elementos tão distintos não apenas desafia, mas redefine os limites da música de protesto, oferecendo uma nova narrativa para os marginalizados e desafiando as normas estabelecidas.


Formada por Ricky Franco (guitarra e voz), Michel Villares (voz), Raquel Boralli (voz), Eddie Skull (guitarra), Wladimir Veras (baixo) e Thi Camargo (bateria), a Indjent é um coletivo unido pela paixão à expressão artística e pelo compromisso com a justiça social. Cada membro traz consigo uma história única, mas todos compartilham da mesma visão: usar sua música como uma ferramenta para catalisar a mudança positiva.

A Indjent não é apenas uma banda, é um movimento!

Através de suas letras afiadas como navalhas e batidas que incendeiam a alma, eles desafiam estereótipos, amplificam vozes silenciadas e inspiram ações concretas em direção a um mundo mais justo e inclusivo. Acreditam no poder transcendental da música para unir pessoas em torno da busca por igualdade e dignidade para todos.

Este lançamento é apenas o começo de uma jornada monumental. Com sua música como arma e sua mensagem como escudo, a Indjent está preparada para continuar desafiando as normas, provocando conversas difíceis e fazendo a diferença, uma batida de cada vez. Esta é uma jornada que promete iluminar as sombras e transformar o mundo pelo poder da música.

O single de estreia, "Entre Sombras e Riffs" é um manifesto sonoro que ecoa pelas ruas escuras da sociedade. Com um riff poderoso e uma letra que ecoa a voz dos marginalizados, é um convite para todos aqueles que se recusam a ser silenciados, uma celebração da resiliência humana e da esperança em meio ao ca







Ouça na sua plataforma de streaming favorita em https://onerpm.link/198161010896

Composição, gravação, edição e mixagem: Ricky Franco (M&H Studio)
Masterização: Michel Villares (M&H Studio)

No videoclipe, os contrastes entre luz e sombra refletem as batalhas diárias em busca de mudança, prestando homenagem à corajosa ativista Marielle Franco, assassina brutalmente em 2018, cujo legado continua a inspirar






Assista ao videoclipe em :






Músicos convidados para o videoclipe: Patricky Diniz e Kevin Bosio
Roteiro, direção, edição e arte: Ricky Franco
Gravação: Ricky Franco, Michel Villares e Suellen Figueira
Assistente: Suiene Figueira
Atores: Suellen Figueira, Suiene Figueira, Marco Malateaux e Ricardo Santos Silva

Junte-se à revolução. A luz está chegando às sombras, e a Indjent está liderando o caminho.

Links Relacionados:

Instagram: @bandaindjent

YouTube: @bandaindjent

Site: www.bandaindjent.com.br

Fonte: JZ Press


Inscreva-se No #Blog, Compartilhe. Apoie o #Underground Seu Apoio é Muito #Importante!