terça-feira, 7 de fevereiro de 2023

Operador : Lança videoclipe com cenas ao vivo e promete novidades



Banda paulista colhe os frutos do álbum Conexão Call Center e segue trabalhando

A banda Operador teve um ano produtivo em 2022. Lançaram o primeiro álbum, Operação Call Center, e fizeram shows memoráveis, como o realizado no palco da tradicional Audio, em São Paulo, como convidados do Massacration.

O ano virou, porém o grupo não parou de trabalhar. Recentemente participaram do festival Baú do Rock, ao lado de Golpe de Estado e Malvada, e preparam um novo lançamento para muito em breve.

Outra novidade é o videoclipe “Mais de 100 Chamadas”, com cenas ao vivo do show realizado com o Massacration. Segundo os integrantes do Operador, muito mais está por vir.

Assista ao videoclipe: 






História

Inspirações para letras de bandas de heavy metal podem vir de qualquer lugar, sejam histórias fictícias, críticas sociais ou vivências do dia a dia. Com uma abordagem inovadora, um nome que desponta neste cenário é o grupo paulista Operador, com o álbum Conexão Call Center.

As letras foram inspiradas em experiências vividas pelo guitarrista Emerson Oliveira, que trabalhou com atendimento telefônico a clientes. Anos neste ambiente renderam ao músico e compositor diversas histórias e, posteriormente, letras para o Operador. “Trabalhei como operador de telemarketing por três anos, e passei outros três em T.I. de call center, o que me rendeu muitas histórias e vivências. Como tudo acaba virando música, as letras foram nascendo no dia a dia, mas viram a luz do dia somente oito anos após serem escritas”, explica.

Ouça o álbum Conexão Call Center: https://open.spotify.com/album/19sBeu12IV1UXKkHbycSGL

O Operador lançou em 2022 o primeiro EP, Operação Call Center, regravado em 2023 em um dos maiores estúdios de São Paulo, o Family Mob, e previsto para ser disponibilizado em breve. O disco conta histórias de vida de atendentes de call center de uma maneira cômica, complementadas com o peso do heavy metal. O trabalho segue obtendo grande espaço na imprensa especializada e os shows de divulgação que a banda vem realizando estão gerando repercussão massiva.

Dia 01 de abril, a banda se apresenta com o Hibria no Fabrique, em São Paulo.

Fonte:Acesso Music 


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Semblant: Vermilion Eclipse ganha reconhecimento do público internacional e da imprensa especializada




Quarto disco da banda os levou a primeira turnê como headliner pela Europa em 2022

O último álbum da Semblant,Vermilion Eclipse, foi lançado mundialmente pela gravadora italiana Frontiers Music e no Brasil pela Shinigami Records. Este trabalho levou a banda a uma turnê na Europa como headliner e conquistou uma nova legião de fãs no Brasil e no exterior. O disco também chamou atenção da imprensa especializada, que o aponta como um dos destaques de 2022.

O jornalista Guilherme Spiazzi, da revista Roadie Crew, a maior publicação especializada em metal da América Latina, citou com destaque o álbum Vermilion Eclipse como um dos destaques de 2022: “Neste quarto disco eles surpreenderam muito, trazendo uma produção acima da média. Eu tenho certeza absoluta que este álbum vai levar a banda a galgar degraus muito maiores”.

Este prognóstico se mostra acertado, afinal, a Semblant vem cada vez mais conquistando novos territórios. Com Vermillion Eclipse, a banda realizou sua primeira turnê internacional, com dezenas de datas na Europa com públicos significativos e presença de músicos influentes que foram prestigiar o sexteto em ação. No YouTube, os singles atingiram números expressivos: “Enrage” ultrapassou um milhão de visualizações, enquanto “Purified” chegou a 750 mil views na plataforma.

Ouça “Vermilion Eclipse”: 



Quarto trabalho da Semblant, que tem mais de 15 anos de uma carreira sólida, Vermilion Eclipse mostra o grupo com uma poderosa força musical, difícil de definir com uma categorização musical. Com amplas influências dentro do universo do Metal, a Semblant apresenta um trabalho único que une evolução com a sonoridade característica do sexteto.

A Semblant vem recebendo elogios internacionais da comunidade metal desde o lançamento de Lunar Manifesto (2014). Atualmente seus videoclipes, somados, contam com mais de 55 milhões de visualizações, apenas no YouTube.

A Semblant foi formada em 2006 pelo vocalista Sergio Mazul e o tecladista J. Augusto, que uniram forças para criar uma música que apresentasse todos os elementos obscuros e agressivos que apreciavam e amavam no metal. Atualmente, a formação do grupo conta também com a vocalista Mizuho Lin, o guitarrista Juliano Ribeiro, o baterista Welyntom "Thor" Sikora e o baixista Johann Piper.

Fonte:Acesso Music 


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Ad Ominous : Participará de entrevista no canal Heavy Metal Online nesta segunda



Na próxima segunda-feira, dia 13/02, a banda gaúcha AD OMINOUS participará de uma live conjunta dos veículos de imprensa Heavy Metal Online, Metal no Papel e EM Music Management, com transmissão simultânea nestes três canais. Na bate-papo, o grupo falará sobre todos os detalhes sobre o EP “The Struggle: Alpha”, sua trajetória, influências e os planos futuros. A entrevista será realizada às 21h, e para acompanhar, acesse: https://www.youtube.com/heavymetalonline.


O grupo, formado por Cristian (guitarra/vocais), Luiz Felipe (guitarra), Lucas Carbonera (baixo) e Carlos (bateria), também está participando da série de lives “Café com Metal”, promovida pela Wargods Press. A primeira live será realizada no dia 09/02 em conjunto com a banda Evilrise, de São Paulo, e poderá ser acompanhada às 20h através do Instagram https://www.instagram.com/evilriseband. E no dia 23/02 será a vez de dividir a live com os maranhenses do Deep Hatred, também às 20h, em https://www.instagram.com/ad_ominous.


“The Struggle: Alpha” apresenta seis faixas, sendo uma delas instrumental, mostrando influências de Death e Doom Metal, fruto das experiências anteriores de Cristian (guitarra/vocais), Luiz Felipe (guitarra), Lucas Carbonera (baixo) e Carlos (bateria), oriundos de Bento Gonçalves. No EP, trabalharam com o artista gráfico Maicon Ristow para a confecção da capa e com Ernani Savaris do estúdio SoundStorm no processo de produção, mixagem e masterização.


Ouça “The Struggle: Alpha” no Spotify:

https://open.spotify.com/album/0i420dua9GIzs7KXJhZ5kV


Ouça “The Struggle: Alpha” no YouTube:






Links Relacionados :


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Fonte: Wargod Press

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Rage In My Eyes : Lançará vídeo inédito no Roadie Crew Online Festival




A banda gaúcha RAGE IN MY EYES, que em breve lançará o DVD “And Then Came the Theater”, anuncia sua participação na 35º edição do "Roadie Crew - Online Festival", realizado em parceria da revista Roadie Crew com a produtora Som do Darma. O evento, que será transmitido pelo canal da revista no YouTube nesta sexta-feira, 10/02, terá início às 19h30, no seguinte link:  www.youtube.com/roadiecrewmagtv. Vencedor da categoria "Melhor Evento" do Prêmio Dynamite 2021, o "Roadie Crew - Online Festival" tornou-se a principal referência na fruição da cena brasileira de Heavy Metal que é, quantitativa e qualitativamente, uma das mais relevantes do mundo. Mais de 500 bandas já passaram pelo evento, e nesta edição em que a RAGE IN MY EYES participará, o festival receberá as bandas Mortal Profecia, Deep Hatred, Ivana feat. Alex Voorhees, Isaurian, Vocalicus, Desert Voices, Hiënaz, Buffalo Theory MTL, The Mask of Tyrant, Hammerate, Lightstrike, Rafael Mello, 7 Peles, Smashing Dreams e Sunrunner.


Confirme presença:

https://www.facebook.com/events/695918755558115


O RAGE IN MY EYES participará do "Roadie Crew - Online Festival" com um vídeo inédito da faixa “Hole in the Shell”, que fará parte do DVD “And Then Came the Theater”, gravado em janeiro de 2022 no Teatro Bruno Kiefer, na Casa de Cultura Mário Quintana, em Porto Alegre. O projeto do DVD apresenta uma equipe de primeira para sua produção: a edição de vídeo ficou a cargo de Alisson Martinho, enquanto a mixagem do áudio leva a assinatura de Benhur Lima e a produção pela Bravo Metal Mgmt. “Hole in the Shell” é uma das faixas de destaque do álbum “Ice Cell”, de 2019, chegando inclusive a ganhar uma versão em vídeo clipe com imagens do show de abertura para o Iron Maiden em Porto Alegre naquele ano.


Confira o vídeo de “Hole in the Shell” no YouTube:






Ouça o EP “Spiral” no Spotify:

https://open.spotify.com/album/37P3QzOyzVCGsZr8VBdvJz



Créditos da foto: Victor Calderon

Links Relacionados :

Site: www.rageinmyeyes.com

Bandcamp: https://rageinmyeyes.bandcamp.com

YouTube: https://www.youtube.com/rageinmyeyes

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Fonte: Wargod Press

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John Bianchi : Lança single no edital Aceleração Musical LabSonica 2.:.0





Single foi produzido durante a segunda edição do edital Aceleração Musical LabSonica 2.:.0 Toca do Bandido.


Ouça o single: https://links.altafonte.com/JohnBianchi_Timidez (estreia dia 10)

Na próxima sexta-feira, dia 10, o cantor, compositor e multi-instrumentista carioca John Bianchi lança o single “Timidez” nas plataformas de streaming.

Com influências do pop, rock e da música indie, John vem se destacando no cenário da nova música brasileira. O single foi gravado no Estúdio Toca do Bandido durante a imersão proposta pelo edital Aceleração Musical LabSonica 2.:.0 Toca do Bandido. Antes de participar do edital, Bianchi havia lançado o EP autoral “A Fase Gris”, em 2019.


“O John Bianchi faz um pop original muito bem formatado, com referências que vão de Taylor Swift a Darft Punk. Tudo isso processado sob uma ótica atual. Ele tem tudo para ser um grande nome do pop brasileiro”, avalia Felipe Rodarte, produtor musical, sócio do estúdio Toca do Bandido e do selo Toca Discos.

Para John Bianchi a experiência de aceleração de carreira foi um divisor de águas. “Todo o conhecimento passado pelos mentores abriu espaço na minha mente pra entender melhor a minha arte, o mercado e quem eu quero ser como artista. O cuidado e empenho da equipe foi excelente, pessoas muito dedicadas a fomentar a arte. O programa trouxe uma certeza grande de que estou no caminho certo e que sonhos podem se tornar realidade quando trabalhamos com foco”, pontua o artista nascido no Rio de Janeiro, selecionado entre as mais de 500 inscrições, de todo o país.


Sobre o single “Timidez”, Bianchi conta mais: “É uma canção onde não sou o eu lírico. Ela conta a história de um amigo que tem muita dificuldade em interagir, mas quando se trata de amar, é a pessoa mais destemida possível. Quis eternizar essa emoção através da música, como o amor e a paixão nos tiram de lugares cômodos. Quis colocar essa intensidade, de quando se perde a timidez, em refrões explosivos, felizes e enérgicos”, define.


“Timidez” chega às plataformas dia 10 de fevereiro via Selo Toca Discos, com distribuição da Altafonte.


Ficha Técnica:

Vocal: John Biancho

Guitarra: João Victor Santos

Bateria: Leo Piragine

Teclado: Camile Azevedo

Baixo: Ramon Pina


Sobre o Oi Futuro

O Oi Futuro, instituto de inovação e criatividade da Oi para impacto social, atua como um laboratório para cocriação de projetos transformadores nas áreas de Educação e Cultura. Por meio de iniciativas e parcerias em todo o Brasil, estimulamos e conectamos indivíduos, organizações e redes para a construção de um futuro mais potente, com mais inclusão e diversidade. Na Cultura, o Oi Futuro mantém um centro cultural no Rio de Janeiro, com uma programação que valoriza a convergência entre arte contemporânea e tecnologia. O espaço também abriga o MUSEHUM – Museu das Comunicações e Humanidades, com acervo de mais 130 mil peças. Há 18 anos o Oi Futuro gerencia o Programa Oi de Patrocínios Culturais Incentivados, que seleciona projetos em todas as regiões do país por meio de edital público. Desde 2003, foram mais de 2.500 projetos culturais apoiados pelo Oi Futuro, que beneficiaram milhões de espectadores. O instituto também criou e mantém o LabSonica, laboratório de experimentação sonora e musical, sediado no Lab Oi Futuro, no Rio de Janeiro, que oferece infraestrutura necessária para que bandas, músicos, produtores, pesquisadores da arte sonora, gravadoras independentes, desenvolvedores e outros talentos realizem seus projetos sonoros e viabilizem produções independentes.


Sobre a Toca do Bandido

Mundialmente conhecido, o estúdio Toca do Bandido reúne equipamentos de áudio de ponta, com destaque para a coleção fabulosa de guitarras. Foi o único da América Latina a integrar a lista dos 12 estúdios icônicos do mundo. Ao longo de sua história, que completa 20 anos em 2022, já são mais de 80 mil horas de estúdio, 400 álbuns gravados, 50 indicações ao Grammy e mais de 30 prêmios conquistados.

Na Toca foram gravados álbuns fundamentais da música brasileira, de artistas como Lenine, Gilberto Gil, Maria Rita, Raimundos, O Rappa, Maria Gadú, Nando Reis, Milton Nascimento, Vanessa Da Mata e Baco Exu do Blues, entre muitos outros. O estúdio foi locação para vários programas musicais da TV, como "Geleia do Rock” (Conspiração Filmes/Multishow), “Studio 66’ (Urca Filmes/Canal Brasil), “Devassa - Encontros Tropicais (Iza, Carlinhos Brown e Larissa Luz), além de ser o representante brasileiro no projeto Converse Rubber Tracks, que levou bandas a estúdios emblemáticos ao redor do mundo, como o Abbey Road, em Londres, e o Hansa Tonstudio, em Berlim.

Fonte: Coringa Comunicação


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segunda-feira, 6 de fevereiro de 2023

Attitude Metal Fest: Primeira edição reúne Krisiun, Gangrena Gasosa, Clava e Sangue de Bode no palco do Circo Voador




Attitude Metal Fest é um evento que tem o intuito de fomentar o cenário de metal nacional, unindo bandas consagradas com as novas bandas que estão fazendo barulho pelas ruas do Brasil. Nenhum lugar no Rio de Janeiro seria melhor do que o Circo Voador para sediar o evento, que ocorrerá dia 24/02.

Esta primeira edição conta com a lenda do metal nacional: Krisiun, um dos grandes nomes do death metal mundial; A Já consagrada no Brasil: Gangrena Gasosa; E as revelações da cena: Sangue de Bode, uma das bandas da cena que mais cresce no país; E Clava, que em 2022 com seu novo trabalho ganhou reconhecimento do público especializado até fora do Brasil.

KRISIUN: Krisiun, grande nome do death metal brasileiro, lança seu novo álbum denominado Mortem Solis pela gravadora Century Media Records, 12o álbum da banda, o trio de irmãos Alex Camargo (baixo/vocal), Max Kolesne (bateria) e Moyses Kolesne (guitarra) - estava determinada a manter intacto o destemor underground de longa data. Enquanto que a cena do metal pende para o viés comercial, Mortem Solis vem como uma lâmina incandescente no peito de uma cultura musical pré-fabricada. É um death metal feroz e agressivo, contudo, extremamente trabalhado. As faixas “Serpent Messiah”, “Sworn Enemies”, “Swords into Flesh” e “War Blood Hammer” demonstram o compromisso de 32 anos do Krisiun com a arte do death metal.

Gangrena Gasosa: A Gangrena Gasosa segue a todo vapor divulgando os seus mais recentes lançamentos. Depois do sucesso de “Rei do Cemitério” e “Headboomer”, saiu em novembro passado o terceiro single de 2022, “Boteco Teco”, que estará no próximo disco de estúdio, a ser lançado este ano. Os três singles foram estreados ao vivo na apresentação da banda na última edição do Rock in Rio, televisionado na ocasião pelo Canal Bis. Depois de shows importantes no Maranhão e no próprio Circo Voador, a banda volta a se apresentar em sua cidade natal.

Clava: Clava é uma banda de Hardcore/Metal formada no Rio de Janeiro em 2020. Permeando assuntos como a decolonialidade, a revolução, o luto e subjetividades, a banda possui como discografia seu primeiro EP "Declaração de Guerra dos Condenados da Terra", lançado em 2021, e o seu primeiro disco cheio "Sudaméfrica", lançado em 2022, que ganhou reconhecimento do público especializado até fora do Brasil, saindo em vários sites e páginas de diversos países.

Sangue de Bode: Formada em 2017 no interior do Rio de Janeiro, Sangue de Bode é uma banda de Metal Extremo que traz inúmeras referências da música e suas sub-vertentes. Após o lançamento de seu primeiro trabalho (A Sombra que me Acompanhava era a mesma do Diabo - 2020), o grupo obteve ótima receptividade do público e dos veículos especializados, rendendo convites e participações em programas como Canal Scena e Estúdio Showlivre, e deixando assim o caminho aberto para um próximo disco (Seja Bem Vindo de Volta pra Cruz - 2021).

SERVIÇO Gangrena Gasosa e Krisiun no Atitude Metal Fest Data: 24 de fevereiro de 2023 (sexta-feira) Local: Circo Voador Endereço: R. dos Arcos, s/n – Centro Horário: 20h (abertura dos portões) Classificação etária: 18 anos (maiores de 14 anos entram acompanhados de pais/responsáveis) Ingressos: a partir de R$ 80 (meia/pista – 2º lote) mais taxas.

Venda: https://www.eventim.com.br/artist/attitude-metal-fest/

Ingresso solidário: entregue 1 kg de alimento não perecível (exceto sal ou açúcar) no acesso ao evento. BILHETERIA OFICIAL – SEM COBRANÇA DE TAXA DE SERVIÇO Bilheteria do Circo Voador (R. dos Arcos, s/n – Lapa, Rio de Janeiro/RJ) Horário de funcionamento: Abre 2 horas antes da abertura dos portões.

Fonte:Collapse Agency 


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Cynic se junta a Moonspell e Beyond Creation no São Paulo Metal Fest




Influente banda liderada por Paul Masvidal (ex-Death) vem ao Brasil pela primeira vez; festival acontece dia 14/04 no Carioca Club.

Icônico debut Focus, que completa 30 anos será executado na íntegra; banda estava há oito anos sem excursionar.

O Cynic enfim anuncia o primeiro show da carreira no Brasil e será mais uma atração de peso do São Paulo Metal Fest, dia 14 de abril, no Carioca Club (SP).

Fundado na segunda metade dos anos 80 por dois ex-membros do Death, Paul Masvidal (vocal/guitarra) e Sean Reinert (bateria, falecido em 2020), a banda é pioneira na fusão do death metal com o progressivo e fusion jazz, uma mistura que apresentou ao mundo ainda em 1993 - são 30 anos desde o lançamento! - com o seminal disco de estreia Focus, até hoje um álbum ímpar na história da música pesada.

Os portugueses do Moonspell e a banda canadense Beyond Creation também tocam no evento. Mais atrações, incluindo nomes nacionais, serão reveladas em breve. O São Paulo Metal Fest é uma realização da IDL Entertainment com produção da Powerline Music & Books.

Garanta aqui o ingresso: clubedoingresso.com/evento/saopaulometalfest.

Para esta apresentação especial, parte da inédita turnê pela América Latina, o Cynic tocará Focus na íntegra, além de canções de outros três discos, Traced in Air (2008), Kindly Bent to Free Us (2014) e o mais recente, Ascension Codes (2021, que ganhou versão nacional pela Shinigami Records).

O Cynic, hoje, tem apenas Masvidal da formação original. Em 2020, o frontman se deparou com a morte de dois integrantes históricos do Cynic: o baterista e membro fundador Sean Reinert e o baixista Sean Malone. O show terá um momento de tributo aos músicos.

Voltando ao passado, Focus é um álbum antológico do heavy metal, facilmente apontado por fãs de death metal ao progressivo como um registro que até os dias de hoje representa o ápice da técnica, criatividade e experimentação em música. Os demais discos, no entanto, já mostram o Cynic muito mais inclinado para o progressivo, com menos peso, mas com o mesmo brilho de sempre.

SERVIÇO:

1º São Paulo Metal Fest
Moonspell + Beyond Creation + Cynic + bandas
Data: 14 de abril de 2023 (sexta-feira)
Horário: 17h (abertura da casa)
Local: Carioca Club
Endereço: rua Cardeal Arcoverde, 2899 - Pinheiros/São Paulo
Ingresso:
R$ 160,00 - 1° Lote - Pista - Meia-entrada / Solidária (doe 1 Kg de alimento não perecível)
R$ 320,00 - 1° Lote - Pista (Inteira)
R$ 250,00 - 1° Lote - Camarote - Meia-entrada / Solidária (doe 1 Kg de alimento não perecível)
R$ 500,00 - 1° Lote - Camarote (Inteira)
Venda on-line:
https://www.clubedoingresso.com/evento/saopaulometalfest
Classificação etária: 18 anos


Fonte:Tedesco Comunicação & Mídia


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Io y Te : Propõe encontros e resgates em Volverá, do pop ao grunge




Duo carioca do selo Toca Discos propõe experimentos sonoros e poéticas viscerais em música cantada em espanhol.


Atriz e cantora Tainá Medina forma a Io y Te com o guitarrista e produtor musical Christian Dias. O duo carioca, com uma proposta ímpar e ousada, que propõe experimentos sonoros (do pop ao grunge, passando pelo samba) e poéticas viscerais, estreia no selo Toca Discos com o single Volverá, cantado em espanhol.

Ouça Volverá aqui: https://abre.ai/ioyte-volvera.

Volverá é uma das quatro faixas do primeiro registro do duo, composta no Aceleração Labsonica 2.0, em parceria com Felipe S, o vocalista e compositor da Mombojó, outro artista plural que desembarcou em 2023 na Toca Discos.

"Ganhamos do Felipe uma harmonia lindíssima, que ele tinha há 10 anos e não conseguia encaixar em suas composições. Mostra a versatilidade do duo", revela a cantora.

Além disso, como bem pontua Tainá e Christian, a força de Volverá conta com o que chamam de 'banda dos sonhos', com o baixista Gabriel Loddo e o baterista Pedro Fonte.

"Entraram na música com ideias e personalidade. O resultado final só foi possível porque eles estavam ali: o groove do Loddo e a batera bem MPB e sensual de Fonte", ela destaca.

Volverá tem o intuito de alargar o trabalho e a proposta do duo, desenvolvendo uma linguagem e criando um público.

Beira o lo-fi, é sexy e tem algumas estranhezas, uma canção que também tem algo sobre desejos.
Io y Te

Io y Te é um projeto recente. Tainá e Christian o idealizam há menos de um ano por meio de experimentações sonoras com ideias tiradas de gavetas.

"Começamos querendo fazer algo experimental, algo por meio de referências de Bjork, Meta Metal, Fiona Apple, Mutantes, mas também de Silverchair e Queens of the Stone Age. Algo que saísse do óbvio, algo inusitado, que fosse do pop ao samba", conta Tainá.

Com a Io Y Te, Tainá quer que estas canções ajudem as pessoas. "Que façam esse caminho de não ser só para nós, que elas sejam pontes, de diversas naturezas. Estamos tentando descobrir uma nova linguagem e a Toca Discos abraça a ideia. O selo, para a dupla, é um grande Big Bang, com um universo sendo formado", eles reforçam.

Acompanhe o duo: https://www.instagram.com/___ioyte.


Fonte:Tedesco Comunicação & Mídia



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Atemiz : Marca retorno com o lançamento do 4º disco, Tipo GPS




Quarto disco da banda gaúcha traz referências do pop rock, punk e muito do emo melódico .

A espera acabou! A banda gaúcha Atemiz lança nesta sexta-feira (3) o quarto disco de estúdio, 'Tipo GPS', um típico pop punk que marcou o final da primeira década dos anos 2000.

Ouça o álbum completo: https://onerpm.link/591653511543.

O novo álbum, que surgiu em meio às reuniões dos membros da banda ao longo da pandemia, conta com 10 faixas, duas delas os singles 'Nuvens' e 'Embarque'.
Tipo GPS

Em Tipo GPS, Guto, Nick e Gui trazem temáticas que abordam a motivação, o amadurecer e relacionamentos, fazendo referências do pop rock, punk, pop punk e muito do emo/hardcore melódico de bandas brasileiras como Fresno (até o Revanche), NX Zero, Hateen, Forfun e CPM 22 e também da banda europeia Neck Deep.

O vocalista da banda, Guto Gaelzer, conta como foi o processo de criação das faixas do novo álbum.

"Foi à distância. Gravávamos ideias e trechos e enviávamos por e-mail, e foi gravado entre 2020 e 2022. Todas as musicas tiveram contribuições dos três membros. A gente trabalhou em cerca de 13 demos que viraram 10 músicas pro disco. Também temos demos acústicas que podem ser lançadas durante o ano", explica o vocalista.

Músicos como Bruno Lamas (baterias em Me Sinto Só e Nuvens), Gaba Wozniak (bateria nas demais faixas) e Henrique Lopez (guitarras e baixos adicionais) marcam presença no disco com participações especiais.
Produção

Dividindo a produção do disco com Henrique Harris Lopez, Gui Wildner (guitarrista) fala que as novas tecnologias contribuíram com o processo de construção do álbum, que tem elementos eletrônicos e que a produção musical coincidiu com um momento em que ele passou a se interessar mais pelo assunto.

"Quando começamos a fazer o disco eu estava me interessando e consumindo muito conteúdo de produção musical. A parte de composição continua do mesmo jeito, a gente pega um violão e a gente começa a trabalhar naquilo. A diferença é que agora a gente pode jogar no computador, gravar uma guitarra base, programar uma bateria, e aí conseguimos dar uma construída melhor, para ter uma visão do que a música pode vir a ser. Depois que a gente tem isso aí estruturado, começa a parte de fazer a música crescer, colocar um detalhezinho em uma parte específica da música, para tornar ela mais especial, mais interessante. E é uma coisa que a gente sempre gostou de usar, elementos eletrônicos, com sintetizador, mas a gente não fazia tanto. Mas acho que nesse álbum a gente conseguiu fazer bem e muito bem feito", conta o guitarrista.
Banda Atemiz

Criada em 2010, Atemiz é formada por Guto Gaelzer (vocal e guitarra), Nick Motta (vocais e baixo) e Gui Wildner (guitarra) e, agora, tem quatro discos de estúdio.

"Somos antigos na cena, viemos de outras bandas até formar a Atemiz em 2010, mas nossa fase mais ativa foi de 2010 a 2015 quando fazíamos turnês, aparições na mídia. Em 2018 apenas fizemos um show de reunião e lançamos o disco. Na verdade, eu, o Nick e o Gui já estávamos conversando desde 2015, sobre fazer um disco completo, só com músicas inéditas e finalmente deu certo. Esperamos que vocês curtam muito o nosso som", declara o vocalista Guto Gaelzer.


Capa do álbum Tipo GPS





Ficha técnica

Ano de lançamento: 2023
Composição: Guto Gaelzer, Nick Motta e Gui Wildner
Mix e Master: Henrique Harris Lopez
Produção Musical: Gui Wildner e Henrique Harris Lopez
Produção executiva: Guto Gaelzer






Links Relacionados :

https://linktr.ee/atemiz

https://www.instagram.com/_atemiz/

www.facebook.com/atemizrock


Fonte:Tedesco Comunicação & Mídia


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The Last Of Us: Caio Gaona lança versão para abertura da série



O "Geek Batera" Caio Gaona acaba de lançar em seu canal uma versão pesada e agressiva para o tema de abertura da série "The Last Of Us".


A composição de Gustavo Santaolalla ganhou guitarras, baixo e bateria dando uma ênfase mais pesada e mais rock'n'roll com a produção do Bridy @bridyonline, arranjos de Caio e a edição visual de Enzo Shida.

A versão está disponível nas principais plataformas digitais e o vídeo pode ser assistido aqui:





Fonte:Top Link Press

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Toth: Confira o single e lyric video de "Fallen Enemy" com a participação de Mi Vieira




Natural da cidade de São Paulo, a Toth é uma banda que alia o peso do metal às novas tendências e subgêneros, sempre abordando assuntos contemporâneos com uma intensa reflexão e uma linguagem instrumental bem elaborada, riffs marcantes e solos de guitarra com influências de Metallica, propondo um som encorpado e emocional. Pensando justamente neste lado emocional eles lançaram em 09/12 o single e lyric video de "Fallen Enemy", que contou com a participação de Mi Vieira do Glória.


Murilo Toth, idealizador da banda conta um pouco sobre a faixa: "Essa música é a música de estréia tanto do Matheus quanto do Caio, é o primeiro lançamento inedito com eles. Primeira musica que o Caio criou as linhas de batera dele com as linhas vocais do Matheus. Pode-se dizer que é a primeira música com a nova formação da Toth, e a "Fallen Enemy" é uma música que fala de burnout, sobre o stress especialmente nesses anos de pandemia. A luta interna, o cansaço, o esgotamento, e ela usa metáforas de guerra. Quisemos passar essa idéia de guerra porque você está guerreando com esses pensamentos, com a luta diária pra você conseguir levar seu dia mesmo estando super cansado, então dá margem para várias interpretações. Pode ser a gente mesmo, pode ser alguém que esteja esgotando a gente. O legal dessa música é que contamos com a participação especial do Mi Vieira do Glória", finaliza Murilo.


Assista no YouTube:






Ouça nas principais plataformas digitais:

https://ingrv.es/fallen-enemy-smr-7?fbclid=PAAabDlyF2N9nXn5KYqki-KRm8131rxGUYrhxFD5osBIB4s-noWTx2bmp5R3A


Musica / Single: Fallen Enemy

Composição: Murilo Toth e Matheus Oceans

Letra: Murilo Toth e Matheus Oceans

Mix e Master: Paulo Albino

Produção: Toth e Paulo Albino

Arranjos Adicionais: Marcelo Santanna (AquaHertz)

Fotos: Alec Braga

Lyric Video: Arthur Oceans

Distribuição: GL Music Produções

Imprensa: Isabele Miranda

Fonte:Top Link Press

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TORTURIZER: Banda anuncia novo baterista




Após o anúncio de que o co-fundador Wilton Vieira havia se desligado da banda maranhense de Thrash Metal TORTURIZER, imediatamente foi divulgado o nome do seu substituto.
Trata-se do experiente baterista Tiago Ameba (Alcoholic Avenger, Filhos Bastardos e Quebrada Violenta), que agora se une a Willian Vieira (baixo e vocal), Luís Baldez (guitarra) e Luke Hellstrvm (guitarra) para prosseguir nas divulgações do atual EP, “Dissect”, bem como ajudar o grupo nos trabalhos com novas composições/gravações. Confira o anuncio oficial aqui: https://www.facebook.com/Torturizer/posts/623498312918452

https://sanguefrioproducoes.com/upload/imagens/mediaset/TORTURIZER_No_Logo.jpg

Com esta formação, o TORTURIZER segue com sua agenda de shows aberta para este ano de 2023, produtores interessados em mais informações sobre como leva-los para seus eventos, escrevam para torturizer.thrash@gmail.com ou diretamente no WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204.

Encontre, salve e ouça agora “Dissect” em sua plataforma de streaming e download mais utilizada CLICANDO AQUI: https://li.sten.to/Dissect


Contato para assessoria de imprensa:


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Fonte: Sangue Frio Produções

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THE CROSS: Diversos sites brasileiros colocam “Act II: Walls Of The Forgotten” nos “Melhores de 2022”, confira!

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O atual trabalho dos baianos do THE CROSS, “Act II: Walls Of The Forgotten”, ganhou por definitivo a imprensa especializada.


Após inúmeras resenhas extremamente positivas, o álbum figurou entre os melhores lançamentos de 2022 pelos sites brasileiros Arrepio Produções, Made In Nordest, Power Thrashing Death e Mundo Metal, confira abaixo as listas:

Lista dos 20 álbuns mais votados de 2022 – Power Thrashing Death: https://www.instagram.com/p/CmVTDOtAhgb/

Joaci Bastos – Made In Nordest/Power Thrashing Death (colaborador): https://www.instagram.com/p/CmZoHxngC47/

Reinaldö Steel – Made In Nordest/Power Thrashing Death (colaborador): https://www.instagram.com/p/CmZWj7wMHQL/

Krishna Talitta – Made In Nordest/Power Thrashing Death (colaboradora): https://www.instagram.com/p/CmZpO10gI96/

Mundo Metal – Melhores de 2022 (Categoria Doom Metal): https://www.mundometalbr.com/melhores-de-2022-categoria-doom-metal/

Arrepio Produções – Melhores de 2022 (Categoria Nacionais): https://arrepioproducoes.com.br/noticias/aT4HV6EdgG

*Conforme novas listas forem surgindo, esta matéria será atualizada.

https://sanguefrioproducoes.com/upload/imagens/mediaset/THE_CROSS_Act_II_Walls_of_the_Forgotten_Cover.jpg

Adquira “Act II: Walls Of The Forgotten” aqui: https://www.facebook.com/thecrossdoom/posts/644009284393476

Em outras notícias, o THE CROSS já se prepara para subir aos palcos pela primeira vez neste ano de 2023, a banda estará no Darkside Studio em Recife/PE, onde acontecerá o ‘Doom Over Darkside II’, no dia 11/02, e contará também com Soturnus, Ode Insone, Melancholic Wine e Under The Gray Sky, confira:

https://sanguefrioproducoes.com/upload/imagens/mediaset/THE_CROSS_Doom_Over_Darkside_II.jpg

SERVIÇO:
Show: THE CROSS no ‘Doom Over Darkside II’
Local: Darkside Studio
Endereço: Rua Barão de São Borja, nº 89 – Recife/PE
Data: 11/02/2023 (sábado)
Horário: 20 horas
Entrada: R$ 40,00 (antecipado pelo WhatsApp: 8199882-5569) | R$ 50,00 (na portaria)

CONTATO PARA SHOWS:
E-mail: thecrossdoom@gmail.com
WhatsApp/Telegram: (46) 98838-7204 – Sangue Frio Produções

Encontre, salve e ouça a discografia completa do THE CROSS em sua plataforma de streaming mais utilizada CLICANDO AQUI: https://li.sten.to/thecross

Imprensa interessada em receber o material completo da banda para resenhas e/ou entrevistas escreva para contato@sanguefrioproducoes.com ou diretamente pelo WhatsApp/Telegram pelo número (46) 98838-7204 e solicite o press kit.

Contato para assessoria de imprensa: www.sanguefrioproducoes.com/contato

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Fonte: Sangue Frio Produções



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WEIGHT OF EMPTINESS: Lançado novo single "Wolves"




Os chilenos do Weight of Emptiness estão a todo vapor. Logo após a bem sucedida tour na América do Sul durante os meses de Agosto e Novembro que passou por Argentina, Brasil, Peru e Chile, país natal da banda, eles acabam de lançar o seu novo single.

"Wolves" é o primeiro single do aguardado novo álbum da banda "Withered Paradogma", que será lançado no dia 07 de março pelo selo europeu Sliptrick Records. O álbum foi produzido, mixado e masterizado por Richard Iturra. A arte da capa de "Wolves" foi feita por Claudio Andres Hernández Villanueva e o lyric vídeo foi produzido por Chaotika Studios.

Sobre "Wolves", a banda comenta: "O magnífico processo de evolução, a visualização esperançosa de um futuro cheio de bondade que nosso intelecto invejável nos oferece e que, como ele, nos separa do "animal"... ou não? Em Lobos, falam desse momento de a vida em que o animal selvagem que carregamos dentro de nós se descontrola e somos guiados apenas pelos instintos primordiais da besta, quebrando qualquer paradigma atribuído às nossas sociedades perfeitas ou ao status quo, aquela força animal que ergueu as nações e que em rebanhos, eles são o verdadeiro e único significado de rebeldia... ouça os uivos dentro de você... ouça seu lobo interior!!!"

Confira abaixo o lyric video de "Wolves":





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Fonte:EM Music Management



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Lançamento EP 'Adrenalina' de Linda Ramalho




Linda Ramalho lança “Adrenalina”, EP com produção de Zé Ramalho composições autorais e uma nova versão para “Eternas Ondas”, sucesso do compositor paraibano .

Ouça o EP: https://orcd.co/linda_adrenalina

A cantora e compositora Linda Ramalho está lançando o EP “Adrenalina” nas plataformas de streaming. Filha mais nova de Zé Ramalho, Linda herdou do pai o amor pela música: ainda criança, estudou na escola do renomado músico e compositor Antonio Adolfo, no Rio de Janeiro.

O EP foi produzido por Zé Ramalho e além da música título, Linda assina duas composições em inglês: “Nothing to hide” e “Same bad”. Completa o repertório “Eternas Ondas”, sucesso de Zé Ramalho gravado por Fagner 1980, agora na versão com pegada punk rock de Linda e sua banda, formada por João Guilherme (baixo), Caco Braga (bateria) e China (guitarra).

“Foi muito marcante pra mim ter a produção e o apoio do meu pai no projeto. No dia que eu gravei “Nothing to hide”, saí do estúdio com um grupo de amigos e cheguei em casa já amanhecendo. Quando ele acordou e escutou a faixa, foi bater na minha porta: quando eu abri, ele estava com o maior sorriso, de braços abertos, e me disse: ‘você fez um lance incrível, tá a sua cara, parece Sex Pistols, Nirvana!’. Nunca o tinha visto mais orgulhoso: naquele momento, fui a pessoa mais feliz do mundo”, conta Linda Ramalho.

As duas canções em inglês foram compostas durante a pandemia. “’Nothing to hide’ é uma música sobre pessoas tóxicas, que querem sugar nossa energia. Já “The same bad” fala sobre como foi dormir tanto tempo sempre na mesma cama, naquele período em que ficamos todos confinados nas nossas casas, nos nossos quartos, sem poder sair”, pontua Linda. Sobre o processo de composição, a caçula dos Ramalho conta que geralmente faz primeiro a letra, e depois vai para para o violão compor a melodia. “No caso de ‘Nothing to Hide’, foi ao contrário. Acontece muito das melodias virem à minha cabeça antes de dormir, e foi o que aconteceu neste caso. Depois, fui desenvolvendo o tema, coisa que eu geralmente faço em conjunto com o João Guilherme, meu baixista e também meu professor de violão e teoria musical. A melodia de ‘Adrenalina’ é do João Guilherme: eu já tinha a letra pronta, mostrei pra ele e o João foi fazendo a música no violão, é uma parceria nossa”, complementa.


A estreia de Linda foi como vocalista e líder da banda de covers Linda and the Spacehearts, formada em 2015. Três anos depois, em 2018, pelas mãos do pai e do produtor e amigo da família Robertinho de Recife, fez sua estreia fonográfica com a gravação de “Voa voa”( Zé Ramalho, 1978), para o tributo coletivo “Avôhai 40 anos – Remake pop rock”, recriação do primeiro álbum solo de Zé Ramalho. Além da música, Linda Ramalho é formada em Artes Cênicas.


Em 2019 lançou o single “Quem é quem?” parceria da cantora e compositora com Paulo Pestana Jr. e Maurício Kyann, com arranjo eletrônico. Na sequência, dividiu com Rob Endraus (filho caçula de Robertinho de Recife) a faixa “Pelo vinho e pelo pão” (Zé Ramalho, 1979), que fez parte do tributo “A peleja do diabo com o dono do céu – remake pop rock” (2019), editado há 4 anos pelos mesmos selos Avôhai e Discobertas, que agora lançam “Adrenalina” nas plataformas de streaming.

FICHA TÉCNICA:

Linda Ramalho : vocal
João Guilherme : Baixo
Caco Braga : Bateria
China : Guitarra

Produção: Zé Ramalho

Gravado, mixado e masterizado no Studio Hanoi em 2022

Técnico de som: Fernando Perazzo


Fonte: Coringa Comunicação

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Deep Hatred : Divulga a primeira edição do “MA-CABRA FEST”





A banda DEEP HATRED segue promovendo o EP “Virus Hominum” e anuncia a primeira edição do “MA-CABRA FEST” em São Luís/MA, onde dividirão o palco com as bandas Decapitador, Insidious Nature e Cranium Crushing no sábado, dia 11 de fevereiro. O festival será realizado no Studio JMB do bairro Cohatrac a partir das 17h, com ingressos custando entre R$ 10,00 e R$ 12,00. A produção do festival está sendo organizada pela Hate Productions, produtora da própria banda. Mais informações podem ser encontradas no Instagram: https://www.instagram.com/deephatred.


Na semana seguinte, na quinta-feira, dia 16/02, a banda fará uma live no Instagram com o Evilrise, de São Paulo/SP, na tradicional série de lives “Café com Metal”, promovida pela Wargods Press. E no dia 23/02 será a vez de dividir uma live com os gaúchos do Ad Ominous, promovendo assim uma integração com bandas de outros Estados. Abaixo, saiba como assistir as transmissões:


Café com Metal com Deep Hatred e Evilrise:

Data: 16/02

Horário: 20h

Onde assistir: https://www.instagram.com/deephatredband


Café com Metal com Deep Hatred e Ad Ominous:

Data: 23/02

Horário: 20h

Onde assistir: https://www.instagram.com/ad_ominous


O EP “Virus Hominum” foi produzido por Ruan Cruz em parceria com a banda, que realizou o trabalho de gravação, mixagem e masterização no KM4 Studio e teve seu lançamento realizado em formato físico pelos selos Anaites Records e Metal Island. A arte da capa foi criada por Lucas Malheiros, Emerson Maia e Débora Selv Lopes, e contou ainda com a colaboração de Nilberto Borges (Metal Island) e Hioderman Zartan (8Dim Artes & amp; Design/Anaites Records) no processo de confecção do encarte e arte final. Para 2023, Débora Selv Lopes (vocal), Alexandre Costa e Rogers Rocha (guitarras), William Vieira (baixo) e Lucas Mano (bateria) seguem tocando e em busca de shows, dando seguimento na divulgação do EP e já trabalhando com a possibilidade de lançar um novo single e outro vídeo clipe em breve. Para contratar a banda para shows, basta entrar em contato através das redes sociais do grupo ou pelo e-mail wargodspress@gmail.com.


Assista ao vídeo de “Minotauro” no YouTube:







Ouça o EP “Virus Hominum” no Spotify:

https://open.spotify.com/album/5LgiJkBqnojPGkwmWxWsaX



Créditos da foto: John Cruz e Jhenny Belfort


Links Relacionados :

Bandcamp: https://deephatred.bandcamp.com/releases

Facebook: https://www.facebook.com/deephatredband

Instagram: https://www.instagram.com/deephatredband

YouTube: https://www.youtube.com/@deephatredband

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br


Fonte:Wargods Press

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Föxx Salema: Assista ao visualizer do single “We”





Foi lançado nessa sexta-feira, dia 3 de fevereiro, o vídeo visualizer da música “We”, single mais recente da vocalista FÖXX SALEMA com seu marido e tecladista Cleber Magalhães, em parceria com o guitarrista Beto Lani e contando com músicos convidados, como o baterista Alessandro Kelvin. A data escolhida inclusive foi o aniversário da musicista e ela conta sobre isso: “A “We” foi lançada no Halloween e este vídeo está pronto também desde o ano passado. Toda concepção artística e edições gráficas são de minha autoria, já a animação em si foi feita pelo designer Marcelo Silva. Como eu decidi aguardar um pouco, escolhi em especial essa data para simbolicamente celebrar junto ao meu público.”

Em relação ao próximo álbum, “Metal is Metal”, a artista tem divulgado um financiamento coletivo para o mesmo, que contará com nove faixas e será lançado digitalmente e fisicamente (em formato digipak e com encarte). O projeto desse segundo CD inclui ainda a confecção de um lyric vídeo da faixa-título, e todas as pessoas que apoiarem financeiramente terão seus nomes citados em uma publicação especial de agradecimento em alguma das redes sociais da vocalista, assim que o álbum estiver disponível. Para colaborar, basta acessar o terceiro link listado abaixo e contribuir. O valor mínimo de doação estipulado pelo site é de R$ 25,00, podendo inclusive doar via PIX.


Assista ao visualizer de “We”:







Ouça “We” no Spotify:

https://play.spotify.com/album/7huqRLdqF8krPO1MHef8nd


Colabore com o financiamento coletivo:

https://www.vakinha.com.br/vaquinha/foxx-salema-metal-is-metal



Créditos da Foto: Cleber Magalhães e Föxx Salema

Links Relacionados :

Site: www.foxxsalema.com.br

Spotify: https://bit.ly/FöxxSalema

Bandcamp: https://foxxsalema.bandcamp.com

Instagram: www.instagram.com/foxxsalema

Facebook: https://www.facebook.com/foxxsalema

YouTube: www.youtube.com/user/foxxsalema

Assessoria de Imprensa: www.wargodspress.com.br


Fonte:Wargods Press

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Johnny Gioeli : Se apresenta esta semana em São Paulo e Curitiba




Em primeira passagem pelo Brasil, vocalista americano apresentará músicas do Hardline e Axel Rudi Pell.

Johnny Gioeli (Axel Rudi Pell, Hardline, Crush 40, Gioeli-Castronovo, Brunette, Killerhit, Phaze) se apresentará pela primeira vez ao Brasil nesta semana, com shows agendados em São Paulo/SP (10 de fevereiro) e Curitiba/PR (11 de fevereiro). "Há muito tempo estava querendo visitar o Brasil. Espero que a música que criei preencha as casas de show com a felicidade máxima. Portanto, mostre seu amor pelo rock'n'roll e viva uma noite como nunca antes", declarou o vocalista americano.

Ao lado de Bruno Luiz (guitarra, StormSons, Command6), Bento Mello (baixo, Sioux 66 e Nite Stinger) e Gabriel Haddad (bateria, Sioux 66), o experiente vocalista americano fará um repertório com músicas de Axel Rudi Pell, como "Bad Reputation", "Rock the Nation" e "Carousel", e Hardline, como "Rhythm from a Red Car", "Takin' me Down", "Dr. Love", "Hot Cherie", entre outras.

Em São Paulo, o evento será realizado no Legend Music & Bar e contará com abertura do Nite Stinger. Já em Curitiba, o evento ocorre no Hard Rock Café. "Fiquei muito honrado com o convite, porque eu gosto muito do trabalho do Johnny Gioeli. Acho o 'Double Eclipse' um discaço e também curto bastante o Axel Rudi Pell. Já vi ambas as bandas ao vivo, ele tem uma presença incrível e a voz dele está absolutamente em dia! Vai ser sensacional e estou muito empolgado, porque também farei a jornada dupla abrindo o show de São Paulo com uma das minhas bandas, o Nite Stinger", declarou o baixista Bento Mello.

Os ingressos para os shows já estão à venda:

São Paulo - Legend Music & Bar:
https://showpass.com.br/evento/435/J0HNNY_GI0ELI_

Curitiba - Hard Rock Café:
https://showpass.com.br//evento/434/J0HNNY_GI0ELI_

Após passarem por bandas como Phaze, Brunette e Killerhit, Johnny e seu irmão, Joey Gioeli (guitarra), criaram o Hardline em 1991 – completavam o supergrupo o baixista Todd Jensen (ex-Doro e David Lee Roth), o guitarrista Neal Schon (Journey, ex-Bad English) e o baterista Deen Castronovo (Journey, Wild Dogs, Ozzy, Cacophony e outros). O álbum de estreia, "Double Eclipse", saiu em 1992. No entanto, ainda que ostente o caráter de clássico para 9 entre 10 fãs de hard rock, se tivesse sido lançado alguns anos antes, seria aquele tipo de disco presente na prateleira de milhões de fãs de rock.

Amparado pelo single do cover "Hot Cherie", que já tinha feito sucesso nas mãos do autor, Danny Spanos, o grupo até sentiu o gostinho do sucesso. Antes mesmo do lançamento, em 28 de abril de 1992, o Hardline estava tocando em grandes arenas com o Van Halen na "For Unlawful Carnal Knowledge Tour" e também fez shows com Mr. Big e Extreme pela América. No entanto, a primeira fase carreira do Hardline se encerrou no final de 1992. Depois, o grupo voltou à ativa com outra formação e lançou os álbuns "II" (2002), "Leaving the End Open" (2009), "Danger Zone" (2012), "Human Nature" (2016), "Life" (2019) e "Heart, Mind and Soul" (2021).

Após a separação do Hardline, Gioeli tentou criar outro grupo com seu irmão Joey, o Jiz Rivets, mas então foi convocado por Axel Rudi Pell para substituir Jeff Scott Soto em sua banda. A estreia se deu em "Oceans of Time" (1998) e, desde então, já gravou quase 20 registros ao lado do guitarrista alemão. Além disso, Gioeli é responsável pela voz do Crush 40, onde grava trilhas de games ao lado do guitarrista japonês Jun Senoue. O vocalista, que iniciou sua carreira como baterista, também gravou em 2018 os álbuns "Set the World on Fire" com o projeto Gioeli-Castronovo e seu disco solo, "One Voice".

Serviço – São Paulo:
Atrações: Nite Stinger e Johnny Gioeli
Data: 10 de fevereiro (sexta-feira)
Local: Legend Music & Bar
Endereço: Rua Inácio Pereira da Rocha, 367 - Vila Madalena
Horário: a partir das 20h (abertura da casa)
Ingressos online: https://showpass.com.br/evento/435/J0HNNY_GI0ELI_

Serviço – Curitiba/PR:
Data: 11 de fevereiro (sábado)
Local: Hard Rock Café
Endereço: Rua Buenos Aires, 50 - Batel
Horário: a partir das 20h (abertura da casa)
Ingressos online: https://showpass.com.br//evento/434/J0HNNY_GI0ELI_


Fonte:Ase Press



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C.D.R. (Curva Di Riu) : Apresenta videoclipe 'Tempo Ruim'





Projeto de hardcore/metal, que se prepara para shows em fevereiro e março, já tem nas plataformas de streaming um EP de quatro faixas.


O Curva Di Riu (C.D.R.), projeto de hardcore/metal, foi formado em 2022 após o reencontro de amigos de longa data: Igão Costa (vocal, ex-East Side Syndicate, 011H.C), Tadeu Dias (guitarra, Bufo Borealis, ex-Oitão e Centurias), Bill Jr. (baixo, ex-Mosh, KillBill, Atroz) e Alexandre Brito (bateria, Andralls). "Tudo rolou muito rápido! Após alguns riffs, a nossa química musical e de ideias já estava estabelecida", explica Tadeu Dias. "Nosso som é hardcore/metal old school, pesado, cru, denso, rápido e groovado. Trata-se do resultado de nossas influências musicais e as experiências pessoais de cada integrante. Por isso, a liberdade de criação é total e resulta em som com identidade própria", acrescenta Alexandre Brito.

Confira o videoclipe "Tempo Ruim", filmado por Chilli e editado por Jean Forrer, em :





"Nossas letras retratam, em tom de protesto, o cotidiano nas ruas das metrópoles, as injustiças sociais, as crises mundiais, além de questões existenciais", comenta Igão Costa. "No caso da 'Tempo Ruim', ela conta a história de um cotidiano muito comum, onde além dos sacrifícios que temos que fazer para sobreviver nesse sistema injusto e desigual, também temos que lidar com nossos inimigos internos e todas as lições que a vida dura nos ensina", completa.

O Curva Di Riu (C.D.R.), que se prepara para shows em fevereiro e março, já tem nas plataformas de streaming o EP de quatro faixas "DEMO-Ao Vivo no Dual Noise Studios" (2022), gravado e mixado por Rogério Wecko. Ouça no Spotify em https://tinyurl.com/35kez7uz

Agenda de shows:

17/02 - Carnahell - Cardeal Pub - São Paulo/SP
09/03 - Fenda 315 - São Paulo SP
25/03 - 74 Club - Santo André/SP
30/03 - Red Star Studios - São Paulo/SP
31/03 - Casa Rock - Campinas/SP

Links Relacionados :


Fonte:Ase Press



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Megaira : Lança Nova Música "Heart Of Darkness"





Deus do submundo Hades é tema de novo single da banda Megaira “Heart Of Darkness” tem participação especial do baterista Marcos Miranda e traz o famoso conto grego do rapto de Perséfone como tema.


Meses após seu último single lançado “Treason by Treason” que contou com a participação nos vocais de Wall Almeira (Aneurose) e Giovanni Norbiatto (Viscera), a banda de Metal brasileira Megaira (ABCD-SP) traz para as plataformas digitais sua nova música “Heart Of Darkness” narrando o famoso conto da Mitologia Grega do rapto da deusa Coré (Perséfone), filha de Zeus com Deméter, deusa da colheita e da fertilidade na terra.


“Heart Of Darkness” apresenta uma sonoridade dramática e veloz para ambientar o conto e teve a participação especial do baterista Marcos Miranda da banda brasileira de Stoner Sci Fi Colônia Cratera para dar ritmo mesclando entre velozes blast beats e toques de Melodic Death Metal, orquestrações dignas de uma tragédia grega complementados pela melodia e fúria vocal de Annia Bertoni com potentes agudos junto com os diálogos guturais pesados de Paulo Schmidt representando o deus Hades são toques que arrepiam os verdadeiros amantes de um Metal épico de peso.


Detalhes da nova música Heart Of Darkness


Como era muito bela, Coré chamou a atenção de muitos deuses. Virgem e protegida por sua mãe, ela foi raptada pelo seu tio e deus do submundo Hades, enquanto colhia narcisos. Ao revelarem a Deméter onde estava sua filha,a deusa foi pedir a ajuda de Zeus. No entanto, Hades não permitiu o retorno de Coré e receosos das consequências que isso poderia acarretar na terra os deuses logo intervieram para encontrar sua filha. O deus do submundo ludibriou a deusa Coré e fez com que ela comesse o fruto que selaria o casamento: a romã. Como consequência desse ato, ela ficaria reinando com Hades no submundo um terço do ano. O mito de Coré (Perséfone) e Hades é um dos mais emblemáticos da mitologia grega e muitos artistas o retrataram em telas e esculturas na história.


A música “Heart Of Darkness” estréia nesta sexta feira (3/02/2023) no site oficial da Megaira e também estará disponível em todas as plataformas digitais contou com a produção de Thiago Oliveira e a arte da capa ficou por responsabilidade da própria vocalista Annia Bertoni que retratou a capa do single com mãos desesperadas do inferno de Hades para segurar um coração pulsante que ganhar cor.


Escute agora o single HEART OF DARKNESS disponível no site da banda megairaofficial.com e em todas as plataformas digitais, como Spotify e Deezer .







Links Relacionados :

Site oficial: http://megairaofficial.com/

Facebook: https://www.facebook.com/MegairaOfficial/

Youtube Megaira Official: http://youtube.com/c/MegairaOfficial


Fonte:Megaira


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