HBR PROJECT: Novo Single será distribuído pela Tratore Music

A atual gravadora do HBR PROJECT, confirmou que o seu novo Single “Labyrinth”, será oficialmente distribuído pela Tratore Music. Desta forma, o referido material, poderá alcançar maior abrangência de divulgação, que incluirá diversas playlists, além de promoções nas lojas Amazon.

Em paralelo, a HBR PROJECT confirmou que está em processo avançado de produção do seu novo Single, intitulado “Labyrinth”. E, objetivado por abastecer os seus fãs com atualizações, o guitarrista e violonista Hector Ribeiro, disponibilizou um curto depoimento, revelando o conceito do referido trabalho.

Segundo Hector, “Ela retrata a realidade de uma pessoa perdida em suas convicções. Usando a figura do cérebro como um labirinto, para passar a mensagem que podemos nos perder e sermos sabotados pelos nossos próprios pensamentos. Este é um tema bem complexo, e prefiro que o ouvinte tenha a sua prórpria linha interpretativa. Contudo, esta é a premissa, de algo que é muito mais complexo do que parece ser”.

Atualmente “Labyrinth” encontra-se em processo de mixagem para, em breve, partir para o seu lançamento no formato digital, a ser conduzido pela Tratore Music.

O proativo guitarrista e compositor Hector Bruno Ribeiro fundou a HBR PROJECT das cinzas de um antigo projeto musical, o qual já tinha escrito um álbum inteiro para o seu posterior lançamento. Com a sua dissolução, migrou as mencionadas composições para que esta sua nova empreitada no mercado viesse a tomar corpo, de uma maneira mais rápida e dinâmica.

HBR nada mais é do que as iniciais do artista, que trouxe para estruturar essa nova banda, influências musicais de nomes como Symphony X, Nevermore, Testament, Dream Theater, Angra, Glory Opera, Opeth e The Faceless.

O primeiro e único Single lançado até então chama-se “Wake Up, Stand Up”, e foi disponibilizado abril de 2022, contando com diversos músicos convidados.

O line up da banda, que registrará seu próximo material, segue abaixo:

Renan Cesário :Vocal
Hector Ribeiro : Guitarra/Violão
Osni Stevanato : Baixo
Paulo Afonso : Teclado
Gutto Vieira : Bateria

Para mais informações sobre as atividades da banda HBR PROJECT e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.


Fonte:Ms Metal Press


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RICK DE CAMARGO: Confira arte da capa e tracklist do seu novo álbum "Beast Mode"

O guitarrista brasileiro, RICKY DE CAMARGO, disponibilizou a arte da capa e o tracklist oficial do seu próximo trabalho, o álbum "Beast Mode".

"Beast Mode" contará com lançamento da Alternative Music Records, ainda no primeiro semestre, com distribuição digital a ser conduzida pela Tratore Music.

RICKY DE CAMARGO, nascido em Sorocaba, interior de São Paulo, em 1988, é um guitarrista brasileiro com uma carreira de mais de duas décadas dedicadas à música. Desde jovem, sua paixão pela guitarra o impulsionou a explorar diferentes estilos musicais.

Ao longo dos anos, Ricky consolidou sua reputação como músico de sessão, contribuindo para diversas produções musicais e ganhando reconhecimento por sua habilidade técnica e composições através de suas redes sociais. Sempre teve uma inclinação para seguir uma carreira solo, lançando três álbuns instrumentais que refletem sua jornada musical até o momento.

Seu terceiro álbum, “Relentless” de 2022, teve a honra de ser considerado para a primeira fase do Grammy Latino, uma conquista que destaca a qualidade de seu trabalho. O álbum contou com as participações de André Luckner na bateria e percussões. Contou também com a presença do mundialmente conhecido tecladista Derek Sherinian (Dream Theater, Sons of Apollo, Black Country Communion) na faixa “Nightmare”.

Atualmente, Ricky está prestes a lançar seu novo álbum, “Beast Mode”, que chegará aos ouvidos do público em julho de 2024. O álbum conta com 7 faixas instrumentais, com muito peso, técnica e composições que levarão Ricky a um próximo nível na carreira. O Single “Beast Mode” já conta com mais de 8000 visualizações no YouTube desde seu lançamento.

Discografia:

“Origins” 2019
“Maverick” 2021
“Relentless” 2022
“Beast Mode” 2024

Para mais informações sobre as atividades do guitarrista RICKY DE CAMARGO e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.


Fonte:Ms Metal Press


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KILLING IN A BAD MOON: Confira agora o seu novo Single “Riverside”

A banda KILLING IN A BAD MOON confirmou que o seu novo Single, intitulado “Riverside”, foi oficialmente lançado com exclusividade para o formato digital.

O referido trabalho foi disponibilizado no último dia 15 de março, nas principais plataformas de streaming do mercado.

“Tente não ser otário. Não há tempo a perder. Depois do fundo do poço, aprenda com seus erros e volte por cima, num salto mais forte e ousado. Não há por que querer o mundo como ele era antes.”

Eis o recado das primeiras linhas de “Bounce Back Higher”, faixa de abertura de “Killing ln a Bad Moon”, álbum de estreia da homônima banda brasileira disponível nas plataformas digitais. A letra e o groove pesado desta faixa indicam o caminho a ser percorrido com grande competência pela banda. Neste encontro, há referências ao metal alternativo, às dinâmicas do Alt-Rock dos anos 90, ao Punk, Gothic Metal, Stoner, Pós-Punk e Rock Psicodélico, além de outros subgêneros que, em geral, ninguém se arrisca a colocar na mesma frase.

O embrião da KILLING IN A BAD MOON começou a se formar em 2016 quando Nilo Ferreira e André Massad se reencontraram no 92 Graus, pub epicentro do underground de Curitiba. O pretexto era uma matéria para um jornal local coordenada pelo jornalista Sandro Maser, com integrantes da cena do Rock dos anos 90 que chamou a atenção do país pela qualidade e diversidade. Nilo foi guitarrista do Boi Mamão e André baterista do Resist Control, duas bandas muito importantes daquele período, mas não se falavam há anos. Após o reencontro, os dois decidiram se reunir para tocar juntos e convocaram o baixista Ton Zanoni para completar o trio. “Quem escuta percebe a verdade no som de uma banda que abraça o novo e tem sede de fazer a coisa acontecer”, disse o baixista Ton Zanoni.

O derradeiro e decisivo momento foi a entrada de Cássio Linhares, vocalista com carreira sólida em bandas de Metal como Zeitgeist Co, que trouxe um estilo de compor e cantar que se encaixou à perfeição nas bases já produzidas pelo trio. A formação se entrosou tão bem que a banda resolveu gravar todos os ensaios semanais para ouvir e estudar o material composto nos ensaios, assim foi o início da formatação do álbum “Killing ln A Bad Moon”. “O melhor desta formação é que damos espaço uns aos outros. As músicas respiram em seus próprios timings. Com a experiência das trombadas que já demos por aí, temos menos preocupação com rótulos e tentamos ser autênticos com nossas emoções, nossos gostos e jeito de tocar”, disse o guitarrista Nilo Ferreira.“Me expresso pelo grito, pela dor e pelo amor. Com a ideia de que o homem é sempre um ser-em-situação na relação com o mundo, com tudo que o que se sente e como se lida com a liberdade”, disse o vocalista Cássio Linhares.

Tanto a honestidade do material quanto a esponja encharcada de referências são heranças da “geração fita Demo” que chacoalhou a música brasileira nos anos 1990 da qual todos os integrantes são oriundos. Tempo em que o Rock era tanto melhor quanto mais imprevisível. Outra vocação daquela época é ter um “pé no quintal e outro no planeta”. Este é o motivo das letras serem predominantemente em inglês com conteúdo de crítica social e expressões da filosofia existencialista, que falam com o mundo sobre um homem responsável por suas próprias escolhas e, portanto, condenado a ser livre. “Procuramos sempre parcerias, collab’s com outros artistas na produção de nosso conteúdo audiovisual, juntando experiências que enriquecem a mensagem da banda na produção de vídeos, animações, desenhos, etc …” – Nilo complementa sobre o compromisso da banda com uma experiência que vai além do som. Esse conteúdo está disponível no canal YouTube da banda, em suas mídias sociais e alguns destes materiais especiais são utilizados exclusivamente em suas apresentações ao vivo.

A partir de 2022, André não pôde mais seguir com os compromissos da banda e depois de um tempo em busca de um integrante que pudesse acrescentar à identidade da KILLING IN A BAD MOON, Renê Bernuncia – que já tinha uma história com Nilo Ferreira nas bandas Boi Mamão e Materna – decidiu aceitar o convite e já entrou participando da composição de 6 novas músicas. Com Renê na bateria, são adicionados novos sabores à formação, acrescentando toda uma variedade de pesos que vêm do groove brasileiro, do Punk Hardcore e do Rock Alternativo dos anos 90. Bagagem composta de muitas horas de transpiração investidas em bandas como Boi Mamão, Sugar Kane e Water Rats, etc ..

Para mais informações sobre as atividades da banda KILLING IN A BAD MOON e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

https://open.spotify.com/intl-pt/track/2ciMz91G6oR6wDJbePLkp0?si=00e9742c06b54f43

Fonte:Ms Metal Press


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ULISSES REIS: Confira vídeo inédito contendo prévia do seu próximo trabalho

O guitarrista ULISSES REIS disponibilizou, no seu canal oficial no YouTube, um vídeo contendo uma pequena prévia de uma música, que estará presente no seu vindouro debut álbum.

O referido trabalho será lançado ainda em 2024, através da Alternative Music Records, com lançamento digital a ser conduzido pela Tratore Music.

Em paralelo, enquanto prepara o lançamento do primeiro Single de seu debut, álbum a ser lançado no início do segundo semestre, ULISSES REIS está divulgado os seus cursos online de guitarra, acessando o endereço: linktr.ee/Ulissesreis.

As dúvidas é informações podem ser enviadas para as mensagens em suas mídias sócias.

De um sonho de adolescente em aprender a tocar guitarra e querer ser um rockstar, inspirado por seus ídolos na época, ULISSES REIS desenvolveu uma carreira sólida e de muito conhecimento musical.

Iniciou os estudos na guitarra com 14 anos idade e, desde então, nunca mais parou de estudar tendo feito inúmeros cursos e assistido a palestras, workshops, tanto na formação na guitarra como no violão erudito e em teoria musical. Multi-instrumentista, desenvolve arranjos, composições e está sempre estudando novas possibilidades sonoras.

Como músico de palco, tocou em bandas tributo e covers de Classic Rock, Hard Rock, Heavy Metal e Thrash Metal. Com trabalhos autorais, tocou no Cavernaleste na turnê do álbum “Quebrando as Barreiras”, foi guitarrista da banda Khris’ n’ Rocks, tocando em inúmeras casas, eventos e abrindo também para bandas consagradas do estilo Hard Rock e Heavy Metal, como Angra e Dr. Sin.

Tem o seu trabalho solo consistente, realizando um som instrumental, na linha que vai do que podemos chamar de “Metal Fusion”, com o Single da música “(Between) Sanity & Madness” lançado em 2020.

Para mais informações sobre as atividades do guitarrista ULISSES REIS e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Fonte:Ms Metal Press


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LEFT ARM JACK: Single “Nothing More” será lançado em abril

O projeto de Rock Progressivo, LEFT ARM JACK, confirmou que lançará o seu primeiro Single “Nothing More”, no próximo dia 05 de abril. A distribuição do referido material, será conduzida através da Tratore Music, para as principais plataformas de streaming do mercado.

“Nothing More” foi produzida por Gustavo Aragão no ARTGUS Studio em Québec, Canadá. A canção conta com as participações de Ivan Busic (bateria, Dr. Sin), Andria Busic (baixo, Dr. Sin), além de João Nogueira nos teclados, Gustavo Aragão nas guitarras e Dominik Eckert nos vocais.

LEFT ARM JACK é um projeto musical criado em 2020 pelo multi-instrumentista e produtor Brasileiro/Canadense Gustavo Aragão, juntamente com o vocalista/compositor alemão Dominik Eckert. O nome faz referência ao personagem fictício Jack do filme de Stanley Kubrick, “O Iluminado”, que aos poucos está perdendo a sanidade.

O estilo do LEFT ARM JACK é uma fusão de diferentes influências musicais, experiências culturais e gostos, misturando Rock pesado melódico com elementos de Rock Orquestral e Progressivo.

A LEFT ARM JACK conta com participações especiais como Ivan Busic (Dr.Sin) na bateria, Andria Busic (Dr.Sin) no baixo e João Nogueira (Mastodon) nos teclados. O som distinto do LEFT ARM JACK é caracterizado por melodias vocais profundas e cativantes de Dominik Eckert, entrelaçadas com progressões de acordes e riffs únicos e melancólicos.

Para mais informações sobre as atividades da banda LEFT ARM JACK e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.


Fonte:Ms Metal Press


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CEREMONIAL FLAMES: Concedendo entrevista para o programa Jurássico Bacurau

A banda de Symphonic Black Metal CEREMONIAL FLAMES, foi protagonista de uma importante entrevista para o programa Jurássico Bacurau. A sua participação teve como foco, enaltecer e destacar os principais pontos da sua carreira no underground até o presente momento.

Em paralelo, após sete longos anos desde a sua formação, a banda de Symphonic Black Metal ocultista de Teresina (PI), CEREMONIAL FLAMES,anuncia a capa, integrantes que gravaram o material, faixas, duração, data de lançamento e formato do seu vindouro debut álbum “Throught The Flames of A Cosmic Universe”.

Contando com a parceria da MS Metal Agency Brasil para todo suporte logístico, e do selo parceiro Eternal Hatred Records que conduzirá a versão física do material, é esperado que seja oficialmente lançado no próximo mês de maio.

A versão digital de “Throught The Flames of A Cosmic Universe” também está prevista para maio, com distribuição mundial através da Tratore Music. Porém, antes da sua disponibilização, dois Singles estão programados para servir como suporte de apresentação do referido título.

Formação:

Rex Abyssi (Maurício Marroquim) – Vocal, Baixo e letras
Vultus Necrospectrum (Roberto Ryuller) – Guitarra base, Baixo, Letras, Capa, Produção e layout
Lunar Baest Daemonicus (Allyson Silva) – Bateria, Guitarra solo e Baixo
The Errant Misanthrope (Marcell Diniz) – Teclado e Orquestrações

Track List:

01. Intro (A Recitação Oculta)
02. Ceremonial Flames
03. Invisible Dimmensions
04. Supremacy of Darkness
05. Dungeon of Souls
06. The Creative Source of Multiversos
07. Cosmic Illusions
08. The Occult Mark of A Wizard

A origem da CEREMONIAL FLAMES deu-se exatamente na tarde do dia 21 de Julho de 2017, em Teresina-PI, quando o vocalista, letrista e Ocultista Bruno Soares (ex-Molested God e ex-Mist of Eternity), resolveu chamar seu amigo de banda, Roberto Ryuller (Ex-Molested God, Empalador Bestial) aka “Vultus Necrospectrum”, para juntos formarem um grupo de Symphonic Black Metal, com temáticas místicas, ocultistas, esotéricas, abordando Magia Ceremonial, Goetia, Cabala, Thelema e Hermetsmo.

O recém formado grupo tem como influências musicais, bandas como Cradle of Filth, Dimmu Borgir, Borknagar, Ancient, Satyricon, Emperor, Limbonic Art, Mactatus, Arcturus, Lord Blasphemate, Enslaved, Hecate Enthroned, Eternal Sacrifice, Rotting Christ, Varathron e tantas outras do estilo, pois ambos quando ainda tocavam juntos na Molested God, tinham boa relação e muitas ideias em comum, e foi meses depois que os dois saíram da banda que, o embrião do que seria a CEREMONIAL FLAMES a princípio foi de fato germinado;

A banda se formou em Julho de 2017, mas os primeiros ensaios só aconteceram de fato em Dezembro de 2017, depois que Roberto Ryuller conseguiu encontrar músicos locais para compor o instrumental, com duas guitarras, bateria e teclado, e assim enviava áudios de ensaio para Bruno Soares ir encaixando os vocais das letras ocultistas que ele fazia, cuja inspiração dava-se através de rituais e conjurações esotéricas, que o mesmo dizia ser um árduo praticante, em sua cidade, até que fosse o momento dele viajar para Teresina e se juntar ao resto da banda.

Este período durou até a metade de 2018, quando infelizmente o fundador e letrista da banda, teve que sair por sérios problemas de saúde, que o impediam de viajar de uma cidade para outra, deixando assim toda a responsabilidade de continuar com a banda para Roberto Ryuller, para criar o instrumental, e quando necessário, encontrar novos músicos para poder completar o time.

Após quase 20 membros diferentes passarem pela banda nesse intervalo de 4 anos e meio (final de 2017 ate metade de 2022), a banda finalmente se estabilizou com Rex Abyssi nos vocais, Vultus Necrospectrum na Guitarra, Lord of Worms (Session) no baixo, Lunar Baest Daemonicus na Bateria, e Dom Vincent KeyboarDDarkness nos Teclados. A banda já realizou 4 eventos, sendo dois em Pedro II, e dois em Teresina-PI, e fará outro evento em Outubro deste ano também em Teresina, e atualmente a mesma encontra-se desde Fevereiro de 2023 a gravar seu full álbum inédito, contendo 8 músicas e 50 minutos de duração intitulado como “Throught The Flames of A Cosmic Universe”.

Recentemente tivemos a troca de tecladista, saiu Dom Vincent KeyboarDDarkness, e entrou o The Errant Misantrhope, este que trouxe para a banda mais técnica e brilho diante de suas orquestrações, e logo o mesmo estará habilitado para gravar suas linhas de teclado nesse nosso primeiro material, que muito provável esteja pronto ate metade de 2024.

Para mais informações sobre as atividades da banda CEREMONIAL FLAMES e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Fonte:Ms Metal Press


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CONNECTING PIECES: novo álbum é destaque em veículos de imprensa pelo mundo

A CONNECTING PIECES continua conquistando o mercado internacional com o seu novo álbum “Your Soul Dies First“. O citado disco está atualmente constando em diversos veículos ao redor do mundo, angariando novos fãs e seguidores em países como Alemanha, Itália, Costa Rica, Argélia, México, Israel, além do próprio Brasil.
Seguem abaixo algumas playlists que disseminaram o atual trabalho da CONNECTING PIECES:


CANAL BLOODY MARY - Brasil
https://www.canalbloodymary.com/post/metal-news-3-novos-lan%C3%A7amentos-de-rock-e-metal-nacionais-e-internacionais


CR INDIE – Costa Rica
https://www.cr-indie.com/post/connecting-pieces


TIME FOR METAL - Alemanha
https://open.spotify.com/playlist/0UsAv8su2tPCaWH4OffaDV?si=I96lKhFXRiCR1SlFRFB4Zg&pi=e-CzJSlz0ISrCb https://www.instagram.com/timeformetal_rene?igsh=ZHNuMWh0N21yZG96 https://www.facebook.com/share/mH9zDHiyXTmHVoX9/


Instagram GUSTAVO MAIATO - Brasil
https://www.instagram.com/p/C4MSh7TAcym/?img_index=1


ROCK BLUES BRASIL - Brasil
https://open.spotify.com/playlist/3hzDjBLJaC4DGWAgmGrSPH?si=eec5219be24044c0


LA CAVERNA - México
https://wp.me/p4pCgM-4CR


MUSIC ALIVE - Itália
https://comunicati.musicalive.net/c/virtual-beggars


LELAHEL METAL - Argélia
https://www.facebook.com/LelahelMetal/posts/pfbid0vuZfPjCwgNyJ8ajQEBUd6ws1qtu2TFs1PN8wFmdkCyJcuTyv1riDpcaGfSQP4Mqql https://open.spotify.com/playlist/1FpArAQD8mKi7yrRESJ9iG


THE JOSS LIST - Israel
https://open.spotify.com/playlist/5JFR87mASgXF4K42YpHajv


POD ROCK – Brasil
https://open.spotify.com/playlist/4cRy7Z3wjtWI4tvV7Z6CAC?si=sa7zMXzQSa6XAEejzcrhpw&pi=u-roSZ9CavRwyc


SOUNDREVISTA e STREET OF METAL - Brasil
https://www.instagram.com/p/C3s8SI9AxQ0/?img_index=8


ROADIE METAL - Brasil
https://open.spotify.com/playlist/5BamJ7ssBSvZy3q9Bu22s8?si=10daa34127704555


O novo álbum do CONNECTING PIECES, “Your Soul Dies First”, foi lançado no dia 15 de janeiro e já está disponível em todas as plataformas de streaming do mercado.


O projeto gráfico foi realizado pelo renomado artista João Duarte e inspirada no material visual da franquia “SAW – Jogos Mortais”. O terceiro álbum da banda mostra o potencial explosivo da sua nova formação, mantendo o som Hard Melódico característico dos trabalhos anteriores, mas trazendo um lado mais pesado e sombrio que fica muito claro na faixa título.

“Your Soul Dies First”, será lançado no Brasil através da MS Metal Records no seu formato físico, com distribuição que irá englobar os mercados europeu e asiático.


A banda traz no seu line-up os recém agregados, Carlos Alfano, guitarrista e no vocal, Thiago Cicilini, além dos remanescentes Vinnie Kuhlmann na bateria e Vinicius Crespo no baixo.


Para mais informações sobre as atividades da banda CONNECTING PIECES e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.


Fonte:Ms Metal Press


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BEYOND THE EVOLLUTION: Banda lança último Single antes do seu vindouro debut

A banda soteropolitana BEYOND THE EVOLLUTION, lançou recentemente o seu terceiro e último Single, antes da disponibilização do seu tão aguardado debut álbum.

Com arte gráfica assinada pelo renomado designer brasileiro, Carlos Fides (Noturnall, Evergrey, Angra), a música se chama "Injustice" e já se encontra disponível nas principais plataformas de streaming do mercado.

Com um dos projetos mais ambiciosos já visto no underground nacional, a BEYOND THE EVOLLUTION confirma o lançamento de dois álbuns, que serão divididos em duas partes. A primeira parte será lançada ainda no primeiro semestre de 2024, e terá como título "Through the Void...", enquanto que a segunda parte se chamará "... Of Inner Shadows".

Ambos os materiais se complementam, dentro de uma proposta artística inovadora, que mescla diversos subgêneros do Metal, tendo como epicentro o Progressivo.

Para mais informações sobre as atividades da banda BEYOND THE EVOLLUTION e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

https://open.spotify.com/track/5RoMWKRtQCDgHdSEAVkIeM?si=_U4X7oXvQ9y6x7rfljSMBA


Fonte:Ms Metal Press



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DISTANT SHORES: Confira o videoclipe oficial do Single “Ozymandias”

A banda DISTANT SHORES confirmou o lançamento do videoclipe do seu mais novo Single “Ozymandias”, postado no seu canal oficial no YouTube.
O referido vídeo foi filmado por Marcelo "Marcelix" Oliveira no Salinha Music Studio, e a edição contou com a assinatura de Murilo Rittes. Já a mixagem e masterização foram conduzidas por Jonathas Peschiera (Noiseforge).

“Ozymandias” já se encontra disponível nas principais plataformas online do mercado. O material teve seu registro de vozes no Salinha Music Studio, e contando com a assinatura de Jonathas Peschiera da Noiseforge Productions, na mixagem e masterização.

A DISTANT SHORES é uma banda de Metalcore com forte influência do Djent formada no final de 2021 pelo guitarrista Raul Guidini e pelo baixista João Pedro. Inspirados por bandas como Polaris, Project46, Axty, After the Burial, Bring Me The Horizon, Crystal Lake e Landmvrks.

O grupo traz letras sobre comoção e batalhas internas vistas de dentro, e o instrumental busca a sonoridade moderna do Metalcore contemporâneo e do Djent, flertando em alguns momentos com o Hardcore/Post-Hardcore e Deathcore. A banda hoje é formada por Ariel Alves (Ex-Chaplet, Hibalta), Raul Guidini (ex-Newdawn), João Pedro (ex-DZROCK), Thomas Lírio e Michael Malphas.

Para mais informações sobre as atividades da banda DISTANT SHORES e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Fonte:Ms Metal Press



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SFAC: Confira agora o novo Single “Declive”

A banda SFAC confirmou que lançou o seu novo Single, intitulado "Declive", no último dia 25 de março. O referido trabalho contará com uma letra forte, que aborda a leitura pessoal do autor sobre a depressão.
Segue abaixo, um texto redigido por Fábio Cruz, membro fundado da SFAC, sobre o lançamento de "Declive" e a importância de se abordar um tema tão complexo, e que assola tantas pessoas em todo o mundo.

"Pauta para um problema social e político. Num sistema onde, as necessidades e condições de sobrevivência são desiguais, onde líderes políticos e religiosos insistem em uma narrativa dogmática e doutrinadora, sobre a meritocracia, carregada de preconceito. Somos engolidos por frustrações e crenças limitantes, de que não somos merecedores de uma boa colocação social ou que, se não alcançarmos certos espaços na sociedade é por nossa culpa.

Desconsiderando toda a estrutura colonial e capitalista que roubou nosso direito de sonhar e acreditar em nós. Diante dessa e outras situações, a depressão se torna cada vez mais presente na sociedade e consequentemente, vemos um aumento dos casos de suicídio. Diante disso, além de construir uma sociedade que não esteja adoecida, cabe a nós, incentivar o autocuidado e a atenção à saúde mental! Procure um especialista, fale com amigos e familiares.

SEJAMOS APOIO!"

Fabio Cruz, SFAC.

A SFAC é uma banda autoral que preza pela liberdade de criação em vários universos da música, misturando o Hardcore ao flow de Rap, scratches de DJ e guitarras do Metal. Apesar de beber das influências dos integrantes, a banda Crossover apresenta um trabalho original e autônomo.

No último ano, o grupo realizou diversos shows por São Paulo, apresentando um time comprometido e de alta qualidade que preza por posicionamento político-social, bem definido em todas as suas expressões musicais e artísticas.

A SFAC surgiu da sigla para Sociedade Forte, Atitude Consciente, lema criado pelo seu fundador, Fabio Cruz, em meados de 2004. A banda passou por alguns anos de pausa e novas formações, mas sempre se manteve firme na proposta de ser contestadora e humanista. No caminho, a SFAC soma alguns destaques, como o álbum “Meu Nome é Caos”, com 11 faixas autorais, lançado em 2016. Quatro anos depois, mais madura e confiante, a banda lançou o Single “Rua”, com um videoclipe de alta qualidade produzido pela ELCA Filmes.

Agora, a formação atual, com Fabio Cruz, João Pilha, Thiago Dracarys, Cassio Phillip, Fabio Cabronco e Leandro Pissinati, apresenta novas histórias que acontecem não só em cima dos palcos, mas também com projetos artísticos e novos videoclipes que serão lançados em breve.

Colecionamos histórias. Agora, uma nova será contada…

Ao lado da MS Metal Agency Brasil – nova parceira da SFAC para 2024 –, a banda apresenta seu novo lançamento, o Single “Declive”, previsto para o primeiro trimestre. A música será lançada em todas as plataformas digitais, com divulgação nas redes sociais e mídias especializadas.

“Declive” dá abertura ao próximo álbum, mas se conecta também com o lançamento mais recente do grupo, o Single “Rua”. Com um vasto conhecimento em criações dos estilos Hardcore e Crossover, Thiago Hóspede, músico e produtor, é o responsável técnico e artístico.

Além disso, a música ganha um videoclipe de alta qualidade, idealizado e dirigido por Fabio Cruz, vocalista da banda que trabalha há vinte anos no mercado audiovisual, e a ELCA Filmes. As imagens foram gravadas em um terreno abandonado no centro de Ribeirão Pires, em uma antiga concessionária de carros e na pista de skate do bairro Vila Piauí, em São Paulo, com apoio do coletivo PIRALAIZE.

Para mais informações sobre as atividades da banda SFAC e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

http://tratore.ffm.to/sfacoficial


Fonte:Ms Metal Press



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PRESSURE GAIN: Confira agora o videoclipe do Single “Follow Your Dreams”

A PRESSURE GAIN confirmou o lançamento do videoclipe da música de trabalho do seu vindouro debut álbum “Ancestral”, no seu canal oficial no YouTube. A canção se chama “Follow Your Dreams” e foi disponibilizada no último dia 20 de março, nas principais plataformas de streaming do mercado, através da Tratore Music.

“Follow Your Dreams” é o primeiro Single do álbum “Ancestral” e vem com tudo, cheio de propósito e uma sonoridade marcante, gerando uma expectativa sobre o que vai acontecer ao longo do álbum. Inspirada na própria trajetória da banda, “Follow Your Dreams” encoraja a seguir seus sonhos.

A criança representa o sonho de infância e a caixinha de música é a janela do futuro, onde a criança visualiza a realização. Já adulta, realizando o sonho, a criança aparece para lembrar da força do sonho de infância e motiva a seguir em frente. As nuances profundas de “Follow Your Dreams” desenrolam essa história e as emoções envolvidas.

O arranjo forte e a melodia densa das primeiras estrofes, retratam os medos e aflições dessa trajetória. Representam o desconforto da mudança e a ansiedade de fazer acontecer. Afinal, para poder realizar um sonho é necessário abrir mão de algumas coisas.

A última estrofe ainda com a melodia mais densa, reflete a felicidade e a coragem em meio às inseguranças. Já o pré-refrão encoraja a continuar, a seguir seu coração e viver a sua missão. E reforça que está tudo pronto pra você, basta confiar.

O refrão promove o encontro do sonho com a realização que traz o conforto, a paz e a convicção de estar cumprindo o seu destino. Em resumo “Follow Your Dreams” é um convite pra que você se permita experimentar o poder ancestral, da intuição para te guiar até a realização do seu sonho.

A banda PRESSURE GAIN é formada por Gi Assmann e Moni Assmann nos vocais, Kistt no baixo, Daniel Russo na guitarra e Robson Pontes na bateria.

Possui três Singles com videoclipes lançados, “Crazy Night”, “Lonely Soul” e “There is No End”, disponíveis em todas as plataformas de streaming, que somam mais de 100 mil visualizações no YouTube.

A PRESSURE GAIN está para lançar o álbum “Ancestral”, gravado em inglês com 10 faixas inéditas e 1 faixa bônus para o mercado japonês, com a participação especial de Michal, vocalista da banda japonesa Ancient Myth.

O álbum “Ancestral”, foi produzido por Tiago Della Vega do Shokran Studios. Tiago Della Vega é conhecido por gravadoras do mundo inteiro por suas produções e reconhecido pelo Guinnes World Records como o guitarrista mais rápido do mundo.

As músicas trazem elementos do Metal, Hard Rock e do Rock Progressivo, mas principalmente elementos pessoais que vão eternizar este trabalho. E todas as músicas foram compostas pela própria banda, o que mostra muita criatividade e versatilidade.

O álbum “Ancestral” foi inspirado em nossas raízes, homenageando nossos ancestrais, nossa força interior e o quanto precisamos olhar para nós mesmos quando nos deparamos com as adversidades da vida. Nas vozes de duas front women com melodias que ficam na cabeça e arranjos contagiantes, podemos dizer que o álbum é viciante, prometendo uma experiência única e intensa.

Além da produção musical, a banda vem com uma nova identidade visual, como figurino exclusivo, fotos e videoclipe na temática do álbum. O lançamento ainda não tem data exata. Estima-se que será lançado no primeiro trimestre de 2024.

Para mais informações sobre as atividades da banda PRESSURE GAIN e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.





Fonte:Ms Metal Press



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INFECTOR: Conheça agora o vocalista Verme

A banda INFECTOR, como forma de se reintroduzir no mercado fonográfico, realizará, através da sua assessoria de mídia e comunicação, a apresentação oficial dos seus músicos.

Como formato de série, fragmentada em cinco partes, o grupo continua esta ação introduzindo o vocalista Verme, conforme texto descrito abaixo.

Hoje vamos falar do nosso incrível frontman Marcelo "Verme"!!! Verme fundou a banda juntamente com Afonso e Marcello no ano 2000, em São Vicente (SP). Entre os seus trabalhos lançados estão a "self-titled" Demo "Infector" e os álbuns "Insane Deliriums" em 2006 e "Anguish" em 2011. Na ocasião seu vocal brutal com timbre característico foi muito elogiado e é extremamente aderente ao som e proposta musical da banda. Verme teve um "hiato" no INFECTOR durante os anos de 2012 a 2020, mas agora de volta ao line up está trabalhando em novas músicas para o tão aguardado quarto álbum da banda.

Na sua trajetória musical fez parte também da banda Violent Vision, que na época fez grande sucesso no circuito underground nacional, quase atravessando a fronteira "verde amarela". Musicalmente Verme é muito fã do Metal Extremo, em especial pelo Death e Black Metal por bandas como Kataklysm, Six Feet Under, Carcass, Hipocrisy, Cattle Decapitation, Deicide, Dimmu Borgir e pela sua maior influência o Cannibal Corpse!!!

O INFECTOR é um grupo paulista de Death Metal, formado no mês de setembro do ano 2000 na cidade de São Vicente. Com quase vinte e cinco anos de carreira, a banda se firmou com uma discografia consistente, que engloba uma Demo autointitulada, além de três álbuns: “Insane Deliriums”, “Anguish” e “Metal da Morte”.

Os temas abordados nos seus lançamentos discorrem em torno de pensamentos macabros, distúrbios, morte e agonia. Todos eles envoltos em construções musicais extremamente ricas em brutalidade e melodias insanas, tendo como referências nomes do nível de Cannibal Corpse, Carcass, Morbid Angel e Death.

O INFECTOR atualmente conta na sua line up com o baterista Afonso Palmieri, os guitarristas Marcello Loiacono e Luciano Gavioli, além do baixista Pedro Clark e do vocalista Verme.

Para mais informações sobre as atividades da banda INFECTOR e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Fonte:Ms Metal Press



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MAD SNEAKS: Confira agora o videoclipe da música "Label"

A banda MAD SNEAKS lançou no último dia 13 de março, no seu canal oficial no YouTube, o videoclipe da música "Label".

O clipe em desenho animado teve o roteiro, produção e direção feitos pelo Agno Dissan, vocalista/guitarrista do referido grupo.

O material áudio visual aborda um tema que há muito tempo assombra a sociedade em termos comportamentais, que nos coloca em cheque se a humanidade está no topo da cadeia evolutiva, ou se ainda está muito longe disso.

São mostradas cenas baseadas em fatos reais, em que os personagens, ao praticarem certos atos relacionados a bullying, violência doméstica, corrupção, homofobia, racismo e etc, eles se transformam em primatas, fazendo jus a seus estados primitivos e nada racionais.

O clipe de "Label" nos convida uma profunda reflexão, de para onde estamos caminhando como sociedade e o que nos diferencia dos animais irracionais, se é que realmente haja alguma diferença.

Formada por Agno Dissan, Amaury Johns e Elton Vince, a MAD SNEAKS toca músicas com influências dos anos 90. O primeiro disco da banda foi masterizado por Jack Endino em Seattle, que já trabalhou com bandas como Nirvana, Soundgarden, Mudhoney, Titãs etc.

O grupo já passou por festivais como PMW de Palmas, Goiânia Noise e abriu o show de São Paulo para o Red Fang em 2018. Ainda em 2018, lançaram o single “Limbo”, que foi elogiado pelo biógrafo de Kurt Cobain, o jornalista Charles Cross, de Seattle.

Em 2019 eles lançaram “Dead Killer”, com produção e participação especial de Page Hamilton, lendário frontman da banda americana Helmet. Já em 2020 e 2021 a banda lançou alguns Singles, gravou algumas live sessions, foi selecionada e venceu diversos festivais de cinema ao redor do mundo com seus videoclipes.

Em 2022 a MAD SNEAKS lançou o Single “E-soldier” produzido por Toby Wright, que já trabalhou com bandas como Alice in Chains, Korn e Slayer. “E-soldier” também tem um clipe em animação 2D, o qual retrata um personagem com vários problemas que encontramos no dia a dia da sociedade.

Em 2023 o trio soltou uma versão inusitada de “Something in the Way” do Nirvana, tocada com bandolim e xilofone. O Single foi lançado oficialmente com autorização dos detentores dos direitos autorais do Nirvana.

Além do Single já estar disponível em todas as plataformas digitais, a banda também lançou um excelente videoclipe para esta versão, onde mostra um personagem de preto interagindo com belas e melancólicas paisagens, retratando o ponto de vista do próprio personagem da letra escrita por Kurt Cobain.

Para mais informações sobre as atividades da banda MAD SNEAKS e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com a MS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Fonte:Ms Metal Press



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PHRENESY: Confira agora o videoclipe "Fuck the Pain"

A banda brasiliense PHRENESY confirmou o lançamento do seu novo videoclipe, para a música "Fuck the Pain", que pertence ao seu segundo álbum “Fears Apocalypse”.

"Fuck the Pain" já se encontra disponível no canal oficial do grupo no YouTube.

Em paralelo, “Fears Apocalypse” continua obtendo destaque na imprensa especializada mundial. Recentemente o grupo ingressou na playlist Caio Indica, que tem enorme aceitação dos bangers brasileiros, além de ter sido agraciado com uma importante resenha no site francês Soilchronicles.

O grupo, na ativa desde 2003, chega ao segundo álbum “Fears Apocalypse”, demonstrando muita maturidade com a sua veia do Thrash da escola dos anos oitenta.

Prestes a entrar em turnê, em suporte ao referido trabalho, o quinteto chega com a credencial da ótima repercussão do seu debut “The Power Comes from the Beer”, dando sequência à sua carreira tanto no Brasil quanto no mercado internacional.

Para mais informações sobre as atividades da banda PHRENESY e dos demais artistas da empresa, basta entrar em contato com aMS Metal Press através do e-mail contato@msmetalagencybrasil.com.

Fonte:Ms Metal Press



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ODE INSONE : Participará de tributo brasileiro à banda dinamarquesa Saturnus

A banda de Gothic/Doom Metal ODE INSONE, de João Pessoa, Paraíba, anuncia sua participação no tributo “Where The Gods Play Silently – A Brazilian Tribute to Saturnus”, um tributo brasileiro à banda dinamarquesa SATURNUS. Formada em 1991, em Copenhague, a banda é conhecida por suas composições atmosféricas, melancólicas e profundamente emocionais. Seu álbum de estreia, "Paradise Belongs to You", lançado em 1996, é considerado um clássico do gênero. O SATURNUS ganhou reconhecimento internacional por sua abordagem m mesclar Death/Doom Metal com elementos de música clássica e atmosferas densas em suas músicas. Ao longo dos anos, a banda passou por várias mudanças na formação, mas continua a lançar álbuns de grande relevância e a cativar os fãs com sua música profundamente emotiva e sombria.


Para celebrar estes mais de 30 anos de estrada dos dinamarqueses, a banda baiana THE CROSS reuniu diversas bandas para prestar estra homenagem, que será lançada no segundo semestre em formato de CD duplo. A capa foi criada pelo artista gráfico Paulo Monteiro da LFX Music Works. O ODE INSONE, que atualmente divulga o EP “Drácula”, participará com uma versão para “Empty Handed”, lançada originalmente no álbum “Martyre”, de 2000. De acordo com o vocalista Tiago Monteiro, “é um prazer para a Ode Insone participar deste tributo, pois o Saturnus é uma das referências do Doom Metal mundial e estamos ansiosos por este lançamento. Escolhemos a música “Empty Handed” por ser uma das nossas favoritas e pela possibilidade que sentimos nela para trazer uma releitura diferente”.


O vocalista também cita outros tributos em que estiveram presentes e o que os motiva a gravar covers: “Também tivemos o prazer de fazer versões diferentes nos outros tributos que participamos, do My Dying Bride e November’s Doom. Fazer algo diferente é algo que nos motiva! Gostamos de dar "nossa cara" às versões que nos propusemos a fazer e dessa vez não será diferente. Aproveito para agradecer aos amigos do The Cross pelo convite e pela excelente organização do projeto. Com certeza será um projeto de excelente bom gosto, fiquem atentos!

Track list de “Where the Gods Play Silently – A Brazilian Tribute to Saturnus”:


The Cross/Thomas Jensen – “I Love Thee”
Lamentos – “Embranced by Darkness”
Spectrummm – “A Father’s Providence”
Ode Insone – “Empty Handed”
Endless Solitude – “Pretend”
Scarlet Peace – “Chrisy Goodbye”
Martyrdom – “Limbs of Crystal Clear”
Thy Dying Star – “I Long”
Aqueronte – “Rain Wash Me”
Under the Gray Sky – “To the Dreams”
Fohatt – “A Poem (Written in Moonlight)”
Inventor – “For Your Demons”
Sorrow Blue – “Noir”
Sacredeath – “Truth”

O ODE INSONE continua a promover o videoclipe da faixa-título do EP "Drácula". Com um roteiro concebido pelos vocalistas Tiago Monteiro e Venore, e dirigido e editado por Mad Ferreira (Bestial God Creations), o vídeo captura de maneira sombria a essência do EP, solidificando a posição da banda como um dos principais expoentes do gênero no Brasil. Inspirados pela obra clássica de Bram Stoker, Tiago Monteiro (vocal), Venore (vocal), Mad Ferreira (guitarra), Diego Nóbrega (baixo), George Alexandria (bateria) e Priscila Hawana (teclados) exploram temas de conflito entre o bem e o mal, sexualidade reprimida e a luta pela sobrevivência, utilizando a figura do vampiro como metáfora para desejos proibidos e a ameaça do desconhecido.



Assista ao vídeo clipe de “Drácula”:

Ouça o EP “Drácula” no Spotify:

https://open.spotify.com/intl-pt/album/2Q89uhNtdS1bOEA0D4RRKK



Créditos da foto: Rizemberg (@rizemberg)


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Fonte:Wargods Press



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CIANETO DISCOS lança álbum clássico e mais três CDs do Six Feet Under no Brasil

A CIANETO DISCOS está lançando no Brasil quatro álbuns da banda de Death Metal norte-americana SIX FEET UNDER, liderada pelo icônico e polêmico vocalista Chris Barnes, ex-Cannibal Corpse. Com licenciamento exclusivo para o Brasil, os álbuns “Maximum Violence” (1999), “Undead” (2012), “Unborn” (2013) e “Crypt of the Devil” (2015) terão distribuição em formato slipcase com 300 cópias cada, exceto “Maximum Violence”, com 500 unidades. Na pré-venda, os CDs terão um preço especial até dia 02/04, com valor de R$ 30,00 cada.


Formado em 1993, em Tampa, Flórida, como um projeto paralelo enquanto Barnes ainda fazia parte do Cannibal Corpse, o grupo passou por várias mudanças na formação ao longo de sua carreira, com Barnes sendo o único membro constante desde o início. Nos primeiros álbuns, a banda contava com o baixista Terry Butler (Death, Obituary) e o guitarrista Allen West (Obituary). Seu álbum de estreia, "Haunted" (1995), rapidamente consolidou sua reputação no cenário do Death Metal, apresentando um som cru e agressivo que atraiu uma base de fãs dedicada.

Desde então, o SIX FEET UNDER lançou uma série de álbuns aclamados pela crítica, incluindo "Warpath" (1997), "Maximum Violence" (1999) e "Bringer of Blood" (2003), entre outros. Além de sua música própria, o SIX FEET UNDER também é conhecido por suas versões de clássicos do Metal, apresentando covers de bandas como AC/DC, Black Sabbath, Exodus, Deep Purple e Savatage. As quatro partes de “Graveyard Classics” se tornaram itens amados e odiados em sua discografia, mas revelaram ao público um pouco das influências do vocalista.


“Maximum Violence" é o terceiro álbum de estúdio, lançado em 1999 pela gravadora Metal Blade Records. Este trabalho é frequentemente considerado um dos pontos altos da discografia e um clássico do Death Metal, repleto de riffs de guitarra intensos, uma cozinha pesada e o tradicional vocal gutural de Barnes. Faixas como "Feasting on the Blood of the Insane", “Victim of Paranoid”, “Short Cut to Hell" e "Torture Killer" exemplificam a abordagem lírica direta e visceral da banda, que complementa perfeitamente sua música brutal. Há ainda um cover para “War Machine”, do Kiss. Além de sua força sonora, "Maximum Violence" também é elogiado por sua produção sólida, liderada por Brian Slagel, fundador da Metal Blade Records. capturando a intensidade crua de sua performance. No total, “Maximum Violence" vendeu mais de 100 mil cópias em todo o mundo.


Para adquirir “Maximum Violence”, acesse:

https://cianetodiscos.com.br/produtos/pre-venda-six-feet-under-maximum-violence-cd-slipcase/



Assista ao vídeo de “Victim of Paranoid”:

A década de 2010 foi particularmente profícua para o SIX FEET UNDER. Dentre os lançamentos da época, "Undead" é o nono álbum de estúdio do grupo, lançado em 2012. O registro marca uma volta às raízes, com influências diretas do Death Metal dos anos 90. Na sequência vem "Unborn", lançado em 2013, continuando a tendência estabelecida por "Undead". Por fim, “Crypt of the Devil”, de 2015, que se destaca pela participação especial dos integrantes do Cannabis Corpse.


Para adquirir “Undead”, acesse:

https://cianetodiscos.com.br/produtos/pre-venda-six-feet-under-undead-cd-slipcase/


Para adquirir “Unborn”, acesse:

https://cianetodiscos.com.br/produtos/pre-venda-six-feet-under-unborn-cd-slipcase/



Para adquirir “Crypt of the Devil”, acesse:

https://cianetodiscos.com.br/produtos/pre-venda-six-feet-under-crypt-of-the-devil-cd-slipcase/


Assista ao vídeo de “Open Coffin Orgy”:

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Bandcamp: www.cianeto.bandcamp.com

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Fonte:Wargods Press

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Area 55: single 'Time Has Come' fala do enfrentamento interior

"Time Has Come" sucede os singles "Never Too Late" e "Unbreakable", faixas que integrarão o novo álbum.

O Area 55, criado em Los Angeles (EUA) pelos músicos brasileiros Julio Federici (vocal, ex-King of Bones), Mika Jaxx (guitarra, ex-Sioux 66 e React), Gui Bodi (baixo, Disciples of Babylon e Artur Menezes) e Boll3t (bateria, ex-Aboleth e Hecatombe), apresenta seu novo single, "Time Has Come", disponível nas plataformas de streaming. Com capa a cargo de Nestor Rosales, o single foi produzido pela banda, com mixagem, masterização e reamp por Brendan Duffey, além da engenharia de áudio na captação do vocal por Adriano Daga.

"Time Has Come" fala do enfrentamento interior. "Quando escrevi a letra, passava por um momento muito complicado, parecia que o mundo conspirava contra mim, mas não sou de desistir e aceitar facilmente", comentou Julio Federici, que teve a intenção artística de justamente transmitir a mensagem ao público, pois muitos passam pela mesma situação. "Precisamos enfrentar os obstáculos e tirar forças do nada, mesmo que já não tenha mais forças, mas sem deixar de ser você mesmo. O passado se foi, 'chegou a hora' ('Time Has Come') de reagir. É uma das minhas favoritas, tanto em termos de mensagem quanto musical. As melodias são fortes e muito profundas, o que torna essa composição especial."

Já o baterista Boll3t aponta que "Time Has Come" foi uma música interessante de escrever. "É pesada, cadenciada e, por esses motivos, tivemos bastante espaço para trabalhar os arranjos. Quando comecei a escrever as linhas de bateria, quis sair do convencional. Explorei muito o aspecto eletrônico, dando espaço e dinâmica para o riff e para a melodia, sempre buscando aumentar o impacto do refrão. Eu queria que, quando a banda entrasse, fosse aquela 'explosão', e essa variação de dinâmica faz 'Time Has Come' ser uma das minhas músicas favoritas no álbum. A melodia que Júlio criou é muito cativante. Mika fez dois belos solos, a linha de baixo do Gui faz tudo isso harmonizar e a música pulsar."

A banda ainda planeja o lançamento do lyric video de "Unbreakable" e mais dois singles, sendo um deles com clipe. "Todos estes singles fazem parte do novo álbum, que será lançado no começo do segundo semestre. Em breve revelaremos o título e a arte de capa", concluiu Mika Jaxx.

Ouça o single "Time Has Come" em :

Links Relacionados :

Ouça no Streaming: https://orcd.co/area55-timehascome

Site relacionado: https://area55official.com/

Facebook: https://www.facebook.com/area55official

Instagram: https://www.instagram.com/area55official/

Contato: info@area55official.com

Fonte:Ase Press

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Zumbis do Espaço mostra 'A Fúria Selvagem' em novo álbum

"A Fúria Selvagem" é o décimo álbum de estúdio e o primeiro de material inédito em cinco anos dos pioneiros do horror punk brasileiro.

A banda paulista Zumbis do Espaço apresenta "A Fúria Selvagem", seu décimo álbum de estúdio e o primeiro de material inédito em cinco anos. Com lançamento em vinil, CD, fita cassete e nas plataformas de streaming, o repertório traz treze faixas que evocam os melhores trabalhos da banda, além de mostrar uma renovação após quase três décadas de carreira. "Considero este um dos nossos melhores trabalhos. Desde as composições até a gravação, tudo funcionou como mágica, pois estávamos 100% na mesma sintonia", avaliou o fundador e vocalista Tor Tauil.

Produzido por Davi Pacote no estúdio Hillvalley, em Porto Alegre (RS), entre outubro e dezembro de 2023, o repertório traz músicas como "Aos Vivos Fica a Maldição", "Ir, Seguir e Destruir", "A Invasão" e "Noite das Bruxas" (com participação de Natacha Cersósimo, vocalista do ToyShop), que apresentam a banda em sua melhor forma. "Pela primeira vez na carreira nos isolamos no estúdio por uma semana, sem distrações externas. Éramos nós quatro da banda e o produtor Davi Pacote, 24 horas por dia", revelou Tor Tauil. "Tínhamos 30 músicas pré-produzidas, mas gravamos 19 e lançamos 13. Portanto, o que se ouve no repertório do álbum é o que consideramos a nata de todo o material. 'No Filler, Just Killer'...", acrescentou.

Com uma mescla de punk, metal, country e rockabilly, aliada a letras elaboradas e a temática tradicional de horror e ficção, "A Fúria Selvagem" promete conquistar os seguidores mais fiéis e atrair novos adeptos da pioneira no estilo que se tornou conhecido como horror punk. A arte de capa ficou a cargo de Von Victor, que já trabalhou em álbuns clássicos da banda. "A arte da capa tem inúmeras referências à carreira da banda. Além disso, a ilustração é inspirada tanto nos antigos seriados japoneses quanto nos cartazes de filmes de ficção dos anos 50", explicou o vocalista.

Confira o videoclipe para a faixa-título, "A Fúria Selvagem", em :

Segundo Tor Tauil, a faixa-título, que deu origem ao videoclipe, fala sobre instinto. "Trata-se da dualidade entre o selvagem irracional que existe em todos nós e a civilidade e a transformação, de como o homem não pode fugir do que ele realmente é. Fala sobre a força (e a fúria) da natureza, que pelo bem ou pelo mal é infinitamente superior ao homem. Melodicamente, é uma canção ao estilo clássico dos Zumbis: rápida, agressiva, com as melodias e os refrãos ganchudos", detalhou o vocalista.

A formação da banda traz Tor Tauil (vocal), Rafael Romanelli "Manialcool" (guitarra e backing vocals), Gargoyle (baixo) e Guilherme Martin "Guillaz Von Martian" (bateria, Viper, Toyshop e Brutal Brega), mas para a turnê de lançamento de "A Fúria Selvagem" o experiente produtor, compositor e multi-instrumentista Val Santos (Toyshop, Brutal Brega, ex-Viper) assumirá o baixo.

Ouça "A Fúria Selvagem" no streaming em https://ditto.fm/a-furia-selvagem

Site relacionado: https://linktr.ee/tor_zumbisdoespaco

Instagram: https://www.instagram.com/zumbisdoespaco

Contato para shows: oficialtor@gmail.com

"A Fúria Selvagem" - como comprar | valores:
CD: R$ 30,00 + R$ 20,00 (frete)*
LP vinil 12" colorido: R$ 200,00 + R$ 30,00 (frete)*
K7: R$ 100,00 + R$ 20,00 (frete)*
Para comprar mais de um item frete único de R$30,00* - *Exceto Norte/Nordeste
- Garanta a cópia antecipada pelo perfil @zumbisdoespaco ou @tor_tauil
- Pagamento pelo PIX 11982635442 (celular) – enviar uma mensagem por WhatsApp para o mesmo número com o comprovante e o endereço para envio
- Opção de retirada na cidade de São Paulo sem frete
- Os envios serão feitos a partir do dia 2 de abril

Compra pelo site: https://thirteen-records.lojaintegrada.com.br/

Fonte:Ase Press

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Kilgrave, duo carioca de Stoner Metal EP de estréia "Sublime Pop"

O duo de Stoner Metal Carioca, Kilgrave lançou na última segunda (18/03), seu primeiro EP, intitulado, "Sublime Pop". O material é totalmente conceitual e trabalhado de forma independente e se encontra disponível nas principais plataformas de streaming.


"Sublime Pop", um verdadeiro trabalho artesanal. Totalmente gravado em casa utilizando instrumentos acústicos um violão e um baixo acústico e o microfone do tablet para captação.


O EP traz uma sonoridade soturna, que evoca sentimentos íntimos, até beirando a melancolia. Evoca no som as inspirações da banda no stoner, doom e até sludge.


A arte da capa feita pelo artista Eduardo Beck traz a visão das banda para o EP, o imaginativo das sugestões que temos ao apenas observar o mundo, as vidas e relações e suas possibilidades, o que nossa mente já cria e preenche as lacunas só em um olhar, os tédios, raivas e melancolias que nem chegamos a participar.





Confira abaixo a capa de tracklist:


1- Sublime Pop
2 - Private Pirate
3 - It Will Hurt a Little


https://open.spotify.com/album/3JhxixhgE7Lu7ojC35YQWW?si=DewhfbSdQVegndaEYWnM7Q



Formação:


Bruno: Guitarra

Hayna : Baixo


Links Relacionados:


https://www.instagram.com/kilgraveduo?igsh=aWY3MGs5aDd1emE0&utm_source=qr

https://youtube.com/@kilgraveduo?si=R101mnbuClxckU17


https://www.tiktok.com/@kilgraveduo?_t=8kjZ2EL8w7t&_r=1


Fonte: LBN Agency

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Sylvestra Bianchi lança "Está Difícil Se Relacionar": uma reflexão sobre conexões humanas

Produzido por Leomaristi, o single traz uma fusão envolvente de elementos do rock cósmico, com arranjos que capturam a essência dos desafios nos relacionamentos

O novo som é um lançamento do selo musical Marã Música.

Ouça "Está Difícil Se Relacionar” em todas plataformas digitais

Ouça "Está Difícil Se Relacionar” em todas plataformas digitais

Ouça "Está Difícil Se Relacionar” em todas as plataformas digitais

A cantora e compositora Sylvestra Bianchi, conhecida por suas mensagens espiritualistas e seu estilo único de rock cósmico, está pronta para encantar novamente o público com seu mais recente single, "Está Difícil Se Relacionar". Programado para lançamento em 26 de março, o novo single estará disponível em todas as plataformas de música digital pela Marã Música.





"Está Difícil Se Relacionar" é mais do que uma simples música; é um chamado à reflexão sobre os desafios universais enfrentados por todos nós ao tentar nos conectar com os outros. Como Sylvestra expressa, "Se não olharmos para as dores que carregamos, muitas fruto de relacionamentos, fica difícil evoluir!"

Produzido por Leomaristi, o single traz uma fusão envolvente de elementos do rock cósmico, com arranjos que capturam a essência dos desafios nos relacionamentos. A faixa conta com a habilidade musical de renomados artistas como Valmir Bessa na bateria, Webster Santos na guitarra e violão, China Cunha na percussão, Leomaristi no baixo, e Virgilio Milléo no backing vocal.

A composição de "Está Difícil Se Relacionar" reflete a evolução artística e espiritual de Sylvestra. Após um período de imersão em estudos, a cantora apresenta uma abordagem mais realista e fundamentada no espiritismo em suas letras. Ela compartilha que a música foi inspirada em orações pela conscientização dos desafios humanos contemporâneos e uma conexão sensitiva com a necessidade de melhorar nossas interações interpessoais.

Sylvestra Bianchi enfatiza que o objetivo principal do single é promover a conscientização nos desafios diários dos relacionamentos, seja na família, no trabalho, no meio social ou no amor. Ela busca instigar reflexões sobre a importância da atenção ao próximo, da comunicação, do respeito, da gentileza e da empatia, além de incentivar o crescimento pessoal e espiritual.

Com expectativas elevadas para o lançamento, Sylvestra revela que "Está Difícil Se Relacionar" promete se destacar não apenas pela qualidade musical, mas também pela conexão profunda com um tema que ressoa como um karma coletivo.

Além do lançamento do single, os fãs podem aguardar o clipe oficial de "Está Difícil Se Relacionar", que chegará no canal oficial de Sylvestra Bianchi no YouTube em 11 de abril. Dirigido por Fabiano Guma, o clipe foi gravado em uma chácara em Piraquara-PR e promete oferecer uma experiência visual que complementa a profundidade emocional da música. "Com diversos cenários e duas produções de figurino, a reflexão é trazida em uma combinação de imagens entre o canto da música e as imagens com os sentimentos de solidão, falta de confiança e sofrimentos", conta Sylvestra.

"Está Difícil Se Relacionar" segue os lançamentos anteriores da cantora, incluindo "Sons Of The Blue Ray", "Adoça a Alma" e "Ethereal Wings", todos disponíveis nas plataformas digitais através do selo musical Marã Música.

Sobre Sylvestra Bianchi :


Sylvestra Bianchi, de Curitiba, Paraná, iniciou o projeto musical em 2016, lançando a primeira música "Lightworkers" em outubro de 2019. A administradora e engenheira civil, aceitou um chamado espiritual, a cantar e transmitir mensagens altruístas.

Na infância, Sylvestra cantava em concursos de karaokê infantil na cidade de Curitiba, resgatando o dom após uma jornada de cura interior e então criou o Rock Cósmico, para que através da música, seja transmitido mensagens espiritualistas a fim de auxiliar a todos na jornada de autoconhecimento. Anos antes do chamado ao canto, foi possível aprender sobre o mercado da música indo a diversos shows de rock pelo mundo

O Rock Cósmico recebe inspiração do plano espiritual. Já o gosto musical da artista fica com as bandas Guns n’ Roses, Kiss, Led Zeppelin, The Doors, Beatles, além das cantoras Etta James e Nina Simone, e dos artistas brasileiros Cazuza, Rita Lee, Mutantes e Tom Jobim.

Os singles “Sons Of The Blue Ray”, "Adoça a Alma" e “Ethereal Wings” já estão disponíveis em todas as plataformas digitais e são lançamentos do selo musical Marã Música.

Fonte:Sub Discos



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